剪刀手――主场景与三联剪辑法.docVIP

剪刀手――主场景与三联剪辑法 　　记得多年前，看过一部电影名叫《剪刀手爱德华》，这次的剪辑专栏，正好借电影的标题一用，顺便借机重新推荐一下刚才提到的那部影片。并非电影如何不朽，而是一个奇怪的念头多年挥之不去：我们一个多彩的世界，爱情与憎恨，梦幻与残酷，单纯与伤感，它们是如何造就？ 　　剪刀手，透过技术谈感触，本期开讲。 　　 　　专栏作者：SciSor 　　 　　北京人，深受电影毒害并为技术所累，忙碌不停中手脚并用操练多种后期软件，深信技术是艺术的原动力并努力地实践着，实践着…… 　　 　　主场景与三联剪辑法 　　 　　为了保证镜头的顺畅，在拍摄和剪辑的过程中，有两种不同的拍摄剪辑策略：主场景法（master secene）、三联拍摄法（by three），也就是镜头接镜头的拍法，结合不同的导演风格，它们都可以完成不同的连续场景构建。上期我们已经谈了主场景法，这次我们来分析一下三联拍摄法和它们二者的结合。 　　 　　三联法 　　 　　 　　在电影《神探》中这个孩子实际上正是电影的另一条主线的核心：主角神探所看到的“鬼”（神探自称能够看到“人心里面的鬼”，也就是人的内心世界）。这个镜头在这里插入，实际上就引出了另外一种剪辑策略：三联法。所谓三联法，就是前期拍摄时，只是按照事先安排好的逻辑顺序，每个镜头都是它之前与之后镜头的“过渡镜头”。也就是说，拍摄每个镜头，都要先参考前一个镜头，然后再考虑后一个镜头，这样一连串的拍摄下来，实际上电影的逻辑已经理顺，粗剪已经完成。 　　 　　下面我们就看一个使用三联法剪辑的精彩段落。依然还是电影《神探》中，有一场神探与他的搭档追踪嫌疑人的戏。围绕着神探能看到“人们心中的鬼”这个主题，导演就必须安排观众看到它的形象化表达，也就是一个在普通人眼中的正常人，在神探眼中就会是另外的人，甚至好几个人。 　　 　　在这个跟踪段落中，第一个镜头是神探与搭档两个人同时关注着嫌疑人，此时的嫌疑人是正常人眼中的一个黑衣人；而之后镜头切到神探关注嫌疑人的特写，此时下一个镜头如果再接正常的嫌疑人镜头，就很难符合电影的逻辑与主题，因此导演就切到了7个不同的人走在嫌疑人本该走的路线上，之后镜头又切到搭档的特写，表明视角切换到搭档的视角，此时镜头又切回到正常的嫌疑人的镜头。观众由于有了之前剧情的铺垫，在这里很容易就能理解导演的剪辑意图，但是如果单单把这个段落提取出来，就会让人一头雾水。因此剪辑这样一个段落，就不可能使用常规的剪辑手法，而只能以一个镜头引出下一个镜头的“三联法”逐步引导观众理解剧情。 　　 　　在这个跟踪段落中，第一个镜头是神探与搭档两个人同时关注着嫌疑人，此时的嫌疑人是正常人眼中的一个黑衣人；而之后镜头切到神探关注嫌疑人的特写，此时下一个镜头如果再接正常的嫌疑人镜头，就很难符合电影的逻辑与主题，因此导演就切到了七个不同的人走在嫌疑人本该走的路线上，之后镜头又切到搭档的特写，表明视角切换到搭档的视角，此时镜头又切回到正常的嫌疑人的镜头。观众由于有了之前剧情的铺垫，在这里很容易就能理解导演的剪辑意图，但是如果单单把这个段落提取出来，就会让人一头雾水。因此剪辑这样一个段落，就不可能使用常规的剪辑手法，而只能以一个镜头引出下一个镜头的“三联法”逐步引导观众理解剧情。 　　 　　再接下来，嫌疑人拐入另一条巷子，神探和搭档也下车步行跟踪。此时“三联法”被更为复杂的联系到了一起。因为是神探只身跟踪嫌疑人，所以前面走着的是7个人；而当插入了搭档的跟踪镜头后，画面就变为了神探跟踪1个嫌疑人，这个很明显是搭档的主观视点镜头；接着，镜头又转到神探的特写，之后切到神探的主观视角，前面又变成了7个人；再下一个镜头中，我们看到神探与眼中的7个嫌疑人擦肩而过，我们注意此时远方的搭档正假装望向别处，因此现在还可以使用7个人的镜头作为神探视角；之后，镜头切到搭档看嫌疑人的镜头，此时画面又变成了神探与黑衣嫌疑人擦肩而过。整个段落，由简单的一接一，演变到最后的复杂三方视点的转换，可以说环环相扣，逻辑滴水不露。 　　正如电影的英文名MAD DETECTIVE所示，初看这部电影实在是有些发疯，叫人摸不着头脑，只有认真地跟着导演一步步推演下去，才会体会到其中智力挑战的乐趣。 　　 　　 　　二者的结合 　　 　　现代电影中的剪辑，已经不可能仅仅用几个简单的技术来表述故事了。在上面的几个例子中，其实都有主场景法与三联法剪辑的影子，都是二者的结合。比如即使我们看到跟踪的段落中没有覆盖全部动作的主场景镜头，但是导演在拍摄时，依然可以使用主场景法，指导后期剪辑的节奏，以及不同视点间的逻辑切换。总之各种方法互有优劣，我们只要记住发挥自己的剪辑风格，取长补短，就可以剪辑出精彩的对手戏了。 　　 　　剧情