不服老的成龙.docVIP

不服老的成龙 　　在2016年略显低迷的暑期国内电影市场，《绝地逃亡》4天狂揽4亿票房的佳绩相当突出。在此之前，成龙曾先后拍摄了《警察故事2013》及《天将雄狮》，突出的主旋律风范和说教意味使电影饱受诟病，也让成龙团队意识到，家庭悲情牌和抓主旋律并非自我所长，成就“龙氏电影”的核心依然是功夫喜剧。《绝地逃亡》是成龙的第104部电影，尽管电影口碑较之成龙巅峰时期的作品有所下降，套路化的剧情设定以及主角动作能力的退化令观众有些失望，但标志性的成龙元素仍旧使得这部电影被誉为“龙氏喜剧”回归之作。 　　事实上，论动作与喜剧的结合，成龙的功夫电影几乎无人可以超越。早些年香港有“两周一成”的说法，这三位天王级别的人物分别开创了属于自己的电影时代：周星驰的“无厘头”时代，周润发的“枪战电影”时代以及成龙的“功夫搞笑”时代。在刚刚评出的奥斯卡终身成就奖中，成龙成为获得该奖的首位华人，其主演的电影在全球票房已超过200亿。《绝命逃亡》在主打动作电影的同时，强化了影片的喜剧成分，以公路片为框架，重新回归至传统的龙氏电影模式。 　　一、 公路片模式预设喜剧背景 　　《绝地逃亡》在人物和故事模式设定上，和成龙的《上海正午》《尖峰时刻》系列相一致，均采取了成龙搭档国外男演员的双男主模式，且二人的CP组合往往充满着滑稽搞笑元素。成龙饰演的班尼是一个标准的正派的香港警察，为给兄弟报仇，结识了赌徒康纳，二人在逃亡途中经历了一系列事件后，最终从相互对立到相互协作再到患难与共。剧情模式虽并不新颖，但《绝地逃亡》将影片至于公路电影的框架中，有力地扩充了影片的喜剧意味。 　　所谓公路电影，是一种将故事主题或背景设定在公路上的电影类型，剧中的主角因为某些原因而展开一段旅程，在路途中展现主角的内心世界，旅程结束后获得新的人生感悟或作出其他的人生抉择。《绝地逃亡》采取的便是公路电影的拍摄模型结构。影片自香港开始，随着主人公的脚步和剧情变化先后辗转澳门、俄罗斯、蒙古、广西等地，进行了大量的实景拍摄。成龙自言，启动《绝地逃亡》的拍摄，是因为《功夫梦》一片的中国美景在世界各地备受好评，因此便有了将中国的自然地理风貌和人文景观展现给世界观众的想法，而公路片的结构也更利于表现人文自然景观。经典的俄罗斯套娃，蒙古大漠、摔跤，桂林的羊皮筏，独特的梯田地貌，泼泥节，百家宴，“唱歌才能通过”的地方习俗，孔明灯等充满情调的中西文化符号置身于人物的旅程中，充实喜剧情节的同时也拓展了自然文化的空间延展性。 　　当然，公路片类型模式最终服务的依然是电影的喜剧戏剧性。地理空间从澳门到俄罗斯、蒙古、广西再到香港的位移，为影片提供了各种可设定喜剧笑料的背景环境，也让两位男主之间的摩擦、碰撞与融合更具有欢喜冤家的趣味性。在两人一路辗转的过程中，首先是利用交通工具制造了多种笑料包袱。坐火车因为逃票被迫跳车，开拖拉机爬坡却因马力不足成了手推车，蒙古草原康纳买马逃跑却因迟迟驯服不了再次被班尼捉到，广西划羊皮筏班尼落水差点丧命，两人的旅程因为交通工具闹出了不少笑话。其次，电影将地理空间不同的地区景色与人文文化相结合，再次营造了强喜剧效果。俄罗斯工厂的套娃成为打斗工具，在蒙古与草原人摔跤，于广西参加泼泥节，桂林峡谷借用索道穿越等等，不同的民俗文化加上中西结合的滑稽CP，追逐打斗和“逃亡”之旅也就变得妙趣横生。而最为重要的人物设置，除了班尼与康纳这对欢喜冤家，香港黑帮与俄罗斯黑帮的追逐，也为影片贡献了不少笑点，班尼的耿直，康纳的“心机”与窘迫，黑帮成员的蠢萌一应俱全，使得《绝地逃亡》中公路片的猎奇感，在地理空间、人物设定、交通方式的对应下完整呈现，娱乐性与喜剧感凸显。 　　二、 动作戏承载喜剧精神 　　尽管《绝地逃亡》的公路类型造成了影片空间与时间上的不合逻辑，不同地域的表现也带有一丝旅游观光式的尴尬，但这些问题向来不是龙氏电影的关注点，其真正显著的风格特征还在于动作与喜剧的融合。作为一位功夫巨星，成龙动作片的强项不在于演绎一个悬念迭起、勾心斗角、纷繁复杂的剧情故事，而在于影片中独具美感的动作节奏，不依靠替身完成的各类惊险特技动作以及精巧的无打设计，当这些颇具特色的设定与成龙幽默搞怪的表演相结合，“龙氏”动作喜剧便成了无法复制、不可替代的经典。 　　拍摄《绝地逃亡》时，成龙已是60多岁，体能的下降势必会弱化动作强度与美感，但成龙却是一个相当认真、甚至是拼命的电影人，片尾的拍摄花絮处处能让人感知到成龙功夫的真实可信，这也是“龙氏电影”吸引观众的一块金字招牌。同时，《绝地逃亡》承袭了龙氏电影一贯的武打却不暴力、惊险却不恐怖的动作美学。有人认为，成龙的动作美学是一种“无用美学”“无用之用”，他的功夫不是用?砉セ鳎?也不是用来表现自我，而是一种极端境遇下的自救手段和必要时刻对他人的施救手段。班尼与康纳之所以