让学生发现和感悟高中美术教学的美.docVIP

精品论文 参考文献 让学生发现和感悟高中美术教学的美 ——高中美术教学案例 　　王长青　山西省潞城市第一中学　047500 　　一、案例背景 　　高中美术教学怎样运用启发式教学来激活学生的思维，引导启发学生养成发现和探索美的习惯？笔者施教多年，认为启发式教学要讲最佳火候，寻找最佳突破口。孔子的“不愤不启，不悱不发”，就是要求只有当学生具备了“愤悱”状态，即到了“心求通而未得，口欲言而未能”之时，才是对学生进行“开其意，达其辞”的最佳火候。 　　二、案例片断描述 　　教师把临摹的一幅等同原作大小（高77厘米、宽53厘米）的油画《蒙娜丽莎》及张泽端的《清明上河图》复制品挂在教室。 　　教师：大家看到了什么？ 　　学生甲：一个带有风景的画面。 　　学生乙：一个女子。 　　教师：一个什么样的女子？ 　　学生丙：微微带笑的女子。 　??教师：其他小组还有不同的观点吗？ 　　第5小组学生代表：是一个忧郁的女子，从她的眼睛和眉宇间可以看出有一丝伤感。 　　教师小结：那我们走进画面，细致地看一看，蒙娜丽莎的微笑很动人。她平和的微笑中蕴含了丰富的内容，如那清澈的目光给予人们纯洁的洗礼。 　　学生甲：老师，这是一种心灵的洗礼。 　　学生丁：老师，她的安然给了我们一种母性的感动和亲切。 　　教师：请大家归纳出对作品的印象。 　　第9小组学生代表：是正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形。 　　教师：现在同学们的观察鉴赏与开始相比确实细致了。大家除了鉴赏脸部外，看形体有什么特点？ 　　第8小组学生代表：除了脸部外，给人留下印象的就属夫人那双纤细、美丽的手了。 　　教师：同学们，我们从对作品的印象、形式和形体上对《蒙娜丽莎》作了感悟式的鉴赏，下面从色彩上再作一鉴赏。 　　第5小组学生代表：达芬奇用一种绿灰色带光泽的色调将衣裳描绘出来。 　　第7小组学生代表：在一幅画中，光线的变化能不能像在雕塑中产生那样大的差别？ 　　教师：不能。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达芬奇却把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。 　　学生甲：上了一年的美术课，欣赏了那么多的美术作品，给我们留下最深的印象就是像达芬奇这样的创新。 　　教师：对。创新是美术的精神，没有创新就没有美术，美术的整个发展史就是一部创造史。没有创造就没有达芬奇的《蒙娜丽莎》，没有创造就没有蒙娜丽莎神秘的笑的朦胧美；没有创造就没有徐渭的《墨葡萄》，没有创造就没有印象派，尤其是整个二十世纪的美术更是一个辉煌的创造诗篇。 　　教师出示雕塑作品《思》(罗丹作品)。 　　学生甲思考片刻后说：一个年轻秀美的女性头像，仿佛是对女性无法摆脱的社会束缚的沉思，周围萦绕着梦想的气氛，她想改变自己，像男人一样干一番事业，她处在一种想超脱又无法超脱的环境中。 　　教师：当代女性同样也受着种种的束缚，无法真正展示自我。罗丹的《思》，恰好展示给我们这样一种想超脱又无法超脱的心情。 　　教师总结：同学们，刚才甲同学把作品置身于历史与现实之中，表露出张扬个性又无奈于现实的种种清规戒律，迫使我们再次思考现实中的女性权益问题，这不能不说是一个较高层次的艺术欣赏活动。什么是美好的事物？这种观念我们已在日常生活中形成，美术则是对这种观念的诠释，它让我们知道如何认识并对待美好的事物，希望我们的美术课能让你有最大的收获，那就是心灵得到美的陶冶，得到了一个恬静、放松、愉悦的生活空间。美术课上无须绷紧每一根神经，只需用心体验、感悟、融入，既能吸取知识，又能获得鉴赏的快乐。 　　三、案例反思 　　美术课首先带给人的是美。语言要美，内容要美，形式要美，反对“填鸭式”的教学，反对空洞的理论阐讲。我对这一观念的转变是从一张调查表开始的。高一第一学期没上几节课，我就美术课的上课情况进行了调查，一学生写道：“在颇具艺术味道的美术课堂里，学生却找不到一种能提起兴趣的东西，这确实是一种悲哀……本来在上了诸多严肃如语文、数学等神经绷紧的课后，希望得到一份轻松，却想不到依然是一片沉寂。”这对作为美术教师的我触动太大了，从某种角度来看，学生对美术课的要求比其它学科更高。这就迫使我去变换教学方式，增加美术课的艺术魅力，以学生为主体，这样，美术课慢慢地把学生吸引了过来。