从“王派水浒”看扬州评话的艺术形态特征.docVIP

从“王派《水浒》”看扬州评话的艺术形态特征 扬州评话的艺术形态由说书人“全面表白”的口头文学叙事、书场音韵效果和书台表演的形象塑造互动构成。口头文学叙事以其细腻周到与书面叙述的繁简详略方式有别，口头语言以其声音、节奏中包含更为丰富的情感容涵与书面语言的意义繁复不同，书台表演融通口、手、身、步、神诸艺术因素完成说、做、念、打的动作塑性，更有戏曲舞台表演不及处。王少堂所代表的“王派《水浒》”正是扬州评话艺术形态的典范。 王少堂承前启后说《水浒》，以毕生精力完善了评话艺术形态，成为我们认识扬州评话艺术规律的范本。扬州评话的艺术形态是由“全面表白”的口头文学叙事、书场音韵效果和说书人书台表演的形象塑造互动构成。认识这三大要素的互动整合是全面评价评话艺术的必由之路。研究王少堂说书艺术不能单凭书面整理本为据。以为“武、宋、石、卢”四个十回的整理本即王少堂说书艺术是一种错觉，书词录音也无法再现书台表演。老舍读完《武松》整理本慨叹：“可惜，没有少堂老人的眼神手势的配合，未免减色。”[1] 自古即体现了书词、音韵和书台造型互动特点的评话，由王少堂说《水浒》而发展到极致。 一 “王派《水浒》”是扬州评话中重视文学内容的口头艺术。这种文学，即使撇开所有的声音、造型，也不同于一般的书面文学。它是口头的，由表白产生。它遵循的美学原则是王少堂所说的“全面的表白”。老舍管这种手法叫“细巨不遗，搏兔亦用全力