解读新秀――有感于电影新人的胜出.docVIP

解读新秀――有感于电影新人的胜出 　　 　　 作为一个新手，别太羡慕那些好莱坞大片，他们花最多的饯、请最好的专业人才并不是要你尽兴发挥想象力，相反是要用所谓市场的要求来磨灭你的个性。 　　原来的标题想用“自古英雄出少年”，但细想一下，而今我所认识的少年中还真有不少是弱智!其实，全世界在电影这一行闯荡的新手都并不太在意年龄。当然，年轻就是资本!我也赞同丰子凯先生的儿童崇拜心理：“企慕他们的生活天真，艳羡他们的世界广大，觉得孩子们常有大丈夫气，大人比起他们来，往往更虚伪卑怯；并以为人世问各种伟大的事业不是那种虚伪卑怯的大人们所能致，而都是具有孩子们似的大丈夫气的人所建设的。”值得庆幸的是，在现实生活中“具有孩子们似的大丈夫气的人”并无年龄限制。 　　在美国，一个一文不名默默无闻的新手，想当导演拍电影比在中国要难得多!即使一部低成本的影片至少也要几百万美元!美国人一般不存钱，银行里有一两万存款就相当不错了。你让他上哪儿去找几百万去?你别看好莱坞大公司动不动一部大片就是上亿美元，那分投给谁?如果你的名字为大家所熟悉，那制片公司是乐于付钱的――否则，门也没有! 　　可你不得不承认电影这一行太有魅力了!即使明摆着前途无望，也还是有成千上万的人执迷不悟地苦苦追求。你要当导演，先得自己写剧本，然后拿着剧本求爷爷告奶奶四处寻找投资，然而终其一生没能寻到知音的人比比皆是!千里马常有而伯乐不常有，这在哪儿都一样!好在，慧眼识珠的人还没死绝。所以接长不短总有些新秀能冲破重重罗网脱颖而出! 　　综观新秀之胜出，首先在出人意料!严酷的现实决定你必须在剧本阶段就要独出心裁，你要说的题材要么是从没有人涉及过的，要么从一个司空见惯的事情得出与常人截然相反的结论。这种独出心裁的基础是精神内涵上的写实!另外在叙事方面你也必须独辟蹊径，让你的伯乐相信你是独一无二的。 　　当然前提是你必须熟悉经典，俗话说“熟读唐诗三百首不会作诗也会吟”。你不但需要知道人家的片子好在哪里，还要知道它是如何做出来的。但目的不是让你照抄，如果你费了九牛二虎之力拍出一部影片被人说成是很像某个影片，那你就死定了!因为凡是要想拍出一部优秀的影片首先就应以不模仿什么人为唯一的条件。熟悉的目的是为了学习，同时也是为了批判，所谓熟悉就是要你不但了解经典的长处，也要知道它的短处。因为任何定论都是一定历史条件的产物!譬如曾经惊世骇俗的塔尔科夫斯基的诗电影，今天看起来就多少有些沉闷。也许老塔活着的时候电影科技还没有今天那么发达吧?大师们也是人，也有愚蠢的一面，能发现他们的愚蠢，也是要点功夫和胆量的，当然目的就一个――超越经典!这需要一点狂妄和自信，别太在意那些正横行于影坛的名流或日“大蔓”，也不要被专家和精英们所吓倒，专家通常占有更多的数据资料，并不是判断力。精英们会近亲繁殖，生出白痴来，极易被现实世界所碰伤。你自己才是最棒的!传说昆汀?塔伦蒂诺没文化，靠着背了上千部的经典拍出了那部《低俗小说》，《低俗小说》的确是独一无二的，于是这位活着的老塔成了新秀。 　　作为一个新手，别太羡慕那些好莱坞大片，他们花最多的钱、请最好的专业人才并不是要你尽兴发挥想象力，相反是要用所谓市场的要求来磨灭你的个性。所以在他们换汤不换药、千篇一律的各种类型影片中，你只看到了明星们的争风吃醋、搔首弄姿和对声、光、色毫无节制的铺张浪费。你只有这宝贵的几百万，所以你的叙事风格必须尽可能地简捷流畅，凡与叙事无关的声音、色彩、光效全部去掉。你可能用不起明星，那就干脆别太迷信明星，他们因为演过许多角色，因而常常不能以良好的可塑性进人影片；还因为影片中要是有了他们，对于观众来说就已不是独一无二的东西，而好象是明星在其他影片中的续篇。于是明星成了“铅锤”，反而会将影片水准往下拉。可以试试让你身边最熟悉的朋友来出演你剧本中的角色，正因为他们和你息息相通，所以应该相信他们和你一样是最棒的! 不着 租不起太多的机器、灯具，那就找个擅长低密度控制的摄影高手，最好是多面手，在实际拍摄中细心、聪明的专业工作者往往会在实际操作过程中通过一些偶然的发现，取得通常情况下意想不到的成功效果。据说当年《一个和八个》的影调确立还是因为出了一场技术事故，一批样片在洗印时不慎被煮，大大偏离了正常的光色，当时作为摄影师的张艺谋、萧风拿要报废的样片与正常样片一比，无意中发现煮过的比没煮的更有气氛，于是毅然决然将整个片子的影调作了调整，向煮过的样片看齐，这才形成了影片振聋发聩的强烈效果。近年来随着影视声像技术突飞猛进的发展，促使一种能尽快引起观众注意的综合艺术形式，参与到电影的叙事过程中去。新闻、广告、MTV、FLASH等拍摄技术被充分综合利用于电影摄制中，已成为一大独特景观。作为一个新手必须清醒认识到，从前某些经典的呆滞、沉闷的单纯画面效果在新形势下已不适应。