17世纪法国美术.ppt

西方美术简史 十七世纪法国美术 路易十三任用了有法国人是在战争和动乱中度过了16世纪，因此，文艺复兴运动远不及意大利和尼德兰那样兴旺。进入 17世纪以后，国家的统一加强了中央集权，经济的发展促进了文化艺术的繁荣。 远见卓识的红衣主教黎世留为首相，他致力于君主王权的加强和经济文化的发展，使法国逐步成为当时欧洲名符其实的经济文化艺术的中心，法国人称17世纪为“伟大的世纪”，是充满荣光和伟大成就的黄金时代。 在黎世留当权的路易十四时代，君主和贵族把文艺作为夸耀自己的荣誉和权力的象征，并以此满足个人的享乐、爱好和兴趣。在他们的倡导和庇护下，在意大利学院派的影响下，1648年在法国创立了绘画雕刻学院，1655年国家把学院收到自己手中，冠名皇家美术学院，后来又在罗马成立了法兰西美术学院。从这时起，美术学院成为官方的美术教育机构，直接培养为皇家服务的美术人才。在学院里，古典主义原则被确立为学院的规范标准，院长勒布伦提倡“伟大的风格”，即路易十四时代风格，它的核心仍是古典主义，借以歌颂美化路易十四时代的王权。 面对重大的社会问题，古典主义倡导公民的责任感和献身精神，个人利益服从社会国家利益。它借助于古典英雄主义题材来反对封建主义的宗教信条，暴露君主专制和统治阶级的黑暗，它对社会的进步发展有其积极进步意义，为繁荣 17世纪法国文艺作出了重要贡献。 17世纪的法国，虽然王权得到了巩固和加强，但在艺术上对意大利的依赖与仰慕从未间断，且日益加深，可以说法国的美术是在意大利的美术成就基础上发生、发展、繁荣起来的。 17世纪以后欧洲美术的中心逐渐转移到法国，代替了意大利，成为西方世界艺术圣地。 普 桑 18岁瞒着家人去巴黎学习雕塑和绘画，30岁定居意大利。1640年，他被请回法国，为枫丹白露王宫和圣日耳曼大教堂作画，任宫廷首席画师，并领导装饰王宫的工作。 《萨宾妇女被掠》、《阿尔加底的牧人》和《诗人的灵感》等作品使我们感到这位古典主义大师既崇尚古代艺术，又善于发掘自然美；既服从感觉，又尊重理论；既有纯熟的技巧，又有高昂的热情。 自 画 像 这位被认为最正统不过的画家其实是一位最勇敢的革新者，他那情景交融、饱含寓意的画风与画中反映出来的崇高思想境界，不愧是该时代一切画家的楷模。 勒布伦 在造就法国统一艺术风格方面的作用是无人能比的。建立起以普桑的古典主义为主，从意大利巴洛克艺术中汲取营养的官方风格。 画家与女儿 勒南兄弟 他们更忠实于传统，不为意大利影响所左右的法国画家。 农民的晚餐 农民之家 勒南兄弟幼年生活在父亲的农庄之中，对农村有深刻了解和特殊的感情。 《农民进餐》和《农民之家》虽无任何华美的颜色，却能感人至深。手法的朴素与画家感情所达到的崇高，除了19世纪现实主义大师米勒、柯罗之外，可以说无人能及的。 锻冶神和维纳斯 洛 兰 在意大利度过平静的一生，其画同其人一样平和明朗。开阔的海平线总给天空留出巨大位置，近景则总是带有罗马式的建筑、船只、人物的逆光海滨。 海港的落日 拉图尔 拉图尔以烛光火把作为其艺术表现的核心，富有独创性和神秘感。其构图往往能出奇制胜，手法的简练也令人惊讶不已。 圣约瑟芬之梦 牌场作弊 圣 诞 油灯前的抹大拉.马丽亚 * * *