陈幼坚的花花世界.docVIP

陈幼坚的花花世界 　　和这位著名设计大师约好的采访地点在87楼的上海Park Hyatt酒店大厅，站在这里俯瞰整个城市，望向窗外是颇具设计感的金茂大厦。助理介绍说这是陈幼坚很喜欢的一栋建筑，还在这里拍过一张黑白剪影照片。 　　将近采访时间，见到本人，果然戴着标志性的圆框眼镜，留着山羊胡，蓝底白花的围巾是一身灰色西装的唯一点缀。眼前的著名?O计师已过花甲之年，66岁大都开始享受退休生活，在家侍花弄草，但他仍乐此不疲地四处奔波。 　　采访前几天，刚在厦门参加了设计项目的发布会，又马不停蹄地赶往上海作为奖座设计师暨颁奖人参加“国家精神造就者”典礼。然后约定在酒店11点半采访，还插入了早餐会议。采访结束后，来不及吃午饭，又要赶往下一场会议。惊叹于他充沛的精力，也羡慕着陈幼坚丰富多彩的花花世界。 　　灵感是缘分 　　2016年9月在上海的“南北东西”展览，陈幼坚既是参展人，也是策展人。展览多年来_直由德国法兰克福公司主办，“过去的展览都是在摊位上售卖商品，但是10年时间过去，需要新意，于是我找到3个艺术家做一个艺术展览。”作为策展人，他想到自己和3位艺术家分别来自中国不同的地方，正好可以用“南北东西”价方位来诠释。而中文里物品也叫“东西”，所以这样连接起来，展览名既是一种方向，也是物质的一种呈现。陈幼坚觉得在展览空间呈现以往的设计作品意义不大，于是做了5个塔，用“金木水火土”来代表设计灵感来源和生活状态。展出的314件物件大都是从世界各地淘来的藏品，旅行时、生活中一点一滴的积累，不仅是物品的增多，也是设计灵感的积淀。展塔后的墙上有视频播放陈幼坚的设计作品，这样多维的方式，让不懂设计的人也能够了解他的创意。 　　虽然是50后，但水瓶座的陈幼坚总是充满活力，对工作、对生活都是如此。爱收集东西，于是打造了生活空间“Garden27花花世界”，展示、售卖他从世界各地收集的生活用品、书籍，好些东西还是人肉背回来的。店里还有他童年玩过的玩具。上世纪50年代的米奇玩偶，就是小时候父亲送的礼物。 　　“美国文化有很独特的一面，表达直接。米奇就是典型的代表，它影响了整个世界。通过这个角度，我思考出了很多东西。”店里一个角落摆放着一台古旧的玩具，圆盘上是正在跑马的人，很有香港的味道。小时候舅舅曾送给陈幼坚一个这样的玩具，在搬家时弄丢了，后来在日本的旧货市场上看见一个一模一样的，价格不菲，但他还是收入囊中，又辗转拿到店里展示。 　　小时候常和父亲去茶餐厅喝广东茶，看着来往的人都会提着鸟笼一边喝茶一边遛鸟，这个画面就留存在记忆中。之后给意大利生活品牌Alessi设计鸟笼滤茶器时，脑海中自然而然地浮现出这个画面。陈幼坚笑说现在的人都喜欢用电脑，而他自己是不会用的，所有的东西都在脑中。他一直说自己的灵感就是“啪”地一下突然出现，并不需要冥思苦想，而这些都是需要生活中的积累和沉淀。 　　给Alessi设计的同系列的茶叶罐也是生活中不经意沉淀的结果。两个茶罐分别装饰着“茶可以清心也”的回文诗和《芥子园画谱》的山水画，每一次将茶盖放回去，都能重新组合出一首新诗或是一幅新的画。 　　“回文诗由第一字开始，或者第二字开始都能组成―首诗，这是中国人的智慧。”陈幼坚说罐子也不是原创，他觉得茶叶罐是用来密封茶叶的，功能性不能改。就像要用刀叉吃西餐，但不可以用来吃米饭，也不能用筷子吃意大利面。但是打开茶罐又放回去这样一个动作就是设计的点。他说这就是他的聪明之处，将很小的东西放大，让其成为一个亮点。中国文化如浩瀚海洋，而陈幼坚在设计中使用到的东西只是其中一个很小的点，这样的设计灵感就是他的缘分。 　　陈幼坚一直强调自己作为商业设计师的身份，他从不觉得商业与艺术一定是剥离的，沾上“商业”两个字的东西就是满身铜臭味的。在外人眼中，陈幼坚几乎是一个完美主义者，但他却觉得这不是完美不完美的问题，而是对待标准和方向的态度。就像做商业设计，每一个品牌都有其倡导的受众，很多艺术家、设计师不了解市场需求和概念，一直坚持自己的想法。而商业项目不能盲目，设计要符合品牌自身的市场定位，这就是品牌的DNA。 　　近期陈幼坚与Louis Vuillon合作设计茶道硬箱，研究LV以往的箱子，就会发现每一只箱子都有很强的功能性。箱子就是LV的DNA，所以他在设计时会考虑如何将茶道硬箱的功能性体现出来。箱子的抽屉勾勒出“茶”字，几何图形的窗框镜子保留了中国古典园林的韵味。“品茶不但是在口中的味道，感觉可见的与不可见的，是一种精神体验。品茶对中国人来说是日常生活习惯，更与社会、文化、历史息息相关。”他希望做出独一无二的茶箱，将一只有历史文化的箱子，与中国茶文化融合在一起。陈幼坚用“眼耳鼻舌身意”六根诠释《茶之旅》，将与茶有关的所有感官体验都融合其中。除了放置茶具，茶箱还有5本茶道书籍、亲自挑选