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“四大名旦”成名归宿 用户： 密码： 现在位置： 全军政工网 杂志博览 史地人文 历史风物 《文史月刊》 2004年第08期 “四大名旦”的成名与归宿 ■ 冯　都 -------------------------------------------------------------------------------- 《文史月刊》2004年第08期　　浏览 22 人次 　　20世纪初叶，京剧始终以生角行当为主，旦角流派未成气候，梅兰芳则开创了旦角担纲称派的先河，在唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等方面都有创造性的发展，形成了自己独特的“梅派”艺术风格。接着，尚小云的“尚派”、程砚秋的“程派”、荀慧生的“荀派”顺应时代潮流和观众欣赏需求应运而生。 　　 　　成名的历史由来 　　 　　1927年春，北京的《顺天时报》举办了群众投票评选“中国首届旦角名伶”的活动。在京、沪等地报纸大张旗鼓的配合“炒作”下，掀起了一次社会各界广为关注的京剧评选热潮。组织评选的评委们十分注重京剧的革新，包括剧本、表演和舞台布局的创新，尤其注重唱、念、做、舞并重，以及服饰、造型、布景等在舞台上独树一帜的表演艺术体系。当时不少名家如齐如山、严松鹤、老舍、金冲荪等均纷纷撰文，介绍参选名伶梅兰芳、程砚秋、苟慧生、尚小云、徐碧云、王幼卿、黄玉麟等，文章中各抒己见，各执一词，此褒彼抑，竞争异常激烈。评选期间，《顺天时报》举办了竞选演出，各名伶十分注重在创新上下功夫，纷纷挑选自己的拿手作品，登上戏台争芳斗研。梅兰芳参选的剧目为新编京剧《太真外传》，不少场次、道白都直接沿用《长生殿》原词，文学价值极高，演出中布景绚丽，场面宏大，服饰新颖。梅兰芳饰演的杨贵妃，表演、唱腔可谓出神入化、登峰造极。尚小云参选的剧目是新戏《摩登伽女》，他在表演上大胆创新，设计了新唱腔，在服饰上也是脚着高跟鞋，身披西洋纱裙，显示了他在京剧艺术上的探索精神。程砚秋推出了其恩师为他编写的《红佛传》，此剧唱、做、念、舞繁重至工，程砚秋唱功意境深邃，韵味醇郁，在舞蹈中吸收了中国武术的剑法。苟慧生则推出他编演的新戏《丹青引》，剧中扮演杨云友的荀慧生要在几分钟内，挥洒而就出一幅山水条幅，足见其艺术功力和底蕴，演毕掌声雷动，观众赞叹“荀氏一绝”。其他名伶也都展示了自己的拿手好戏。经过认真评选，梅、尚、程、荀四派中选，梅兰芳则为榜首。于是中国男性“四大名旦”的提出广为流传，蜚声中外。 　　解放前，有一家报纸搞了一次“四大名旦”的分项技术调查，内容名括扮相、唱腔、表演、武打、念白、台风等。扮相最高分属梅兰芳，武打第一名为尚小云，唱腔最高分是程砚秋，念白最好要算荀慧生。梅兰芳平均分最高，比较全面发展，表现在除扮相外，各项得分多居第二位，且分数直逼第一名。所以梅兰芳荣膺“四大名旦”之首。 　　“四大名旦”曾合作灌制了《四五花洞》的唱片，很快就销售一空，此唱片被誉为“四大名旦合作的精品”。因而风靡中外。以后梅、尚、程、荀又联袂登台，分别扮演过真假潘金莲。这样，“四大名旦”逐渐被世人所广泛公认，一直流传至今。他们各自带了许多弟子，繁荣发展了各派的表演艺术。 　　 　　流派的艺术风格 　　 　　梅派艺术在京剧渐人鼎盛时期，进行了“综合、平衡、发展”，即将京剧的文、音、舞、美、唱、念、做、打有机地揉合在一起，加上对化妆、服装、舞台装置进行了大胆的革新和创造，完成了京剧旦角表演艺术体系化，被国际戏剧界称为与斯坦尼、波莱希特齐名的世界三大戏剧表演体系之一。戏剧家们把梅兰芳的艺术概括为：“瑰丽多姿的梅派艺术，具有泛采博收之广，融化合璧之巧，传统风格之浓，虚拟时空之宽，写意境界之精，程式规范之严，动心化形之速，声腔板式之美，装饰匠心之古，服裳色彩之丽。”认为“这既为中国文化遗产的独存，更为世界艺术所罕有”。梅兰芳在欧美演出期间，被美国洛杉矶加利福尼亚大学和玻摩拿学院分别授予了“文学博士”学位。梅兰芳被誉为我国京剧界第一人。 　　尚派艺术以武勇见长。尚小云自幼学武生，受过严格训练，后因面目清秀，嗓音脆亮，改工旦角，创成尚派。他的代表作中，都是扮演一些临危不屈、忍辱负重的女杰，以巾帼英雄和侠女为多，这就需要良好的武功技巧。即使不具武勇角色的文戏，他也根据剧情的需要，采取“文戏武唱”的办法，以求火爆，形成了刚柔兼备、刚大于柔的尚派特色。因而有“铁嗓钢喉”之赞誉。尚小云治艺非常严肃认真，动辄严加训斥。可在生活上却待人非常宽厚，仗义疏财，平易近人。他培育了许多高徒，师承嫡传后继有人。他的艺术奇葩，至今在戏曲百花园里长开不败，竞放不衰。 　　程派艺术光彩绝伦，典雅华贵，尤其是唱腔婉转跌宕，声情并茂，有着很多与众不同的韵味，极具音乐欣