浅谈音乐课的课堂教学艺术.docVIP

浅谈音乐课的课堂教学艺术 　　音乐课是音乐老师展示独特风采的舞台之一，同一篇教案，由不同素质的教师执教，其效果往往大相径庭。产生这种结果的主要原因是老师自身的素质各不相同，教学方法和专业技能也各有所长。随着新课程标准的颁布、实施，音乐教师将面临着更为艰巨的挑战，要使自己适应教育形势，跟上时代步伐，并做一个学生欢迎、敬重、信任的老师，这就需要音乐老师不断进取，努力探索，积累丰富的课堂教学经验。一堂成功的音乐课，从熟悉教材，到课程设计――教学环节――教学的艺术手法，丰富的教学语汇，到师生之间情感的默契配合，导致成功与否的教学效果，都体现了一个音乐教师的个人风格和自身素质。一堂成功的音乐课，蕴含着教师教学成长道路中的甜酸苦辣和历次失败与成功的磨炼。一个合格的教师，必须经过长期的磨炼，有心的积累和无畏的探索，才能上好一堂成功的音乐课。 　　下面笔者想就音乐课的课堂教学中的教学艺术谈几点看法。供同仁一起探讨。 　　 　　一、课堂教学导入艺术 　　 　　良好的开端是事情成功的关键。一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏。课前的组织教学目的在于集中学生的注意力，引起学生的学习兴趣，那么新课的导入方法就尤为重要了。不同类型的课题可以用不同的导入语言和导入方法。有的可以用讲故事的方法，有的可以用提问的方法，有的可以用看录相，有的可用猜谜语的方法，有的可以集体讨论式。甚至可以用游戏式、竞赛式等等。 　　比如：欣赏京剧音乐时，可以向学生介绍一下京剧的由来和形成，以及京剧界的四大名旦，各种流派，特别是可以讲一下在国内外享有盛誉的京剧名旦梅兰芳先生的故事，让学生了解梅兰芳先生坎坷的一生及梅兰芳先生对京剧艺术的执着追求。也可以放一段京剧片断，既能听到优美、明亮的京剧旋律又能欣赏京剧艺术在舞台上的表演。可以介绍一些历史上流传下来的传统曲目。如：《孟姜女》、《打渔杀家》或观看一些解放以后通过改革而再创作的优秀剧目《沙家滨》、《红灯记》；再如，可以听赏近年来由中国京剧团改变创新的火爆全京城的《中国贵妃》等。让学生走近京剧，了解京剧是我国的国粹，以引起兴趣，热爱京剧音乐。又如：上《祖国颂》一课时，老师可以多收集一些资料，运用多媒体教学条件，给学生看一些反映祖国大好山河的风景照片；改革开放以来全国各项各业欣欣向荣蒸蒸日上的繁华景象以及建国以来所取得的辉煌成果。以引起学生热爱祖国，热爱家乡的爱国之情。又如，在欣赏《春江花月夜》时，老师用一段优美婀娜的舞蹈来作为导入新课的前奏，使学生随着老师的翩翩起舞而进入意境，也可以放一段《春江花月夜》的舞蹈片断，使学生在观赏中激发起学习音乐，了解舞曲的兴趣。不知不觉沉浸于学习之中。 　　 　　二、课堂教学语言艺术 　　 　　教学语言在音乐教学中的作用是举足轻重的，是音乐艺术的造型基础与创作核心，如果缺少优美生动的语言，音乐课就会变的单板，枯燥无味。教师要有丰富多彩的语汇功底，这就要求教师要博览群书，见多识广。当前的音乐教学要求与其他相关学科渗透，那么就要求教师对历史、地理、文学等方面的知识懂一些，以便在授课时把歌曲的历史、背景介绍的更完美。次外有了一定的语汇功底，还要讲究语言的教学艺术了。一个老师讲课的语气、速度、音色、语调是吸引学生注意力的关键。笔者曾听过一堂欣赏课――《春江花月夜》。从课程的设计、教学的环节，以致现代化的教学手段都是无可挑剔的，但由于教师讲话语气生硬，脸部表情单板，特别是讲话没有节奏，缺少抑扬顿挫，结果，学生不能很好的配合，也谈不上理解作品的内涵，使原本能给人带来轻松、愉悦、如诗如画、赏心悦目的一堂课变得平平淡淡、枯燥乏味。 　　笔者认为上好一堂音乐课，首先教师要有较扎实的文学功底，其次老师的教学态度要亲切，应有一口标准流利的普通话，再加上明亮圆润的音色，语言要富有情感，授课语速要有节奏，语气应有抑扬顿挫，特别要带有鼓动性、激励性，再次教师脸部表情切忌单板、严谨，而应慈祥、随和，使学生愿意接近，便于沟通。如：介绍歌曲的历史背景时，可以串插一些历史知识或历史小故事，语气平稳，而有感情，脸部表情要丰富，在讲授重点、难点时，语气要加重，音量偏高，使学生对知识点留下深刻印象，在提问时，老师语气要温和，脸部表情要亲切，用鼓励的眼神注视学生，让学生没有顾忌的回答问题。学生回答问题后，不管对否都要有正确的评价，教师以表扬、鼓励为主，不在师生之间产生距离。总之，教师要有敏锐的观察能力和分析问题能力，根据不同的教学内容、不同的题材、不同的对象，采用灵活多变的、简洁有效的教学语言加以引导，要加强语言表达的逻辑性，优化课堂教学的语言，使自己的教学语言艺术给学生增加学习音乐的兴趣，力求使学生感受到语言美与音乐美达到完美和谐的统一。 　　 　　三、课堂教学板书艺术 　　 　　板书设计是一堂好课不可忽视的环节