儿歌童谣创作研究.docVIP

兒歌童謠創作研究 許瑛珍* 摘 要 幼兒需要藉由哼唱兒歌童謠來學習音樂，但是為了配合課程單元與實際上課狀況，許多老師經常找不到適當的兒歌童謠來應用。如何讓幼教老師也能為幼兒創作簡單的兒歌童謠，是本文的研究主題。 全文除了探討兒歌童謠在幼兒教育上的意義、分析兒歌童謠的特質之外，主要在於探討創作方式。在創作方式方面，歌詞的創作部分可以使用改詞法、腦力激盪法；旋律的創作部分，可以使用腦力激盪法、骰子法、卡片法、合作法、改曲法。此外，兒童歌謠也有一些創作上的限制，例如：歌詞應使用幼兒的語言、配合幼兒生活經驗。歌曲不宜太長、音域要適合幼兒、音程以五度音以內為宜、最好是四拍子、盡量使用大調及避免使用臨時升降記號及轉調、不宜太長的持續音或一字數音、高音或低音也不宜偏多等。 最後，針對幼教老師的兒歌童謠創作現況提出檢討與改進。 關鍵字：兒歌、童謠創作、課程、音樂教學兒歌童謠創作研究 許瑛珍* 前 言 哼哼唱唱是幼兒的天性，許多專家學者也主張應該讓幼兒從歌唱當中學習音樂。在現有的古今中外兒歌童謠中遨遊哼唱的同時，偶爾為了配合課程單元或實際上課狀況，許多老師找不到適當的兒歌童謠來應用，因此總有一股自行創作的欲望，卻又不知如何著手，「作曲」這項活動，實在令這些只學過幾年琴法課、稍具樂理基礎的幼教老師望之卻步。因此本文試著從簡單的歌詞創作開始，加上活潑多元化的旋律創作方法，希望能增進幼教老師的興趣並消除創作恐懼，適時配合課程所需及幼兒程度，創作屬於該班幼兒的兒歌童謠。 壹、兒歌童謠在幼兒教育上的意義 在兒歌童謠的學習過程中，幼兒最先接觸的是歌詞，唸誦或吟唱歌詞可以讓幼兒學習語言、增進語言能力的發展與字彙的認識使用。根據吳美玲（民90）的研究發現，幼兒可以從歌詞中學到「認字」，也學到知識，例如動植物、自然等，教師亦可藉由歌詞內容進行情境教學，引導日常常規。當幼兒將兒歌以各種不同語調、情緒或遊戲律動方式表現出來時，幼兒的肢體與情緒也正得到有效的轉移與發洩，這是幼兒社會與情緒發展的特徵與教學方式。而且當某些幼兒製造出與情境或歌詞有關的動作或戲劇性聲音時，其他幼兒就會模仿，這種幼兒間的互動，會助長即興的創作，幼兒亦藉由不斷重複已知動作及發現、模仿新動作，來使動作更加熟練。 陳正治（民80）認為兒歌對幼兒的意義是：愉悅幼兒、充實知識、啟發思想、陶冶性情、增進文學修養、發展想像力。 宋筱蕙（民83）也提及，兒童歌謠沒有成人文學的雕縟華麗，卻強調節奏、聲韻上的音樂性美感，並注重情感及趣味，能讓兒童在唸唱時，領會到喜悅動人的情感，在潛移默化中，逐漸地增進知識、擴大生活經驗、豐富語彙、增強表達能力，從而陶冶優雅性情，變化兒童氣質。 在音樂方面，音樂教育家柯大宜（Kodaly）強調「歌唱」是孩童最自然的音樂語言，也是一切音樂技巧的基礎，兒童學習音樂應從歌唱開始，而且歌唱與遊戲是一體的，因此主張以唱歌遊戲的方式，訓練音樂讀寫能力（鄭方靖，民82）。同時更利用本國民謠與兒歌做為音樂教學的主要素材（林朱彥，民85；Choksy，1974）。奧福（Carl.Orff）亦認為說白（即單純歌詞的有節奏唸誦，不含旋律）與歌唱是兒童學習音樂最自然的起點（林朱彥，民85；鄭方靖，民82），因此兒歌童謠對幼兒而言，可訓練節奏、音感、聽力、拍子、強弱、曲式、歌唱能力、肢體動作表現能力等，更可培養幼兒對音樂產生興趣，享受音樂所帶來的輕鬆愉悅氣氛，進而幫助其發展健全性格。 貳、兒歌童謠的特質 兒歌童謠有別於成人歌謠，因為必須適合幼兒的年齡、語言能力、理解能力、思考能力、音樂能力等發展，因此必須具備節奏明顯、簡短優美、淺顯易唱、快樂活潑之特色。朱介凡（民77；王幸華，民88）曾提及，所謂兒歌就是孩子們的詩，從孩子們的心性、生活、童話世界意像、遊戲情趣以及兒童語言的感受出發，比起成人的山歌、民謠，更要顯得句式自由、結構奇變、比興特多、聲韻活潑、情趣深厚、意境清新、言語平白、順口成章。雷橋雲（民77；王幸華，民88）的研究也指出，兒歌具有下列六項特徵：主題明確具實用性、形象具體內容淺顯、想像豐富特重起興、篇幅短小句式自由、言語簡白音韻和諧、情趣濃厚適合兒童心理。 在題材方面，陳惠齡老師（民92）認為兒歌應該包含動物、植物、季節、慶典、自然界、交通、各行各業、故事、謎語、數數……等；林惠芳、王逸芸（民84）則認為除上述之外還可包含家庭與學校、日常生活、幼兒常規訓練、表演及遊戲、地方歌謠等。 參、創作方法 創作的條件 兒歌基於上述之意義與特質，進行創作時，儘可能考慮以下條件： （一）歌詞 依教育部之「幼稚園課程標準」（民76）中所示：歌詞的意義、深淺、長短要適合幼兒的發展、生活經驗及口吻，避免教條式、沉悶的歌詞，內容生動活潑，富有表情，並與單元配合。歌詞的長度，每句以一或二小節為宜