中国音乐史课程教学大纲.docVIP

《中国音乐史》课程教学大纲 （The History of Chinese Music） 适用专业：戏剧表演（黄梅戏方向） 课程学时：30学时 课程学分：2学分 一、课程的性质与任务 本课程是黄梅戏表演专业的专业拓展课、选修课程、通识模块。 本课程旨在通过教学，使学生基本了解中国各个历史时期的音乐概貌，了解中国音乐文化历史发展的进程与成果,了解各个时代中国音乐的主要特色及其部分代表作品；使学生掌握较为丰富的音乐历史知识，基本树立正确的音乐史学观，同时扩大其艺术视野，提高艺术鉴赏能力。 二、课程的内容与基本要求 第一章　远古、夏、商时期（远古—公元前1046年） 1．概述 2．关于音乐起源的几种学说。（了解） 3．古乐舞：《弹歌》《云门》《咸池》《箫韶》《大夏》《大濩》等。（理解） 4. 传说及文献中的音乐家。（了解） 5．古乐器及其发展历程：“河南舞阳贾湖骨笛”等出土古乐器。（掌握） 第二章 西周、春秋、战国时期（公元前1046年—公元前221年） 1．概述：社会变迁对音乐发展的影响。 2．礼乐制度：“乐县”、“舞佾”。（掌握） 3. 音乐机构和音乐教育:“大司乐”及其职能、培养对象、教学内容等。（掌握） 4．乐器与乐器分类法：“八音”；曾侯乙墓编钟。（掌握） 5．乐律学理论：三分损益法；十二律吕。（掌握） 6. 歌诗类音乐作品：《诗经》、《楚辞》、《成相篇》。（理解） 7. 著名音乐家及其经典故事。（理解） 8．音乐思想流派和音乐理论著作。（理解） 第三章　秦汉、三国、两晋、南北朝时期 （公元前221—公元589年） 1．概述。 2．音乐机构“乐府”及其主要领导人李延年。（掌握） 3. 民间音乐：鼓吹乐、相和歌、清商乐、歌舞戏。（掌握或理解） 4．文人音乐家：嵇康及其《声无哀乐论》，阮籍及其《酒狂》、《乐论》，桓伊与《梅花三弄》，阮咸。（理解） 5．器乐与乐器：琴曲《广陵散》，琴歌《胡笳十八拍》；山东洛庄汉墓乐器群。（掌握或理解） 6．乐律学与记谱法：京房“六十律”、荀勖“笛律”与“管口校正数”、钱乐之“三百六十律”、何承天“新律”；“声曲折”、文字谱、《碣石调·幽兰》。（了解） 第四章　隋唐、五代时期 （公元581—960年） 1. 概述。 2．宫廷音乐：“七部乐”、“九部乐”、“十部乐”，“坐部伎”、“立部伎”；王建墓歌舞伎浮雕石刻。（掌握） 3．音乐机构：大乐署、鼓吹署、教坊、梨园。（理解） 4．音乐形式：燕乐大曲与法曲、健舞、软舞音乐、声诗、曲子、变文。（理解） 5．乐器：西域乐器、拉弦乐器（奚琴、轧筝）。（了解） 6. 著名音乐家：万宝常、祖孝孙、李隆基、张文收、永新、念奴、张红红、段善本、李龟年、康昆仑、雷海青等。（了解） 7. 音乐思想和音乐理论著作： ①唐太宗、白居易等人的音乐思想；（了解） ②《乐书要录》、《教坊记》、《羯鼓录》、《乐府杂录》等音乐理论著作。（掌握） 8．记谱法与宫调理论： ①记谱法（减字谱、管色谱、弦索谱、律吕字谱、龟兹谱）；（理解） ②宫调理论（旋宫转调、六十调、八十四调、五旦七调、二十八调）。（了解） 9．中外音乐文化交流：与日本、高丽、天竺、缅甸、扶南等国。（了解） 第五章　宋、辽、金、元时期（公元960—1368年） 1．概述。 2．文人“词乐”：姜夔及其自度曲。（掌握） 3．说唱音乐的高度成熟：鼓子词、唱赚、诸宫调、陶真、货郎儿、涯词。（了解） 4．宋代曲子与元代散曲：曲子、散曲。（了解） 5．戏曲音乐的成熟和发展：杂剧四大家、南戏五大本。（掌握） 6．乐器与器乐：嵇琴、蓁；琵琶曲《海青拿天鹅》、琴曲《潇湘水云》。（掌握） 7．乐律学的重要成果：燕乐俗字谱、蔡元定十八律。（了解） 8．音乐论著举要：《乐书》、《梦溪笔谈》、《碧鸡漫志》、《琴史》和《唱论》。（掌握） 9．辽、西夏、金、蒙古族的音乐。（了解） 第六章　明、清时期（公元1368—1911年） 1．概述。 2．民间歌曲：苏南牌子小曲（《山门六喜》）、蒲松林《聊斋》俚曲。（理解） 3．民间歌舞：汉族歌舞（秧歌、采茶、花鼓、花灯）；少数民族歌舞（木卡姆、囊玛、堆谐、热美磋、白沙细乐、洞经音乐）。（了解） 4．说唱音乐：弹词；鼓词；牌子曲；道情；琴书。（了解） 5．戏曲音乐：四大声腔；“乱弹”诸腔；四大徽班与京剧；魏良辅、汤显祖、孔尚任、洪升。（掌握） 6．民族器乐：（了解） ①合奏乐种：西安鼓乐、福建南音、十番鼓、十番锣鼓； ②独奏音乐：古琴音乐（琴派与琴曲）；琵琶音乐（汤应曾与《十面埋伏》）。 7．音乐理论：乐律理论（朱载堉、“新法密率”、《乐律全书》）；戏曲理论（徐大椿《乐府传声》、魏良辅《南词引正》、李渔《闲情偶寄》）。（掌握） 8．曲谱和记谱法：《神奇秘谱》、《琵琶谱》、《弦索十三套》、《南北派十三套大曲琵琶新谱》