简析《满城尽带黄金甲》的音乐艺术特色.docVIP

简析《满城尽带黄金甲》的音乐艺术特色 　　提到《满城尽带黄金甲》(以下简称《满城》)，第一印象是富丽堂皇的色彩、大场面的铺陈。实际上，音乐的魅力也为这部国产大片增色不少。由于该剧定位在封建王朝宫廷之中权利与欲望相互较量的历史悲剧，音乐整体风格以低缓沉重的旋律为主。即便在幸福团聚和爱情场面中也没有惯常的明快音乐。而最有特点之处是大量运用人声、交响乐、打击乐作为背景音乐，通过音乐与画面的同步进行、分离、对位等手法渲染气氛，塑造人物性格。深入表现人物矛盾而复杂的内心世界。 　　 　　一、人声的运用 　　 　　《满城》中运用许多人声背景音乐，或以恢弘的合唱、或以凄婉的女声表达剧中人物的内心世界。营造各种戏剧性冲突的气氛。比如。全剧开场由杂乱的打更声引出。然后用气势宏大的合唱在忙乱的宫廷与国王军队回归的画面切换之间表现国力昌盛的王朝和井然有序的宫廷生活。这样气势宏大的合唱在剧中反复出现。不断的穿插于剧情的发展之中为其服务并在氛围的营造中发挥着不同的作用。音调并不复杂，但能把观众带入特定的剧情之中，加深观众感受。在重阳节前，皇帝全家登高团聚时，皇帝道出“规矩方圆不可乱”的训诫，气势宏大的合唱背景音乐与皇帝的声音交织在一起显示出了皇帝至高无上的地位，代表了封建礼教和“纲常”无人能与之抗衡。太子出宫与小婵幽会被其生母发现这一幕同样运用了合唱作为背景音乐，母亲知道兄妹乱伦真相后痛不欲生，而太子与妹妹小婵毫不知情，太子知道宫中即将谋反毫不理会母亲的反常情绪，匆匆赶回宫中。这一段的合唱音乐低沉而抑郁，在人性与伦理的冲突中沉重的鼓点仿佛一下一下敲击在心灵的最深处让人几乎喘不过气来，不但把母亲心乱如麻的情绪表现出来而且也预示着一场血腥的屠杀即将拉开序幕，颇有“山雨欲来风满楼”的味道。在血腥的战争结束后，战场被打扫得没留下一丝痕迹。仿佛什么也没发生过一样。绚丽的焰火在夜空绽放，宫廷依然辉煌奢靡，气势磅礴的合唱响起“凤昭祥。日月光。四海升，开城疆……”与前面惨烈的战争形成一种强烈的情绪反差，起到一种“情境反衬”的作用，形成鲜明尖锐的对比，渲染性、烘托性的表现了封建王朝的尔虞我诈与世态炎凉，极为强烈地突出了全剧的悲剧性。 　　全剧还多处运用若有若无的女声作为背景音乐，以一种似有似无的感觉在剧中来去自如。这种形式的背景音乐带有隐喻性、象征性，和气势恢弘的合唱表现出的矛盾；中突构成对比。它以单纯的画外音诉诸观众的听觉感官，与剧中的一切视听因素构成交响化的综合戏剧效果，它所表现的意志、情感与剧中人物发生的意志碰撞、情感纠葛和动作冲突在更广泛的时间、空间范围内形成对比、反衬，把剧情推向高潮。虽然这样的表现手法更为抽象。但也更为深刻、更有意味，带给观众广阔的想象空间以及无穷的审美享受。如重阳节前皇家高台团聚，皇帝逼皇后服药，显示出自己至高无上的地位。丝毫不可动摇，这时凄婉、飘渺的女声背景缓缓升起，道出皇后满腹辛酸与命运被人操纵于股掌之中的无奈。接着皇帝亲自给皇后配药抓药。表现出对皇后的深切关怀。同样的背景音乐再次响起，让观众看到皇帝平和、温柔外表下的狠毒与虚伪及在“男权”社会妇女地位的卑微。皇帝与皇后的矛盾激化到了极点，一场悲剧即将到来。再如太子与宫女小婵在宫中私会一幕，两人卿卿我我，甜甜蜜蜜，对爱情充满着期望，然而在这样的场景之下，音乐的布局仍然用的是如诉如泣的女声作背景。与画面情调分离，让观众对他们的爱情不再充满希望，预示着这段爱情的悲剧性结局。这些女声背景音乐表现出剧中人物微妙的关系和复杂的情感冲突。以轻描淡写的手法深化了全剧的悲剧色彩。 　　 　　二、交响乐的运用 　　 　　《满城》的交响乐背景贯穿全剧，以丰富的表现力服务于影片主题，为传达影片意图起到举足轻重的作用。若干个交响乐段落，乐曲的各种陈述结构随着剧情发展的需要进行交换或改变它们之间的贯联关系――融合或分断开来。交响乐规模有大有小、时间有长有短，并且在第一次出现之后。进行各种各样的发展，与影片情节有着十分密切的内在联系。如重阳节登高祭祖，皇帝击钟，祭祀仪式开始，庄严肃穆的音乐随之响起，沉重的鼓声与中国传统民族器乐奏出的旋律形成层次分明却又完整统一的音乐陈述。表现出全家人虽各自心怀鬼胎，表面却平静如水。皇帝与皇后携手写下“忠孝礼仪”四个大字，看似为国之典范，实则同床异梦，层次鲜明而统一的背景音乐表现了剧中人物内心的矛盾冲突全都掩饰于平静虚伪的外表之下。其中的意蕴无法言表。最后激烈的宫廷战争场面，并没有直接用惯常的规模宏大的手法表现紧张激烈的战争场面，交响乐背景隐藏在兵刃与血肉的搏击声之下，隐藏于战士揪心的惨叫之下，以另一种方式表现着这一场在未开战就已经注定失败的惨烈战争。 　　 　　三、打击乐的运用 　　 　　打击乐作为背景音乐出现在剧中的打斗场景中。只有节奏运动，而没有音律