若人生只如初见.docVIP

若人生只如初见 　　［摘 要］ 影片《爱情公寓》是一部2010年备受情侣推崇的爱情教科书。它用杂乱且不符合常规逻辑的故事脉络，用迤逦摇晃的镜头记录着某个时间、某些人的思想与生活。与其说影片是为了探索爱情是什么，不如说只是导演在倾诉他心中抑或是每个人心中对于爱情的疑问。本文以定性分析与定量研究的方式，旨在探索以《爱情公寓》为典型的相关实验类型电影随意感性的影像表达之下具象深刻的理性依据及导演的情感诉求。 　　［关键词］ 爱情；凌乱；影像；倾诉 　　 　　若人生只如初见，我宁愿在这一刻彼此凝视，不走向前。 　　――题记 　　第11遍看完这部让人身心沉醉的影片，感觉像在满是梧桐树叶的街道旁喝下一杯浓浓的黑咖啡，心脏口腔连同呼吸中都有铺天盖地的苦涩在蔓延，亦能感觉到天空及周围的空气都随着鲜活极端的画面波光流转，时而明媚得刺眼，时而昏暗得心寒。如果说一部不平凡电影的意义在于构造一个“异世界”包围圈，引诱出人们灵魂深处的疑惑、幻想、恐惧、忧伤，那么这部影片无疑是成功的典范。初看本片，“若人生只如初见”就浮现脑海，挥之不去。 　　乌克兰导演ALAN的新作自问世就让无数电影人称奇，它的镜头如同枪杆(与片中男主角罗曼的照相机一样)，对准现代都市人内心中的孤独、压抑、恐惧、空虚,却有着专属于MV的华丽绚烂和专属于诗歌的意象化与跳跃性。它讲述了一对同样“异化”、不合群、又不可自拔地爱上对方的男女因为一纸游戏契约在与世隔绝的公寓中生活，企图证明爱情却被命运捉弄的故事。影片以其华丽旖旎的画面一次次地询问世人：我们真的相爱吗,还是只是寂寞呢?我们真的可以为对方付出吗,还是只是出于自身的需要呢?世上伟大到无法抵抗的是爱情吗,还是宿命…… 　　一、“绚烂”，别样的镜头拍摄角度 　　影片自开始就始终摇晃，似总找不到支点的镜头跟着罗曼穿过一段段狭长的街道与繁杂的马路，银幕除了男女主人公外极少有另一张脸孔的出现。空间荒凉如孤岛，封闭如坟墓。房屋、车辆都如同空荡舞台上的布景与道具。“我害怕车，害怕人，于是我奔跑。”罗曼如是说。“我想去只听得到你声音的地方。”卡嘉如是说。他们在熟悉而陌生的空间中游荡流连。于是，特写、全景不停地硬切跳跃，短暂停留在不同细节处且左右摇摆的镜头，从开篇就将我们强行带入了一种充斥罗曼心中且始终贯穿影片的“慌乱”，带着恐惧与茫然，浸透到每个观影人的心中，让人的心不得宁静。 　　影片以音乐的交融将男女主角放到我们眼前。这是一曲融进了人物性格同时又体现人物特质的交响乐，当男主角罗曼随着急凑跳跃的钢琴声奔跑在大街小巷，一声悠扬却震人心弦的大提琴声凌空而来，随之我们看到了明媚亮白的音乐厅中美丽如天使的少女卡嘉。眼前的银幕前一秒还在见证疾驰的车辆于眼前0.1米处呼啸而过，后一秒便躲在某个角落窥视精灵逃离人群孤独而去的背影；前一秒还跟着相机的摆动快速游走，后一秒便衔接着音乐楼内悠哉推向天花板的缓慢长镜头。非常规律性与超频繁剪接的镜头，配上钢琴与大提琴交织的背景音乐，谱写成一段奇特却美妙的乐章。无论是影像还是音乐，给人感觉都是如坠迷离之境，不得清醒却被深深吸引，恰如导演想同观众探讨的――爱情。 　　在你身边可听到大海的轻吟，即使世界嘈杂，依然感觉身处无人之境。只是心脏随着你的奔跑而跳动，随着你的沉寂而安宁，这会是爱情吗？ 　　二、“凌乱”，超现实的时空剪辑 　　Alan导演崇拜的前辈正是我偏爱的电影大师――安东尼奥尼，大师执著于影片的纪实特性，他认为“电影的表现方法要像抽象绘画一样自由，电影也许可以构成诗”。“电影的诗画特性，在技巧和形式上成功地表现为环境的抽象、恍惚和舞台布景般的虚假感以及人物的游移不定。”ALAN似乎又一次证实影片只是用来记录的，画面可以凌乱破碎，可以缓慢无章，只需在意象中寻找意义。 　　 影片以罗曼得知卡嘉患有艾滋病后走出公寓的第一天为故事主线，以频繁的景物转场流畅的插叙他与卡嘉曾经快乐生活的场景。罗曼不停追着公车奔跑，接上的却是他与卡嘉于公车上第一次相遇的场景；罗曼不停地敲打着老房东的房门乞求帮助，衔接的却是卡嘉第一次来到老房东门前要求租房时快乐的脸……ALAN用平行蒙太奇将两个色彩、气氛截然不同的空间糅合得太过完美，以致让人分不清现实与梦境。时空像是出现了裂痕，总是会不经意在人们眼见浮现曾经。 　　眼前的爱情故事像一堆水晶碎片拼成的梦境。记不全的片段衔接得模糊，可是关于你的回忆为何总是扑面而来，随时随地？ 　　三、“宿命”，特写镜头下重复堆积的奇特意象 　　 故事伊始，模糊的虚焦镜头慢慢清晰，走近一个吃着苹果，步伐轻快的男人，这应当是快乐的一天，可是突如其来的车祸将他的生命画上句号。这样的开篇注定了故事悲剧宿命的结局。男女主人公相同的孤寂、离群、想要逃离人群释放压抑的特质，注定了那一场赤足的相遇与情