余秋雨马大姐夫妇携手打造“人生长河”.docVIP

余秋雨马大姐夫妇携手打造“人生长河” 　　关锦鹏马兰等跨界合作， 　　原创音乐剧《长河》亮相上海大剧院 　　 　　 　　引题： 　　余秋雨认为，文化的归结点是一种创造性的美丽，戏剧要打破已有的界限,没有新陈代谢，就没有创造。而《长河》正是一出跨界实验的原创音乐剧。目前正在酝酿该剧的“国际巡演版”，《长河》有可能成为第一部走向世界舞台的中国音乐剧。 　　提语1： 　　在这一部《长河》中，可能会让大家感到有一点惊讶的地方是，我们对于国内传统的思维习惯做了一点突破，但这种突破不是以一种挑战性的方式来实现的。 　　提语2： 　　马兰说，这次由她担任主演的《长河》并不是黄梅戏，而是原创音乐剧，自己和关锦鹏导演一样，在做跨界实验。 　　提语3： 　　我们经过几个月的努力，这件事情终于做成了，我们便可以看到这部戏的演出了。对我来说，这也是我许多文化经历当中，一次特别愉快的经历。 　　 　　享誉国际的香港电影导演关锦鹏开启了一个跨界艺术创意工程，由他第一次执导的舞台音乐剧《长河》2008年12月12日至15日，在上海大剧院举行“全球首演”。 　　曾经打造了梅艳芳、张曼玉等国际巨星的香港电影导演关锦鹏，这次在上海居然带着极大的兴趣，花费很大的努力导起了舞台剧；去年荣获美国纽约市文化局、林肯艺术中心“亚洲最佳艺术家?终身成就奖”的马兰，重新登台却不是演唱黄梅戏；这是一出具有中国传统韵味的原创音乐剧，却让一位具有美国音乐背景的菲律宾作曲家鲍比达来作曲，这究竟是怎么回事呢？或许正是这一系列的疑问，组成了《长河》的艺术魅力。 　　关锦鹏导演在电影上以刻画东方女性美著称于世，曾经成功地把梅艳芳、张曼玉等演员推向国际影坛。这次是他首次执导舞台剧，以音乐剧的方式演绎充满东方哲理的人性美。关锦鹏认为，以中华文化为背景的音乐剧应该不同于百老汇，需要融合传统民间戏曲和当代流行音乐的审美元素。他这次的合作对手，是我国著名的黄梅戏表演艺术家马兰。 　　马兰多年来一直在努力探索着中国传统艺术的现代生命，去年荣获纽约市文化局和林肯艺术中心颁发的“亚洲最杰出艺术家?终身成就奖”。马兰说，这次由她担任主演的《长河》并不是黄梅戏，而是原创音乐剧，自己和关锦鹏导演一样，在做跨界实验。马兰这次在演出中的演唱方式的大幅度拓宽，使无数“马兰迷”大吃一惊。 　　 　　《长河》，并不是中国传统戏曲的一种改革实验，而是一部地地道道的音乐剧。具有国际音乐经验的鲍比达的参与，保证了这一点。被称为“香港造型艺术第一人”的张叔平为此剧设计了具有国际审美水准的中国传统服饰系列，与戏曲舞台划出了鲜明的界线。他出类拔萃的造型设计，与上海戏剧学院韩生教授的舞台设计、伊天夫教授和沈倩博士的灯光设计相得益彰。 　　原创音乐剧《长河》的故事，以一群古代年轻人在长河中突然遇到冰雪灾害为起点，逐一展开了因凿冰伤手而终身不能写字、发布了状元榜又找不到状元、千里寻父却又突然放弃寻找、父女近在咫尺却又变成了隔空永别、妻子对丈夫的思念竟然是一部变形精神史……这些有趣的情节，凸现了女性对于男性的探询、后辈对于前辈的探询、灾难对于文化的探询等意涵。此剧既追求东方神韵，又追求现代风尚，必定能受到高层文化人士和广大年轻观众的共同喜爱。 　　音乐剧《长河》由上海音乐学院和上海戏剧学院音乐剧专业的大量学生、教师参与。他们一致认为，这次排演过程是一种空前的教学实践，使得过去在课堂上学的音乐剧一下子贴近了自己的生命。他们相信，年轻人的生命节奏，一定能感染同样年轻的青年观众。据不少看过这部分排演的上海艺术家说，这是一个具有极高品位的现代艺术精品。在这部音乐剧中，有的场面很激情，例如在半夜冰河上濒临死亡边缘的集体舞蹈；有的场面很快乐，例如在京城大街上迅速的性别转换；有的场面很感人，例如女儿与明明在场却不能相认的父亲的心灵对唱。 　　《长河》由上海文化发展基金会和上海大剧院联合制作。演出合作单位为上海戏剧学院和上海音乐学院。据上海戏剧学院常务副院长韩生教授透露，上海戏剧学院已经决定开办一个“戏曲音乐剧专业”，拟聘请马兰主持。这出《长河》，会作为教育剧目保留下来。原创音乐剧《长河》上海大剧院版首演四场，然后进入巡演阶段。 　　一直处于台后的《长河》艺术总监兼编剧余秋雨，首演的前两天终于露出“长河水面”，12月11日上海大剧院“知识与创新?每月论坛《中国文化的长河之旅》”上，结合中国文化长河对该剧做了阐述。余秋雨认为，文化的归结点是一种创造性的美丽，戏剧要打破已有的界限,没有新陈代谢，就没有创造。而《长河》正是一出跨界实验的原创音乐剧。目前正在酝酿该剧的“国际巡演版”，《长河》有可能成为第一部走向世界舞台的中国音乐剧。 　　 　　余秋雨细说《长河》的由来 　　 　　 　　做音乐剧是我很早就有的一