论电影《简.爱》的对话艺术.docVIP

论电影《简.爱》的对话艺术 　　【摘要】《简?爱》恒久魅力吸引着一代又一代的改编者将其搬上舞台和银幕。人物对话在电影中的作用比在小说中更为重要，对1970年版电影《简?爱》的对话艺术进行了赏析，指出其对话表现了戏剧冲突，突出人物性格魅尢口语化的对话，声形并茂完美的中文配音，扩大了其成就与影响。 　　【关键词】电影《简爱》对话戏剧冲突口语化配音 　　 　　《简?爱》(Jane Eyre)是十九世纪英国著名的女作家夏洛蒂?勃朗特的代表作，在这部小说中，女作家以大胆叛逆精神，塑造了一个敢于追求真理、谋求自由平等和个性解放的经典女性形象，因其构思精巧、感情真挚，一举轰动了欧洲文坛。至今依然感动着我们，净化每一个读者的心灵。 　　《简?爱》恒久魅力吸引着一代又一代的改编者将其搬上舞台和银幕。对《简?爱》的电影改编最早是1910年美国的黑白无声版本，导演是马里奥?卡瑟瑞尼与瑟奥多瑞?马斯顿。之后，美国于1914年、1915年、1921年又分别拍摄了多个黑白无声版本。1944年，好莱坞著名导演罗伯特?史蒂文森邀请奥逊?威尔斯和琼?芳登分别饰演罗切斯特和简?爱，拍摄了有声版彩色电影《简?爱》。它一炮而响，从此带动了世界范围的对《简?爱》的银幕改编热潮，成为《简?爱》电影史上真正的鼻祖。1970年英国鹰狮影片公司再次将《简?爱》搬上银幕，乔治?斯科特饰演罗切斯特，苏珊娜?约克饰演简?爱。这个版本历来被公认为是所有版本中改编得最恰到好处的――既忠实于原著精神，且故事结构更为紧凑，爱情主题更加突出。乔治?斯科特的激情演绎使其他版本的罗切斯特黯然失色。其锋芒超过了早年的奥逊?威尔斯。而苏珊娜?约克外表沉静。含蓄内敛的风格也被评论界称为最接近原著简?爱的精神气质。 　　电影对小说的改编，首先必须跨越的障碍是媒介的不同，其次，人物对话在电影中的作用比在小说中更为重要，从某种角度来说。电影人物对话能否引人入胜，是这部电影成败的关键。1970年版《简?爱》的巨大成功在一定程度上得益于其高超的对话艺术。本文对1970年版电影《简?爱》的对话艺术进行了赏析。 　　 　　一、表现戏剧冲突，突出人物性格魅力 　　 　　小说《简?爱》从简?爱的童年时代一直写到她结婚后十年的生活，全书译成中文有四十万字，几乎有一半篇幅是人物之间的对话。在这些对话中。有人物追述过去的经历，有交代事件的发生、结果有的交流思想，探讨真理；有的抒发自己的感情。剖析自己的心理。有的甚至占据整章篇幅。而电影版小说《简?爱》只有110分钟，在不到两个小时的时间内要浓缩小说的全部内容与对话是完全不可能的。我们将剧本和小说仔细的对照一下，发现剧本中的对话只有很少几句引自原作。作者不是将小说中的言语原文照录，而是有选择地予以摘用、改写，从而表现尖锐的戏剧冲突。突出人物的性格魅力。 　　例如小说中写简?爱在舅母家的生活共有四章，描述了她受表兄妹的虐待和舅母的歧视，过着不能忍受的生活，引起她对无理迫害的怨愤，在幼小心灵里埋下反抗的种子。在电影中只用了一个场景，加上个性鲜明的对话就表现了简?爱的这一段生活： 　　在舅母里德太太的家里，简?爱坐在靠窗的一个角落里。 　　里德太太说：“我看还是这样，你在这儿不快活，你还是去学校的好。我早就送样想不该把你领来，我踉我丈夫也这样说过。自从他去世以后。就更清楚了……他的做法是错的，你长大了也会明白，我这么做是对的。” 　　简紧抱着一个布娃娃说：“你是个狠心的女人!我再也不叫你舅妈了，长大了再也不来找你!再不!” 　　里德太太说：“什么!” 　　简说：“舅舅在天上会看到你做的一切。我爹妈也会看到的。你整天把我关起来就盼我死!” 　　里德太太严厉地制止她说：“简!” 　　简说：“不是我心眼儿坏，是你!” 　　里德太太说：“你想把自己当作我们同等的人，那你可不配。我相信你到了学校会安分守己的。”说完她忿然离开了房间。 　　这些话深深地刺痛了简?爱的心，她的泪水涌了出来。她喃喃自语：“我……是同等的人!我是同等的人!” 　　这些针锋相对的对话生活让观众初步了解她的反抗性格和捍卫独立人格的精神起点。 　　简?爱出身低微。但质地纯朴高贵。欣赏过电影《简?爱》的人，绝然不会忘记简?爱在桑菲尔德府城堡对罗切斯特袒露的感人肺腑的白白： 　　她站起来，拉紧着围巾：“我要进去了，我冷。” 　　罗切斯特：“简!”他拉住她 　　简：“让我走吧。” 　　罗切斯特：“等等!” 　　简：“让我走!” 　　“简!” 　　简激动地说：“你为什么要跟我讲这些?她跟你与我无关，你以为我穷、不好看就没有感情吗?我也会的，如果上帝赋予我财富和美貌，我一定要使你难于离开我，就象现在我难于离开你。” 　　她喘了一口气，说：“上帝没有这样，我们的精神是同等的。就