浅谈二胡曲《一枝花》.docVIP

精品论文 参考文献 浅谈二胡曲《一枝花》 邸　琛　青海省西宁市青海师范大学音乐系12级音乐教育B班　810000 　　我国的民族乐器多种多样，每一种乐器都有自己的风格特征，从弦的数目上来说，二胡有两根弦，琵琶有四根弦；从构造上看二胡由琴筒、琴皮、琴杆、琴头、琴轴、千斤、弓子、琴马和琴弦组成。每一种乐器都有他自己独特的特点，都有自己的演奏技巧，都有自己的音色，都能表达不同的感情。 　　二胡是我国特有的民族乐器，从构造上来看二胡由琴筒、琴皮、琴杆、琴头、琴轴、千斤、弓子、琴马和琴弦组成，无论是在我国还是在其他国家，都广为流传，深受广大人民的喜爱。二胡只有两根弦，却能很神奇地演奏出很多音。二胡分为（1，5）弦、（6，3）弦、（2，6）弦、（3，7）弦等等。二胡起源于唐代，至今已有一千多年的历史，它最早出现在我国的少数民族，那个时候称它为“奚琴”，后来该名为“二胡”。它的演奏方法有很多，坐的时候两脚要与肩平齐，呈八字分开，这样既美观又大方。姿态要端正，脊背要挺直，将二胡放在左腿上，用腹部与腿部将二胡夹紧，二胡与身体向外呈45度角。手腕要微微向上突出，拿弓子时手指的中指和无名相并指放在弓子里面，小拇指作为辅助，大拇指和食指作为转轴，拉外弦时小臂略向前伸，用中指第二节指背顶住弓杆，小臂略往回收。弓子也分为全弓、弓尖、中弓、弓根、左半弓和右半弓组成。它的技法多种多样，例如揉弦，揉弦又分为压揉、滑揉、滚揉、扣揉、滚压揉等。在弓子上的演奏方法也很多，例如颤弓、抖弓、跳弓等。二胡的表现力强，不但能传阳刚之气，也能体现出阴柔之美。如今二胡已成为人们日常生活中不可缺少的传统乐器，从最早的二胡大师华彦钧、刘天华起，到现在的王国潼等人，他们对传统音乐都做出了自己很大的贡献，因为他们的演绎，他们的传承，使人们对音乐的认识也越来越深。现在我就说一下二胡中著名的曲子《一枝花》。 　　《一枝花》是二胡中难度比较高的曲子，张式业和苏安国改编的，是十级的曲子。整首歌原本是一首唢呐曲子，为山东民间乐曲，后来被改编为二胡曲子。《一枝花》曾作为《武松》的主题曲出现过。我觉得唢呐演奏不出二胡浓厚的情感，二胡属于拉弦乐器，它的力度要比吹奏乐器好把握，一枝花的音乐在武松出门之前用，能渲染出庄严的气氛，高亢嘹亮的音乐也能体现出地方色彩。 从这个音乐上不能单纯地说它只有民族音乐的特点，其实更多地为我们展现的是人物的性格和特点，武松豪爽的性格，仗义的为人，与老虎进行决斗的拼搏，宁可自己去送死也不愿意让别人说胆小……他嫉恶如仇，不畏任何艰难险阻，让我们听到这段音乐时就不由自主地想到武松打虎这个片段。这个乐曲慢板表现了武松柔情的一面，快板表现了武松耿直、刚劲的一面，慢板到快板体现了武松永远都不会屈服的一面。这也要求我们做人得做到像武松一样，刚劲，耿直，直爽。电视剧对这个音乐的应用恰如其分，给了人们更多的思考空间，后来便广为流传。 　　我将本首曲子分成了四个部分进行演奏，第一部分为引子，第二部分为第一段，第三部分为快板，最后一部分为结束句。第一部分为引子，引子的作用就是引出接下来的音乐片段。引子为慢速自由的，整个引子由5句组成，乐曲开始从中把位开始体现出整个曲子的深沉，刚开始的一个内弦的空弦也是点睛之笔。这段之所以为散板的慢速因为他想体现出个人的豪情、深情的一面。从小抚养自己长大的哥哥被别人谋害，心中有无限的愤怒，不知道找谁去发泄，心中很是不满。第一句从弱渐强再到弱，体现出整个句子的松紧有度，后来出现了八度的衔接，吸收了唢呐中大滑音的特点，体现出曲子的灵活。在每一个渐快的相同的音的时候我觉得可以用上滑揉，这样显得整个曲子比较活跃，也能体现出武松心里的愤懑之情。第二部分为第一段，也可以称为慢板。我觉得这一段代表武松去井冈山坐在饭馆里喝酒吃肉的豪迈之情，饭馆门口写了三碗不过岗，但是他喝了十八碗，这也能体现出武松心里的愤懑，心里压了很多的心事，只能借酒消愁。这段都得用中速去演奏，力度也要用mp，后面到豪放的时候我觉得弓子应该相应地拉长，拉长代表武松不想回住的地方，他害怕被笑话，体现出他的豪迈，才显得比较宽阔；到后面跟第三段链接的时候这个句子都在渐快，渐快就代表武松被老虎看到了。第三段为快板，快板体现了武松的心情，在此与老虎一决胜负。整个第三段都得演奏得活灵活现。第三段中还涉及到了跳弓，这就需要在练习的时候活学活用，每一个句子演奏的时候要演奏出音头，之所以演奏出音头是因为音头能体现出武松的灵活、机智。垫指滑音也得做得活灵活现，在第三段结尾的时候要逐渐减慢，这是为了最后的结束句做铺垫。最后一段突然减慢，证明紧张的情绪突然结束，武松打虎胜利。然后变为稍稍自由的节奏，这就跟第一段的引子形成了呼应，就做到了前后照应。我觉得这首曲子最亮人眼球的地方不是某一段带给人的某种感觉，而是整体的效果，每一段都