刘云志 首席小提琴家草根情怀.docVIP

刘云志 首席小提琴家草根情怀 　　眼睛微闭，身体稍稍前倾，弦在手中上下滑动，有时仿佛凝聚了全身的力，有时仿佛又很轻，头轻轻地靠在琴身上，在音乐声中，人与琴如同一帧油画一般交融在一起，直到一曲终了，台下掌声雷动，他才仿佛从小提琴梦幻般的声音中苏醒……这是刘云志在中国交响乐团中常见的剪影。小提琴与刘云志，一起成为了中国国家交响乐团中的一道风景。 “小提琴是我生命的一部分，甚至可以说，她是我身体中的某一个器官。”中国交响乐团的琴房中，刘云志看着沙发上那把跟随他多年的小提琴，眼神中有无限的神情。 琴房应该是刘云志呆的时间最长的地方。在不出差的日子里，每天他都会在琴房拉琴至深夜十点以后，没有演出任务的时间，他基本上一天保持在八个小时以上的练琴时间，如果有大型演出或者其他事务，他也会将拉琴的时间保持在四个小时以上，每天。自21岁考入中国国家交响乐团，27岁任职中国国家交响乐团首席至今，他一直不曾停歇对自己的要求。或者说，他自己也沉醉与小提琴的约会之中，那优美的乐声，那熟悉的琴弦与琴身，都带给他心灵无限的慰藉与妥帖。小提琴是他安放心灵的地方。 27岁的年轻国交首席 刘云志，著名的小提琴演奏家，中国国家交响乐团首席，全国政协委员。著名指挥大师索尔蒂曾经说过：“代表一个乐团水平的是那八九名各个声部的首席。”而首席小提琴家又是“首席”中的领军人物。因此可见，刘云志在中国国家交响乐团中的重要位置。自1985年毕业后考入前中央乐团（现为中国国家交响乐团），1991年任乐队首席至今。他与中国国家交响乐团的缘分即将有30年了。 几十年来，刘云志作为乐队首席，始终活跃于国内及国际音乐舞台，除经常在国内巡演外，还随团出访了许多国家和地区，如：英国、德国、法国、西班牙、葡萄牙、奥地利、荷兰、美国、墨西哥、澳大利亚、韩国、日本、朝鲜、泰国、新加坡、马来西亚及我国的港、澳、台等地区。他还与世界著名音乐家、指挥家小泽征尔、梅纽因、迪图瓦、斯特恩、潘德列斯基等有过令人难忘的合作，大师们不止一次地惊叹中国有如此出色的乐队首席，他们赞叹刘云志是他们所见过的优秀首席之一。著名作曲家陈纲先生曾经如此评价他的音乐：“云志云志，志在云间，声响云端。” 2000年，刘云志赴德国慕尼黑音乐学院学习，师从德国著名的小提琴家塞巴斯提安，同年9月以优异的成绩结业。学院在给刘云志的结业证书上写到：“他是个具有特殊才能的人，具有超群的领悟力和技术水平，在他所任职的任何一个音乐团体中，他的演奏和参与都会产生重要的、积极的影响。” 一个享誉世界的小提琴演奏家，与小提琴的缘分，竟然有着戏剧性的开幕：刘云志的父亲是一位出色的小提琴演奏家，正当盛年时，遇上文化大革命，被打为右派，从城里下放到农村，1964年出生的刘云志也赶上了那一场浩劫，年幼的他跟随父母亲下乡到了农村，因为受音乐之累而戴上右派帽子的父亲觉得自己走上音乐这一条路是错误的，因此，从一开始就坚决反对儿子再走音乐的道路，但是遗传和天赋是无法更改的，当周围越来越多的人开始给刘云志的父亲说起儿子的天赋以及对音乐的敏感时，当朋友们都在劝他要让自己的孩子学习小提琴以免贻误孩子时，父亲动摇了，不妨试试？父亲让小云志学琴的想法一旦确定，便迫不及待地帮助孩子创造学琴的环境，或许，在父亲的心底，热爱音乐的那烛火苗从未熄灭吧——但家里已经没有琴了，那场浩劫，让学画的人烧画，让写字的人撕书，让拉琴的人扔琴——没琴，怎么办？父亲准备了两根木棍，当作琴弦，“一根粗的，一根细的。”刘云志至今记得，就是那两根木棍让他熟悉拿弦的姿势。琴身呢？用一个扫帚代替，那一年，刘云志才四岁，肩膀上扛着一个大扫帚，手上拿着一根木棍，寻找拿小提琴的感觉，直到很多天以后，从妈妈的一个要好的同事那里，才找到一个小提琴，“没有什么八分之一琴，四分之一琴之分，哪有现在的条件？”很大的琴身，很小的个头，刘云志开始了与小提琴的缘分。 15岁那年，父亲平反调回城，刘云志是继续留在当地做一个工人还是回城当待业青年？几番思量，回，之后备考音乐学院，他赶上了好时候，经过一年多备考，以优异的成绩考入吉林音乐学院。1983年，学校接到了一个通知，可以选派学生去参加全国小提琴比赛，刘云志被选中作为吉林省的代表参赛。当时学校并没有在名次上有太多期望，只让他做了一轮和二轮的准备，三轮决赛轮都不敢考虑。第二年，刘云志来到北京参加比赛，赛完第一轮后觉得自己有望参加决赛轮的比赛，紧锣密鼓准备第二轮曲目时，熬夜为第三轮比赛做准备，背下了柴可夫斯基协奏曲。果然，那一年的比赛，成为刘云志生命中的转折，他获得了优秀表演奖，优异的成绩引起了很多评委的关注，上海音乐学院郑石生教授问他愿不愿意读他的研究生？著名的小提琴演奏家林耀基问他愿不愿意来北京跟着他学琴？很多选择的机会摆在年仅