精品摄影构图 教案.docVIP

课 程 教 案 课程编号 授课 班级 2005级照明艺术专业 学生 人数 课程名称 摄影构图 课程类型 公共基础课（）；学科基础课（）；专业基础课（√）；专业课（）； 基础选修课（）；专业选修课（）；公选课（） 授课方式 理论（√）实验（）实习（） 考核方式 考试（√） 考查（） 课程总学时 64 学 分 4 学时分配 课堂讲授 64 学时； 实验上机 12 学时 教材名称 《摄影构图艺术》 教 学 参 考 书 1、《摄影构图艺术》，著，北京师范大学出版社，1998年6月第一版 2、《影视摄影构图学》，郑国恩著，北京广播学院出版社，1998年6月第一版 3、《专题摄影》，张韫磊、靳福堂著，辽宁美术出版社，1997年3月第一版 4、《美国纽约摄影学院教材》（上、下）孙建秋、刘宝成等译， 中国摄影出版社,2000年5月第一版 5、《艺术与视知觉》鲁道夫·阿恩海姆著 滕守尧、朱疆源译，中国社会科学出版社，1984年3月第一版 授课教师 职称 学科 艺术学 授课时间 1——17周，周一1－4节 授课地点 绪言 摄影画面的艺术特征 学时分配：4学时 一、教学目的及要求 本章的教学目的是让学生了解摄影构图的基本概念，了解摄影构图与其他造型艺术构图的关联和差异，了解在摄影构图过程中需要遵循的一般艺术规律，了解评价画面优劣的一般标准，了解不同形式的画幅对于摄影构图的作用，从而建立起关于摄影构图的基本美学观念。 二、教学重点、难点 1、摄影画面的特点（重点） 2、摄影创作与其他艺术的关系（难点） 三、教学手段 1、观摩优秀摄影作品 2、多媒体教学 四、教学方法 课堂讲授与课堂提问相结合 五、思考练习题 摄影画面的特点是什么？ 为什么说认识和再现生活是摄影画面的本质？ 评价画面优劣的标准有哪些？ 摄影艺术与绘画、文学、音乐艺术的关系是什么？摄影创作与其他艺术的区别有哪些？ 摄影构图的目的是什么？ 六、参考资料 《摄影构图艺术》第一章 摄影的本源与艺术特征 七、授课内容与教学设计 授课内容 教学设计 备注 摄影画面的特点 摄影的画面构图，就是把要拍摄的客观对象有机地安排在照片画幅里，使它产生一定的艺术形式，把摄影者的意图和观念表达出来。 这里包括：照片给观者的总的视觉印象，被摄主体在画幅中再现，被摄主体在画幅中所处的位置，照片画幅的长宽比例，被摄体之间的相互关系，透视与空间深度的处理，影像清晰与模糊程度的控制，影调与线条的运用，色彩的配置，气氛的渲染……总之，它涉及到构成摄影画面总印象的一切造型因素。 ???? 研究摄影构图的目的，是为了增强照片的效果，使画面更有艺术感染力，更能给观众留下深刻的印象，更好地表达摄影作品的主题内容。 摄影画面因其独特的记录生活、反映现实的技术、艺术处理过程与表现形式，形成了摄影画面的若干特点。 第一，纪实性是摄影画面的本性，它要求镜头前的一切事物必须是真实的：真人、真事、实景、实物。摄影画面创作必须在真实的时间和空间中进行。 第二，镜头视角之内的一切事物，必须是存在于真实的空间之中，创作也必须在这样真实的空间中进行。离开了这一点，就不能够获得摄影画面形象的真实性，也就失去了摄影艺术的个性特征。 第三，摄影画面的可视形象，直观，生动，通俗易懂，便于同观众相互交流，便于观众领会作者的创作意图，并给观众以一种“临场感”。 第四，摄影画面是用可视的形象有选择性地反映生活。 第五，摄影画面内容与形式的完整统一，富于典型性，也是一个重要的特点。???? 摄影构图的基本要求，是使照片上的形象鲜明、易懂、有表现力。这意味着在考虑摄影画面的构成时，要尽可能使主要的被摄对象鲜明突出，使它从周围环境中突出出来，被摄体相互之间的关系要协调、统一，不可互相争夺视线。 被摄体的形状要处理好，要使观众易于理解，作品所蕴含的意图能够尽快地为观众所领会，而不致使他们费解。照片上表现出的形象要有艺术感染力，使观众喜闻乐见，并给观众留下深刻的印象。总之，要通过构图的安排，使一幅照片的内容和形式结合得更好，更完美。 ???? 摄影画面的构图是从生活中来的。客观现实生活——拍摄现场，是构图的基础。摄影者在拍摄一幅照片的时候，怎样取舍画面，怎样安排被摄主体和环境背景的关系，怎样把欲表现的主题表达得更加鲜明、更有艺术感染力，都离不开现场的原有条件。 在这一方面，摄影和绘画有很大的不同。画家可以根据自己的创作意图在画幅中任意安排作品的构图，需要的成份安排到画面里去，不需要的成份摈弃于画幅之外，并且根据画家自己的主观意愿安排构图的形式，使它产生一定的形式感。 摄影却很难做到这一点。在一幅照片的拍摄过程中，摄影者无论在选择形象、安排构图、处理环境背景、考虑色彩配置等方面