论南宋龙泉青瓷的形态美.docVIP

论南宋龙泉青瓷的形态美 　　摘 要:本文通过对现存南宋龙泉青瓷大量的实物和图形进行整理归纳和分析,总结出南宋龙泉青瓷简洁明快、精致生动、端巧圆润、稳重秀挺的独特形态美,归纳出南宋龙泉青瓷的一些重要造型手法和特征,并试图探寻其与当时审美、工艺条件之间的关联。希望对传承、演化传统青瓷再创新设计有所借鉴和帮助。 　　关键词:南宋;龙泉;青瓷;形态美 　　 　　1 引言 　　 　　南宋是龙泉窑发展的成熟时期,当时的龙泉窑生产了大量精美绝伦的瓷制品,凝聚了青瓷的独有气质与神韵,形成一种高雅脱俗的气质,创造了很高的艺术价值和商业价值。其中,独特的形态所形成的美感是一个不可忽视的重要方面,值得我们深入分析和研究的。 　　综观其成长与发展的历程,在借鉴和模仿的基础上,在工艺变革的推动下,在南宋龙泉青瓷创造了别具风格的形态美。这一时期龙泉青瓷的器型很讲究各部分的比例、结构和线条的变化,逐渐形成了自己的风格,南宋龙泉青瓷器型的形态归纳分析见表1。 　　 　　2 南宋龙泉青瓷的形态美 　　2.1简洁明快之美 　　南宋龙泉青瓷简洁明快之美主要体现在,器身线条流畅、造型利落纯粹、纹饰简化明了,同时通过运用线条的变化和局部细节的处理,达到整体舒畅明快、灵秀典雅的效果。这种简洁明快的形式美特征,一方面是因为工艺发展带来的变化,如由于厚釉的出现导致原来的装饰不适用转而注重造型变化与处理;另一方面也是南宋审美情趣、审美趋势的体现。 　　装饰简单是南宋龙泉青瓷的重要特征之一。南宋前期虽然依然沿袭北宋时期的刻花装饰,但纹饰逐步减少,到中、晚期更能明显的感觉纹饰装饰被进一步弱化,形式表现注重以器物的造型和釉色取胜;有的甚至完全抛弃刻花装饰,被新的表现手法取而代之,新的堆贴花、浮雕、以及弦纹得到了广泛的运用。 　　另外,在器物的装饰部位上,南北两宋也存在明显的差别。北宋龙泉青瓷主要在器物主体、中心部位进行装饰,而南宋时主体部位基本很少装饰,仅饰以几条凸线、弦纹。而在耳、系、盖以及盘中央这些部位则常常用塑贴的方法装饰不同的题材。这种装饰部位的改变,使主体简洁的形态更加突出,整体形体变化丰富而适度。 　　外轮廓线条的流畅从另一方面体现了南宋龙泉青瓷的形体简洁明快之美。南宋龙泉青瓷主体部位上装饰简化,因此轮廓线条不会因为装饰而改变,显示得自然流畅。通过线条的流畅变化带来简洁明快的效果,而不是简单无味的简单造型。如图1中贯耳瓶,整条曲线由两段负曲线和一段正曲线组成,线形自然、柔和,在单纯和谐中寻求变化,形成整体简洁含蓄的美感。图2中玉壶春瓶,口颈部和腹部的曲线弧度对比强烈,腹部曲线弧度大,线段较长,为主体线段,予以稳重的感觉;腹部曲线向口颈部逐渐过渡,自由流畅,形成一段细长而弧度小的曲线,一种向上无限伸展的线形,形成整体简洁大方、沉稳优雅却带点遒劲的感觉。 　　2.2精致生动之美 　　南宋龙泉青瓷的精致生动之美,主要体现在其制作精巧细致、外观形态形象生动。薄胎和耐人品味的局部细节刻画是南宋龙泉青瓷精巧细致之美的主要特征。南宋中后期生产的薄胎厚釉青瓷,体积比较小、造型优雅、制作精细,这种工艺上的精巧细致看起来特别纯粹、精神。 　　南宋龙泉青瓷对细节的拈拿恰如其分、匠心独运。器物的局部细节通过能工巧匠的精心刻画,变得尤为精致,在丰富器物造型语言的同时,赋予器物与众不同的气质和内涵,这些都直接体现乐南宋龙泉青瓷对美学品质与境界的追求。南宋龙泉青瓷细节部位的刻画可归纳为以下四种:口部细节处理、底部细节处理、出筋和弦纹细节处理、小附件细节处理。 　　器口是视觉最易感知的部位,因此器口的处理对整体形态的美有很大的影响。南宋龙泉青瓷非常注重器口的处理,其处理的方式更是灵活多变。图2a花口碗的口部以花瓣轮廓为原形做连续起伏变化,从而引导人的视线流动,造型精细生动,极富韵律感;图2b中的敛口碗由两段斜度大的微曲线结合而成,曲率、方向、长短、对比都非常强烈,口缘部位微成细薄精致的短直线,整体造型丰富、精致灵巧。 　　南宋龙泉青瓷细节处理的另一部位是器型的底部。底部的精心刻画可使厚重的造型获得灵动的美感。如图2c中仿制古代铜尊形式的尊式瓶,喇叭形口颈、圆腹,圈足宽大外撇、饱满庄重,而足根部一圈修整细致的小底,则令整个器型立刻生动起来。 　　出筋和弦纹的运用是南宋龙泉青瓷特有的一种细节处理方法,可使单色的釉面获得丰富的视觉效果。图2d中的鬲式炉是常用出筋细节处理的典型器型,鬲式炉的肩部旋削出一条凸纹,腹部到足部分别饰三条呈三角形凸起的泥条,烧成后由于釉料的流离而隐现一条白痕,使釉色有了深浅浓淡的变化;图2e中花口洗的口部处理成花的连续变化,但花口洗的外壁为直线形,与花口对比之下就显得过于冷漠,故将其外壁以弦纹分割成三段,丰富了造型,也与花口形成了呼应,整体造型