摄影基本技巧.ppt

事实上，无论采用那种测光方式，都是需要根据拍摄者的实际需要来进行的。而在摄影中，无论何时，我们都应清楚的了解自己要拍摄的是什么，只要抓住了自己需要拍摄的是什么，也就是明确了所要拍摄的主体，我们的测光、构图以及最终如何设定光圈和快门组合也就变的简单起来了。 在拍摄时，无论采用那种测光方式，测光的重点都应该是被拍摄的主体。而当主体比较单一时，我们就可以使用点以及中央部分测光方式来进行测光，而如被拍摄的是一些如景物类的分散的主体时，则可以使用多区测光或平均测光来进行。 常用的曝光技巧 数码相机感光元件的宽容度没有传统的胶片强，所以在调整曝光时要尽量以半级为单位进行调整。 对物体进行曝光的时候应该适当地使用曝光补偿，因为电路在计算曝光组合时，是在不考虑画面亮部和暗部比例的情况下，对其进行绝对平均的计算。这样得到的曝光值总是使画面色彩变得平淡甚至与构思相反，而曝光补偿能纠正数码相机的这种偏差。 具体方法是当画面中较暗的部分占据画面较大空间时使用负补偿，当画面中较大部分为明亮部分的时候则应该用正补偿。 当画面大部分为较暗环境的时候，相机内的测光系统会自动增大曝光，所以用负补偿来降低曝光量，得到正确曝光。 反之，当画面大部分被较亮光线占据时，相机内的测光系统则会自动减少曝光量，所以要通过正补偿来提高曝光量，得到正确曝光。 未进行曝光补偿，荷花曝光不足 增加曝光，提高花朵的亮度（正补偿）（在PS内选择图像—调整—色阶改变曝光度） 被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的。 其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为环境很明亮，因而曝光不足。以下是需要进行曝光补偿的典型拍摄场景。 负向补偿： 1.聚光照明的拍摄物、特别是以暗色为背景时 2.拍摄文字时（黑纸上的白字） 3.低反射程度的景物，如拍摄绿色或暗色叶子的照片 正向补偿： 1.拍摄文字时（白纸上的黑字） 2.背光的人像 3.极亮的景色（如雪地）与高反射程度的物体 4.天空晴朗时  一、摄影构图的原则： 1、突出主题，揭示主题思想 2、从主题思想出发，正确处理好主体、配体和环境的关系 通过构图处理使画面影像能有力地传达主题思想和摄影者的观点，说明问题，吸引和感染观众。 二、摄影构图的要求： 简洁、完整、生动、稳定 简洁是最基本也是最重要的原则：想办法让你照片主题具有最强的视觉吸引力，一个方法就是选择简单的背景，这样不会分散观众对主题的注意力。 通过取景器观察景物时，不妨想象着把画面划分成三等分。线条交叉处就是安排趣味中心和其它次要景物的地方。 当然这条规则是可以灵活运用的，趣味中心不一定要正好在交叉点上，但大致得在那一带。 1.九宫格构图 2.十字形构图 3.三角形构图 4.垂直式构图 5.对称式构图 6.变化式构图 7.对角线构图 8.水平线构图 9.S型构图 10.斜线式构图 11.框架式构图 12.L型构图 摄影构图形式 二、十字形构图 十字形构图就是把画面分成四份，就是通过画面中心画横竖两条线，中心交叉点是安放主体位置的，此种构图使画面增加安全感、和平感和庄重及神秘感，也存在着呆板等不利因素。 但适宜表现对称式构图，如表现古建筑题材，可产生中心透视效果。如神秘感的体现，主要是表现在十字架、教堂等摄影中。所以说不同的题材选用不同的表现方法。 十字形构图，不宜使横竖线等长，一般竖长横短为好；两线交叉点也不宜把两条线等分，特别是竖线，一般是上半截短些，下半截略长为好。因为两线长短一样，而且以交点等分，给人以对称感，缺少了省略和动势，会减弱其表现力。 《亭顶》 照片《亭顶》，是视觉上的十字形形象，亭阁上的尖顶高竖在画面上，顶盖的屋脊形成了横线，显得神秘、稳重，尖顶的顶端有一只小鸟停落在上面，也给画面增加了一点情趣，更加具有了活力。 画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字形，能剩余较多的空间，因而能容纳较多的背景和衬体，使视线自然向十字交叉的部位集中。 多用于拍摄有稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动物体等。 1.九宫格构图 2.十字形构图 3.三角形构图 4.垂直式构图 5.对称式构图 6.变化式构图 7.对角线构图 8.水平线构图 9.S型构图 10.斜线式构图 11.框架式构图 12.L型构图 摄影构图形式 只有在全景时使用，效果最好。三角形构图，产生稳定感，倒置则不稳定