血红色的小金人.docVIP

血红色的小金人 　　小金人何许物也，乃美国影坛第一大奖奥斯卡奖的奖座。它一向是金光灿灿的，怎么一下子变成血红色――确切说是鲜血般猩红呢？原来，该奖的竞遥异常激烈，常常是血淋淋的，而今年，不少有望入围的影片本身就是呈现非比寻常的大量血腥暴力。近日一期《纽约时报》就以“血腥暴力追缠着奥斯卡小金人”为题，点明：入围影片大肆渲染暴力，又把暴力美学化了。请看: 　　 　　打杀头阵的是《无间行道》它已获金球奖6项提名以及全美评论奖，纽约影评奖，波士顿影评奖等多项奖，但片中由李?迪卡普里欧，麦?戴蒙等大明星饰演的一群警匪角色，在近距离内相互残杀，鲜血四溅。至去年12月末，银幕上尸体的数量持续增加。在战争片《父辈的旗帜》中，滩头战一场戏极其恐怖，甚至有一颗没有肢体的人头。该片的“姐妹篇”――《来自硫磺岛的信》是用同一题材在日本拍摄的。片中也有日军用手榴弹连续自杀的全景镜头。难怪此两片被美国电影协会定为R级。 　　不止战争片和警匪片拿着枪刀对着观众射，砍，连一些史诗片，传记片等也血流成河。像梅尔?吉布森的《天启》，好多个印第安人被挖出心脏，高高悬挂起来，还有人头示众，人体钉在木桩上……再如《血钻石》居然把一些塞拉利昂儿童的手，脚斩断的过程都详尽地展现出来；《苏格兰末代国王》里又把人肉当成牛肉来煮吃。 　　上述影片以极直接的视觉效果呈现血腥暴力，而另外一些文艺片也不规避暴力。例如《女王》中，就多次在背景上出现黛安娜王妃车祸死亡的画面。 　　诸此种种暴力描写，从剧情来看并非毫无意义。加州大学涪杉矶分校戏剧。电影与电视学院院长罗伯特?罗森认为：“暴力可以说是深沉和严肃的必然结果。如今越来越以编舞的方式来设计暴力场面，继续把暴力美学化，这样能够使暴力更容易被接受和认可。从某方面来说，电影里暴力的生动描绘只是换个地方演出，变成为呈现现实世界里一直存在的，发生在银幕外的暴力。” 　　今年第79届奥斯卡奖的大热门《通天塔》有两段均与猎枪有关：第一段里有一对放牧兄弟，冲动的弟弟拿着父亲买来的猎枪误向旅游巴士开枪，他和哥哥都被警察疑为凶手而击毙；第三段里，一对日本父女关系不和，直到警察去调查父亲多年前在摩洛哥送给当地人一把猎枪时，才言归于好。编导如此精心安排，凸现了当今暴力普遍存在于世界各地，也刻画了不同民族在沉沦世界里挣扎的人性。 　　科技和特效的精进，把暴力描写的逼真程度带到了令人毛骨悚然的地步。例如恐怖片《夺魂锯》和《恐怖旅舍》等。而电玩文化(其受众跟电影观众的青少年主体相同)也仰赖暴力，甚至玩“互动式”杀人。至于家里的有线电视也可收看到暴力场面。也许最赤裸，最真实的砍头镜头是在互联网上。 　　对此，电影史学家大卫?汤姆逊认为：“现在呈血腥，严峻的时代，现实世界残忍至极――尸体都挂在桥上，像《华尔街日报》记者丹尼尔?珀尔被杀。我认为这就是为什么酷刑凌虐会以严肃的方式进入我们的娱乐业。这里面有着似乎能引起观众共鸣的真实感。” 　　纵观近十来年的奥斯卡奖历史，电影艺术与科学学院的6000名左右会员对恐怖死亡的主题确实很有胃口，尽管许多年长的会员(即投票人)基于对电影业的伦理标准考虑，一直让暴力电影处于劣势，小金人不青睐这类影片。但事实上，该学院由各种电影行业公会(如导演公会、制片人公会。演员公会等)的会员把持，他们大部分是男性，看到血腥，恶心的镜头时不至于逃出电影院， 　　资深的奥斯卡奖宣传人员辛西雅?史瓦兹说，“我不认为暴力是一个具有争议的话题。”她是代表许多影片角逐奥斯卡奖的公关公司“42 West”的合伙人。她说：“电影艺术与科学学院有拥抱暴力片的历史，从《勇敢的心》到《黑色追缉令》都是(前一部曾获1995年度奥斯卡奖最佳影片，最佳导演等4项大奖，后一部曾获1994年度最佳影片、最佳导演等5项大奖提名)，这也许因为该学院的会员中男性比女性多。” 　　然而，2005年度获奥斯卡奖3项提名的《卢旺达饭店》，虽然题材是恐怖事件，难民遭殃，但导演特里?乔治极力想争取到此片定为PG-13级(即18岁以下到门岁的观众须父母陪同观看)，因为他希望观众越多越好。在这个盘算下，他运用音响效果取代视觉效果来呈现尸体被坦克辗过的情景。他说：“种族灭绝性屠杀的故事必须讲述出来，但一定要以青少年可以观赏的方式讲述出来。归根到底，我认为电影艺术与科学学院投票人所看的乃是故事本身，而暴力无论如何只是说故事的手段而已。” 　　但，今年的奥斯卡似乎反其道而行之，暴力的赤裸裸呈现，好可怕呀。 　　责任编辑／张　杨 4