《无间道》系列电影悲剧美学研究.doc

《无间道》系列电影悲剧美学研究 　　摘要：《无间道》系列电影属于香港警匪片的一个代表，依旧是以“卧底”的角色作为整个故事的主体，却更倾向于通过描述人物身份的错位，强调矛盾心理，表达人物命运的悲剧性，反映香港人对身份认同的迷茫。“无间”二字出自《法华经》，是佛教术语，为八大地狱之一，代表着永在地狱受苦。片名就为整个故事打好了悲剧的基调。本文将从《无间道》系列电影中的人物设置、叙述方式和悲剧结局等方面对其悲剧美学进行分析。 关键词：无间道；警匪片；悲剧美学 中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）01-46-2 《无间道》系列电影上映于2002年到2003年，由刘伟强执导、麦兆辉编剧。最初的《无间道Ⅰ》是在香港电影市场处于疲软的大环境下横空出世的，得到了业界非常好的口碑，并成为了当年的票房冠军。之后导演又乘胜追击，拍摄了《无间道Ⅱ》、《无间道Ⅲ终极无间》，使得整个“无间”故事更加饱满。 这一系列继续沿袭了香港电影警匪片类型的一贯风格，并以“卧底”的角色作为整个故事内容的重心。其实回顾香港电影史不难发现，1987年林岭东的《龙虎风云》中就有“卧底”的角色。同样是拍摄卧底，不同的导演运用不同的视听语言和不同的故事，展示卧底生活的不同面。吴宇森的卧底电影倾向于一种暴力美学，周星驰的卧底电影更倾向于一种喜剧美学，而刘伟强的《无间道》系列卧底电影则倾向于一种悲剧美学。从片名开始，导演就已经设定好了影片的整体悲剧故事基调。“无间”二字，出自《法华经》《俱舍论》《玄应音义》等佛经，是佛教术语。“无间地狱”是佛教故事中的八大地狱之一，也是其中最苦的一个，代表着永在地狱受苦。 谈及悲剧学说，不得不提到亚里士多德，他在著作《诗学》中最先完整地定义了“悲剧”。“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作表达，而不是采取叙述法，借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。”下面将从《无间道》系列电影中的人物设置、叙述方式和悲剧结局等方面对其悲剧美学进行分析。 一、人物的身份迷失 在整个系列电影中，所有的角色都是小人物，导演用小人物的悲剧，展现整个社会的悲剧，呈现出整个时代背景的悲剧。电影中的主要人物有刘德华饰演的刘健明、梁朝伟饰演的陈永仁、黄秋生饰演的黄警官、曾志伟饰演的韩琛。 现代丑化的社会现实造成的异化与孤立的心灵所衍生的心理悲剧，叙述两个或多个主角承受一个同样的悲剧。刘健明和陈永仁都是卧底，但他们代表着不同的利益集团，刘健明是黑帮安插在警察厅的卧底，而陈永仁是警察安插在黑帮中的卧底。他们二人正像刘健明的妻子Mary小说中的主人翁一样，一个人有二十八种性格，他每天起床就自己跟自己演戏，演得他连自己的真实性格都忘了。其实他们就是代表着在无间世界中接受痛苦的两个人。 在三部影片中有一段不断重复出现的镜头，特写年轻时候的陈永仁从警察学校走出，配画外音“进了警校，就要遵守警校的规矩。不守规矩的人就好像他这样，滚蛋。”这时陈永仁一个回头，视线着落于年轻时候的刘健明，两个特写镜头对切，通过人物表情反应人物无奈的内心，画外音再次响起，“有没有人想和他换”，“我想跟他换”，两句强调了整个影片人物的身份错位。陈永仁做卧底十年以来唯一的愿望就是想恢复警察身份。黄警官和陈永仁在天台秘密见面的时候，说过“你忘了自己是好人还是坏人啦？”“你对我态度好点行不行？现在全香港只有我知道你的身份，我回去把你的档案全都删除掉，你一辈子做古惑仔，我也不用烦了。”而陈永仁的回应是：“你想我怎么样？天天提醒自己：我是警察。做梦的时候说，‘放下枪，我是警察！’”这就着眼于身份认同的问题，“我是谁？从何而来，到何处去？”身份是一个人进行社会活动的依托，当个人对自己的身份无法认同，便会产生认知上的不和谐。也就是陈永仁和刘健明的状态，他们无法认知自己的身份，一个明里要打打杀杀做一个坏人，暗地里还要提醒自己，我是一个警察；另一个明里做一个正义的警察，私底下却要给黑帮老大提供密报。而影片的背景就设定在香港九七前后，那段时期，大量香港人因对内地的恐惧而移民国外，留下的人对于自己的身份有不同的概念，有的觉得自己是香港人，有的觉得自己是英国人，还有的认为自己是中国人。对于身份的不确定性，使得香港人当时充满了迷茫和不知所措，在大量的影视片中都有体现，如《岁月神偷》、《甜蜜蜜》等。 而刘健明身份的无法认同又与弗洛伊德的“本我”、“自我”、“超我”相关。“本我”是最本原的一种本能冲动，“自我”是受现实生活的各种伦理原则抑制伪装了的本能，“超我”即受伦理原则支配的道德化了的“自我”。“本我”对韩琛老婆Mary的迷恋，使得他走上了卧底的道路，进