舞蹈的功能和表现特征.docVIP

舞蹈的功能和表现特征 　　舞蹈被称为“艺术之母”，起始于数万年前的旧石器时代，从人类最初在生产和生活过程中通过躯体动作产生的节奏和律动，发展到现代剧场艺术的一个重要门类，舞蹈艺术在历史的长河中始终保持了她持续不衰的神秘魅力。正像美术以色彩和线条的堆砌传递意象，音乐以声响的组合抒发情感那样，作为独立门类的舞蹈艺术也有自己独特的功能和表现形式。正确理解舞蹈的功能和表现特征，对于我们加深对艺术规律的认识，提高舞蹈实践中的表现能力，具有重要的意义。 　　 　　舞蹈的抒情性 　　 　　舞蹈艺术长于感情的抒发，富于诗意和幻想，善于挖掘和表现人物深刻的内心世界，但不易表现过于复杂的人物关系和事件，所以舞蹈内容相对于其它艺术表现形式有她的不确定性和不具体性。没有台词的舞蹈，必须扬长避短，在情节安排上尽量简洁紧凑、单线发展，删去旁枝侧叶，但其意蕴却深远广大，给人创造一个充分展现想象的空间，其魅力超过语言。 　　所以，舞蹈必须创造出一个可见的视觉形象，才能在“能感受形式美的眼睛”和“懂音乐的耳朵”的观众身上引起美感。并不是所有的情节和事件都能通过舞蹈清楚地表现出来的，这一点在最初看来似乎是舞蹈艺术的一大局限，然而，经过一代代艺术家的不懈努力，局限性转化成独特性，反倒产生了巨大的感染力。以《天鹅湖》第二幕中奥杰塔与王子初次相遇时的慢板双人舞为例，在这段双人舞中，爱情从萌芽之后发展到热恋，如果把它翻译成话剧台词，无非是：“您是谁？别伤害我！”“我是王子，请相信，我决不会伤害您的。”“可怜我们都受魔法的禁锢，只有忠贞不移的爱情才能使我们解脱魔法，重获人形。”“我起誓，永远忠于您。”等等枯燥乏味类似的语言。而在舞蹈中，尽管没有具体的语言叙述，人们却能体验到爱情的炽热和纯真，产生对天鹅姑娘的深切同情。 　　记得某年的深秋，我陪一位朋友为其母办丧事，他的许多亲戚朋友都来了，一时间嚎啕、喊叫的宏大声音搞得我无所适从、手足无措，我觉得那哭叫声并非由真正的悲伤所致，有些虚假的成分让人感觉不舒服。可是有一个人不声不响的行为却引起了我的注意：缓慢沉重的步态，抚摸棺材时颤抖着的双手，跪地焚纸悲哀过度而折弯的脊背，以及茫然含泪的双眼，无一不显现出他的悲痛，这饱含深切的悲痛也给了周围人强烈的震撼，我不由得也沉浸在沉闷、痛悼的悲哀氛围中。由此而见，形体是最善于表现那些言语难以表达的各种强烈复杂的思想感情的，而舞蹈艺术正是通过外表的动态来透露人的精神世界，抓住激情最冲动的瞬间，直接抒发胸臆，将人们不可视的思想、情感、感觉等心理意识展示为可视的艺术形象。在全国首届舞蹈比赛中，南京军区的张玉照同志表演的独舞《剑》就是个很好的例子。舞蹈塑造了一位正义感强、精通武艺、立志报国却又英雄无用武之地的民族英雄形象。舞者把“醉与愤”“剑与恨”溶为一体，充分表现了人物报国无门、悲愤交加、充满矛盾的内心世界。若以其它舞台艺术形式，在短短的几分钟里淋漓尽致地表现出人物如此复杂的内心世界恐怕是很难的。 　　舞蹈艺术在叙事和抒情两者之间主要是以抒情见长。当然，并不是说舞蹈不能叙事，只是应该承认，在叙事功能上，舞蹈要远远落后于影视和话剧艺术。 　　 　　舞蹈的虚实与写意 　　 　　从舞蹈发展的历史看，舞蹈动作是在生活动作的基础上，逐渐摆脱原来的具体意义，从简单的摹拟走向抽象性，从而获得新的、高度概括性的意义。 　　舞蹈是编导者对生活的体验加工组合创造出来的，那么，无论作品展示什么内容，用何种新的表现手法，都是以编导者本人为主体，按照舞蹈艺术特殊的表现形式反映他对生活的态度、感情反应和内心活动的。舞蹈既然是一种提炼、美化了的艺术形式，就必然会同生活真实发生矛盾。如何使“虚”、“实”结合得自然就非常值得研究，结合得不好就会使人觉得生硬勉强，很不自然。中国舞蹈基于其对舞蹈语汇、节奏、构图三要素的特殊处理，在解决这个问题上有其不同的方法。艺术的真实来源于生活的真实，可是艺术的真实又不等于生活的真实。 　　中国舞蹈在对待“虚”、“实”结合这一矛盾上，所调动的一切手段，都是为了达到一种写意的境界。“实”是生活的基础，“虚”是在生活基础上的艺术加工，只实不虚没有艺术，只虚不实，又脱离了生活。中国舞蹈就是虚中有实，实中有虚，虚实难分，以虚作实，来创作美的形象、美的意境。从这一原则出发，中国舞蹈运用独特的舞蹈词汇、节奏和构图，在实与虚的矛盾统一体中，不但真实地、而且艺术地反映了生活的真实，并且以有限的艺术形象创造无限的艺术境界，给人以无限的联想。如全国获奖作品《追鱼》，其中的老翁可以和水中的小鱼挽臂而行；再如《割不断的琴弦》，采用了一组地面翻滚动作，生动描绘了张志新烈士割断喉头后的痛楚、呐喊，如泣如诉，以深切、完美的舞蹈形象感染观众。如果用生活的逻辑检验，便会觉得舞蹈中所发生的一切现象都是荒唐可