理查德迈耶设计鉴赏.pptVIP

白色是一种精神 白色是色彩的记忆和期待，白色实际是能强化对自然界所有其他色彩的感觉的颜色，对着白色表面能够最好的欣赏光影虚实的表演，白色是永恒运动的短暂标志 迈耶自己这么解释白色，“白色是我作品的特色之一，我用白色来澄清建筑概念，提高视觉形式的力量，白色是我的主要爱好——光和空间的塑造上帮助了我。”这里的空间是限定和秩序，是融合了自然、文脉、人的尺度，建筑文化的空间。他坚信建筑生命力的源泉在于表现空间。 理查德·迈耶Richard Meier 美国建筑师，现代建筑中白色派重要代表 1934年出生于美国新泽西州 1957年毕业于康乃尔大学建筑系 1963年在纽约独立开业 纽约五杰之一 建筑理念 迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，他表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新、脱俗。 善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。 在建筑内部运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果。 他以新的观点解释旧的建筑语汇，并重新组合于几何空间。 他特别主张回复到20年代荷兰风格派和勒.柯布西耶倡导的立体主义构图和光影变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。 代表作品： 法兰克福装饰艺术博物院 海牙市政厅及中心图书馆（1974） 纽约州布朗克斯发展中心（1976） 新哈莫尼文艺俱乐部（1978） 亚特兰大高级美术馆 罗马千禧教堂 巴塞罗那现代艺术博物馆 道格拉斯住宅 迈耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。迈耶着手的是纯洁宁静的简单结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。 对比 方与圆、直与曲、虚与实、玻璃与石墙的对比，简洁而活泼，富有雕塑感，而色调上的统一增强了整体感 均衡 在设计中，迈耶将一些简单的体量，如长方体、柱体、球、用穿插、破碎、重组等基本手法反复叠加。最终达到多层次的效果。三个弧及不对称结构使得教堂多了一分活泼动感。 三个弧型结构就是球体 韵律 在一直线为主，不时穿插曲线的几何体中，透过比例优雅的玻璃墙面，清楚地显现出内部的景象，这些纵深感的空间与白色石墙的交替更迭，产生量某种特殊的韵律感，它们不是出自同一构图因素的多次重复，也不是出自单方面强调水平或垂直感，而是通过某种内在的呼应起作用，使他的建筑充满了某种艺术的品味，让人有一种舒适、柔和的感觉，让人的心灵得到净化。 支撑玻璃的钢结构在阳光的照射下产生重复整齐的投影，产生连续的韵律，十分有连续性跟节奏感 尺度 教堂高达88英尺，开窗总面积达976㎡，仅东西两立面就占一半多 教堂内部，由于天窗的设置，人们可以沐浴在阳光里，再加上看似突兀即将倾倒的高墙（不论由外或由内观看），使得人们就好像在户外作礼拜一样。 分析迈耶作品后个人总结 建筑以白色为主体，以绿色的环境衬托建筑。 大面积的玻璃落地窗，凸显出室内人物和家具布置，让人有亲切感。同时可灵活运用条形窗，大面积开窗可使建筑更好的融入周围环境。 丰富的建筑造型和空间变换，使建筑更好与周围环境相结合，形成整体。 建筑大多以长方体为主体，不时穿插曲线，空间有加减的变化，建筑空间丰富多彩。虽外形为简单的方盒子，但其内部空间变换丰富。 大量的应用片墙，丰富建筑立面设计和建筑形体。 每个建筑都有独特的场地设计与之相对应，使建筑更好的与周围环境相结合。 虚实对比运用于整个建筑，包括立面墙体玻璃落地窗与实墙的对比，室内分隔石墙与玻璃墙的对比。实的片墙与整片的玻璃立面。 在设计时善于运用自然光，如罗马的千禧教堂天窗的运用使中午在内做礼拜的恍若置身室外，史密斯住宅中清晨的阳光射入卧室内，道格拉斯住宅中用光来分隔公共与私密空间。 * * 迈耶的建筑作品 罗马千禧教堂 教堂选址：禧年堂是迈耶设计的第三座教会建筑 。教堂所在地距离罗马市中心6英里，附近是一片上世纪70年代修建的中低收入居民住宅楼以及一座公共花园。教堂建筑面积108414平方英尺，包括教堂和社区中心，两者之间用4层高的中庭连接。 建筑材料包括混凝土、石灰华和玻璃。三座大型的混凝土翘壳高度从56英尺逐步上升到88英尺，看上去像白色的风帆。玻璃屋顶和天窗让自然光线倾泻而下。夜晚，教堂的灯光营造出一份天国的景观。 教堂由一些基本元素构成，包括纯净的立方体和椭圆形整个设计概念是基于立方体和椭圆的对比，它们明确分离并相互连接，构成了教堂的主要的空间。 教堂由一些基本元素构成，包括纯净的立方体和椭圆形。通过道路走近教堂，首先看见三个醒目的巨大壳体。它们给人以轻盈和波浪的运动感。同时，也有沉重的感觉--因为壳体是大面积的白色混凝土曲面，上面没有开洞。“帆”的厚度和它的悬挑程度令人印象深刻 。 建筑内部采用自然采光，主要光线来源是屋顶壳体之间玻璃，整个