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钢琴作品中sforzando 　　摘要：在黑白乐谱中，音符是作曲家述说万物的媒介，而音乐表情记号是他咏颂内心情感的桥梁。许多国外知名钢琴教育家在教学中恪守着一理念：在谱中，音符和各表情记号有着同等重要的地位。然而，国内一些教师对表情记号缺少探知其内涵且寻求其特需表达手法的理念。因此，一些学生往往只弹奏了乐谱的表面，抓住了对表情记号的基本表达，缺乏对音乐内涵的生动传送。本文就sforzando（sf）符号进行深度探寻，剖析其含义，并阐述相应表现奏法，以多角度的解释为教师们打开思路，帮助学生表达出音乐的内在意义。 　　关键词：符号 强调 音色 奏法 　　Sforzand，乐谱中的一音乐标记符号，来源于意大利语，普通而常见，在作品中常被缩写为sf，释义为“突强，指某个音或某个和弦突然加强音量”①，以示突出。而这一小小的符号常赋予音乐一丝突如其来的美妙，不经意间让听众受到触动，拉进演奏者与听众的距离，增加着音乐的吸引力。可见，其常常只覆盖着平乏的“突强”，但这种过于普遍、浅表的解释手法不能奏出深层次的音乐内涵，因此，笔者认为，愿把乐谱上的黑白音符构造为色彩斑斓的音乐世界，便需要透彻地读谱、分析、大胆的想象并运用适宜的奏法方可表达出丰富、生动的音乐形象。因此，以“突强” 统一解释sf符号，不如用“强调”释之更为贴切，演奏者可根据音乐需要，从不同的“强调”角度进行着重处理，增添其色彩，丰富其内涵。 　　作为突强符号，sf与其余重音符号有细微不同。作曲家常以重音符号“”指明乐句需要突出加强音量的音，同时也指明了乐句力度起伏的顶点；较sf而言，其为一般强调，适度突出音量即可，不需过分凸显或表现出惊异感。而rinforzando（常缩写为rf）同样有突强的含义，主要针对“短小片段的突然加强音量或急骤地渐强”②，在符号周围的音都需处于热烈的氛围中，比sf更富激进感与力度感。而 “?”：tenuto，意为保持符号，其需奏足该音符或和弦的时值，以饱满、连贯的音色、深长的下键来表现，不需给与过多的音量支持。 　　较普通音符而言，sf符号上下的音符必须有不同的诠释，这也为各类强调符号的宗旨。而“不同”不仅是音量的变化，也应该是音色、音乐形象、语气等多方面的改变。通常，演奏者遇到sf符号竖向对应的音或和弦，会突然增加下键力度，加快下键速度，使音量突然增强；而笔者认为，此般表达也失去了些许音乐趣味性，如把sf解释为强调而非“突强”，并结合上下乐句，根据乐句、乐段音乐性格适宜地表现出其丰富内涵，使sf在具备较强音量支持的基础上，包含着生动的色彩。因此，演奏者如从“强调”角度去思考，可得丰富的表现途径： 　　一、强调惊异感 　　在某些乐句中，sf除了突强，亦需要惊诧般的色彩，此情况常见于贝多芬、普罗科弗耶夫及一些近现代作品中。 　　如某乐句有弱奏的表情记号，音乐氛围或安静平和、或小巧活跃、或阴暗诡异时，其间的sf符号意在打破乐句整体氛围，制造出截然不同的惊诧感，为乐句音乐形象增添异样色彩。例如普罗科弗耶夫奏鸣曲OP.82第四乐章第25至27小节中的sf： 　　当音乐始于柔美、轻巧，之后逐步推动到坚定、铿锵的意境中时，sf的出现为此推动乐句增强了力量感，其惊诧色彩更使音乐推动力十足。如贝多芬奏鸣曲OP.10，No.3，第一乐章88小节至91小节： 　　在激烈的高潮片段中，颇具惊闪的sf符号可赋予音乐耀眼的光芒，其制造的闪亮感为整个高潮注入了强心针，夯实其坚定氛围，烘托其高潮形象。 　　对此类型演奏者需注意，惊异感不仅单是音量强大，还需要利用集中、快速的发力带来音色爆发感，也就是通常教师们所讲的“音头”要明显突出，其尖锐音色的瞬间突显能形象地制造惊异感。 　　演奏者应从音色的角度多做奏法尝试，寻找准确、生动的音乐形象。需注意的是，奏法必须进行瞬间快速击键。手臂应适度放松下坠，以方便重量集中在指尖；指尖关节应较紧张，以便在下键瞬间有足够的支撑感撑住快速而下的重量；指尖下键深度需根据上下乐句的起伏来调整，音乐在推动、激烈氛围时下键深而铿锵，音乐神秘、轻弱时下键浅而微带击打之感，避免奏法和音量的统一，多进行微度调整，以与整体音乐氛围变化相匹配。 　　二、强调韵律感 　　sf符号时而较频繁、有规律的出现在乐句中，并较多出现在节奏韵律点--也就是重拍上，着重强调了节奏韵律感。此般情况较多出现在跑动、和弦、或倾向力强的乐句乐段中，另音乐颇具推动力，流动感十足，充满活力。 　　如在贝多芬奏鸣曲Op.26第一乐章第131小节，第三变奏乐段中，右手均为切分节奏，而左手的sf符号正好赋予音乐稳定的节奏韵律感，并把音乐推向高潮： 　　在此类型表达中，演奏者应以强调其音量为中心，在吻合整体氛围的情况下，对相应的音加以适当凸显；同时，需要根据乐句发展倾向及变