探讨平面艺术设计中的时代审美意识特征.doc

探讨平面艺术设计中的时代审美意识特征 摘要：平面艺术设计是在历史、社会的大背景下，根据时代的社会风尚和审美意识来传达人们所需要的信息。本文从审美的概念出发，以平面设计蕴含的时代精神为基础，讨论平面艺术设计风格，并分析在平面设计构成中的要素来设计出与时代潮流更相符的平面设计作品。 关键词：平面艺术 设计风格 构成要素 视觉元素 中图分类号：j524 文献标识码：a 众所周知，平面设计是我们生活中的一种信息传达手段，而其设计的风格跟每个时代的审美意识相关，而这种具有时代审美意识的平面艺术设计能表达人们的精神所需，让人们的心灵得到升华，因此，平面艺术设计师从平面艺术设计的表现形式出发，使平面设计蕴涵更为深厚的文化寓意，具有重要的现实意义。 一 平面设计中审美意识的时代特征 1 审美意识概述 平面设计在艺术处理中首先要注重实用，使其具有很强的审美性。审美在人们心中是一种自发、自觉的意识，它随着科技的不断进步、互联网的兴起以及电脑技术的广泛使用，使人们审美意识在时代的发展变化中产生了更高的要求。审美具有直觉性、愉悦性和体验性，这些特点其实就是人们对美的形态的内心感知，并在它们的作用过程中得到美的感受。如平面设计中的好多广告、包装设计等都会让人在直觉上产生美的体验，给受众直观的美感，更具体地说，德芙巧克力的包装让人感觉到爱的浓情蜜意，让人获得身心愉悦、直觉上的美感。审美体验是一种心理体验，它让人在运用事物时在精神上获得愉快，表达了人自由的意识和审美的获得。 审美意识受我们所处的文化环境的影响，它所表达的是非常丰富的审美心理活动内容。在设计师们的精心设计下，一般都是表现平面设计艺术的审美感知、想象、情感和需要等，如提醒大众不要酒后驾车的公益广告，用三个红灯代替酒字偏旁表示警告禁止之意，达到良好的信息传达效果。又如，苹果电脑关注情感的设计，它具有人性化的设计充满审美情感，生动而富有感染力，更加符合人们的物质和精神需要。 审美意识源自于我们长期的生产、生活而形成了民族、时代和个体的审美意识，如古代具有代表性的是陶器，尤其是彩陶纹样上设计，透露着极其丰富的想象和美的意趣。我们从这里可以看出每个民族在不同的时代都会根据自己的审美意识，通过对自身的理解和把握，进行时代创新、发展文化并形成新的审美意识。当今时代审美意识是在历史文化、社会发展所开成的各种审美因素的作用下的产物，通过丰富的审美体验在情感交流中产生出新兴的审美风尚，并使审美主体的精神得到升华。 2 平面设计中审美意识的时代特征体现 时代性代表的是时代精神，并与其时代文化紧密相连。曾传唐代以胖为美，而现代人则认为身材苗条、曲线曼妙是美，又如，在中世纪，人们如果穿条纹服装则被看成是异端，今天条纹在服装设计却被设计师普遍使用。这说明每个时代都有不同的审美标准，也充分证明了审美观念起源于深刻的文化，它改变了人们的思想观念和审美意识，人们的审美意识随着时代的进步发展不断变化。例如，人们特别喜欢用壁纸做装饰，现在的壁纸设计不再是一种简单的花纹图案，设计们利用电脑技术、各种体裁体现了叛逆和创新，现代科技使得壁纸制作更灵活多样，产生一种延伸的效果，更能充分表达出其独特的思想，相应的满足人们审美需求。 一个时代的平面艺术设计风格蕴含当时社会的理想，表现出这个时代平面设计师个人的思想情感，也就是说艺术设计风格必须依赖社会而存在，它表现出这个时代的整个文化内涵。艺术设计风格是当时社会宗教与哲学观念表现，现代主义风格体现的是人民大众的利益，现代社会中，人们越来越渴望情感，而科技的飞速发展对艺术设计风格演变影响很大，能够满足当代人求新、求变、热衷个性化心理。如使用电脑能设计出奇特的效果，在视觉上使人产生飞腾的效果，来表达特定内涵和品质。 平面设计的发展变化与时代的各行各业发展紧密相关，如20世纪二三十年代中国的月份牌宣传画大都使用摩登女郎为表现题材，这源于当时报刊、电影的兴起，在当时看来，画面构成优美的视觉图像，让受众在感觉上产生新鲜和刺激。又如，50年代的宣传画设计带有明显的政治意图，在设计上大多以色调活泼喜悦、对比强烈为主，其主要意义在于表现社会主义国家的新气象，可见，审美意识的变迁受社会综合因素的影响。 二 平面艺术设计构成要素的时代特征 点、线、面作为平面设计的构成要素，如中国的阴阳太极图就是通过这些构成要素的聚集巧妙的在圆内绘物，又将点的内涵扩充为面，形象自由随意，给人以稳定、融合又静中有动之感。线作为纯粹形态而言，作用在于能牵引人的视线运动，如各种海报、招贴画都利用几何曲线则具有理智而柔和的美感，最具代表的“gucci”广告，使画面庄重、匀称，在这些基本构成要素的作用下，平面设计师们设计出了具有时代特征的各种表现形式的平面艺术作品。具体的说，在现代设计中，审美对象表现的自身节奏感成为情感运动的代表，并利用