从《黄金甲》看“大片神话”的权力话语及人文焦虑.docVIP

从《黄金甲》看“大片神话”的权力话语及人文焦虑 　　[摘要]中国的电影市场是被“大片”垄断和主导的市场。本文以《黄金甲》为个案，分析其从内容到传播运作方式所透射出的“权力”关系，以及反思其思想内涵引发的人文焦虑。 　　[关键词]《满城尽带黄金甲》；大片神话；权力；人文焦虑 　　 　　张艺谋执导的《满城尽带黄金甲》(以下简称为《黄金甲》)是2006年底推出的贺岁大片。影片在首映之前，就已经在中国影坛上引起了轩然大波：号称3.6亿元人民币的投资，铺天盖地的广告宣传，以及让人想入非非的黄金和垂涎三尺的美乳场景……无论是正面宣传，还是反面抨击实际上都在扩大影片的知名度，使它倍受关注，刺激着人们的消费需求。细细审视和思考影片的传播运作方式，《黄金甲》透射出的一种“大片神话”的话语霸权，而其内容本身，更自不待言。 　　 　　一、“大片神话”――影片营销的操作策略 　　 　　中国自2002年张艺谋推出《英雄》而首获全胜起，“大片”的概念深入人心。这是从西方好莱坞电影引进的商业策略，其特点体现在“三大一高”，即大投资、大场面、大明星、高科技，同时热炒作、大宣传、讲求高票房，大收益。从形式上，以张氏为代表的几位知名大导演，把西方商业大片的营销概念引进中国，还是非常成功的。可是由于中国特色的国情，中国电影工业目前的状况，却与西方截然不同。西方的电影发展就如一个“橄榄球”，两端小，中间大。极赚钱的电影极少，一年就一两部。大部分电影处于中间状态，题材多样，呈“百家齐放，百家争鸣”竞相开放之势。可中国的电影生态却处于亚健康状态：大片受空前礼遇，其余电影难见天日。大部分小众电影还没进入院线，就已经封杀在了电影仓库里；电影题材也是千篇一律，古装+历史剧，单薄得令人咋舌。 　　为什么国产“大片”在中国卖座这么好，而小众电影却无人光顾，其中自有机缘。首先是“大片神话”的话语策略。我们看节目海报，很多就喜欢套上醒目的“大片”字眼，这是商家对消费者采用的一种惯用攻势。按照福柯的观点，各种话语并不简单地反映“现实”或无意中命名物品。而是，他们在一种特殊语境中建构现实以使之符合特定的权利关系。因此影片一旦戴上“大片”的冠冕，其本身就置于一种权利话语中，自然就赋予了区分于他者的权威性。“大片”自然成为了电影宣传的广告语，成为了重要的商业品牌。其次，商业大片在中国的操作运营，是凌驾于权力之上的，包括它对院线时空的垄断，与行政权力的结合，对公共资源的占用。中央电视台从一套开始，新闻联播都在播出这样的新闻，说某某大导演要上片了。当全社会都帮这部电影运作的时候，它已经不是一部电影，它已变成一个公共事件，随之而来，它的法西斯细菌就开始弥漫。当他们进行商业操作的时候，并不是真正意义上市场的成功，从一开始他们就跟行政资源结合在了一起，行政权力可以直接干预院线的商业安排。《英雄》上片的时候，有关部门规定，任何一部好莱坞电影都不能在同一档期上映。从社会学角度而言，大片的操作模式就很像是开会，形成大家看了骂、骂了看，但明年还一样。此外，在商业大片运作过程中，电影制作人扬言始终强调观众的选择、市场的选择。但问题是，市场的选择背后是行政权力。至于后者，在各种广告、宣传劈头盖脸而来，新媒体充斥的市场经济时代，大部分观众早已处于被主导地位，随着主流价值观而随波逐流。制片人以娱乐和利润追求为旨归，对电影本身所承载的思想功能含糊其词甚至予以诋毁，如阿多诺所言，这样的“艺术不再服务于精神的需要，而同其他商品一样完全屈服与交换的压力，堕落成纯粹的消费品。”阿多诺的批判之词看似过激，但也深刻地指出了“大片神话”的实质是以让大众欣赏艺术为名，彻底剥夺了我们进入真正艺术世界的权利。它在取而代之成为社会时尚的主宰后对大众实行文化麻醉，以快乐原则和利润追求为口号，成为新一轮的文化僭主。 　　 　　二、影片内容的权利话语叙事 　　 　　《黄金甲》以五代十国为背景，以《雷雨》的故事情节为框架，不同的是把周氏家族的叙事背景置换成了呼风唤雨的皇宫宝殿，把一个家庭乱伦故事与一个宫廷政变的故事焊接在一起。通过场面的恢弘，色彩的明亮，黄金的富贵，菊花的绚烂，欲喷涌而出的“大波”，冲击着人们的视觉神经，通过虚幻的景观纵容着人们对某种欲望的消费和需求。可当静下心来品味之，影片到底讲述的是什么，人们又觉得无比的空虚和恐慌，于是谩骂之声不绝于耳。 　　在某种程度上，《黄金甲》像是在展示一套仪式，又是在展示一种权力和威严。从对王逼王后喝药过程的刻画、王的珍药汉方桑拿的拍摄、政变中黄金甲与白银甲的人海对抗、尸横遍野后宫廷被流水化的清理过程……影片中，充斥满目的既是生命，也是死亡――无论是人从鲜活到被杀戮，还是菊从舒展到被践踏，都仿佛被仪式化成为了一个不夹带任何感情色彩的程序，生命成了比菊花还容易凋零的浮尘，成为权