第一章时装画概论(全章)演示课件.pptVIP

3、摄影技术对时装画的冲击 服装画的类型 三、时装画的类型 1、设计草图 设计草图是一种快速表现服装效果的方法，是设计师在短时间内将自己的设计想法和设计构思绘制在图纸上，也就是将自己的设计灵感通过简洁明了的线条快速表现在纸张上。 主要特点是：概括性，快捷性，不太追求画面的完整性 服装设计草图 2、工业效果图 工业效果图是作为产品生产、交易而广泛运用的一种时装画，是设计师与工艺师之间沟通的桥梁，它更多的应用于大规模的成衣生产，目的是为了让打版师和成衣制作者能清晰的看懂设计师的设计意图，明确地理解服装的结构工艺，以便于制作。 服装款式图 -- 手绘 服装款式图 -- 电服绘 最大特点； 工艺性，工整性，细节性，是很实用的时装画，具有“数字化”的倾向。 第一章 时装画概论 授课人:Miss余 一、时装画的概念和特点 1、时装画的概念 时装画是以时装为表现主体，展现人体着装后的效果、气氛，它表现了服装设计的整体造型和结构概念，是融商业性与艺术性于一体，具有一定艺术性和工艺性的特殊绘画形式。 2、时装画的特点 1）时装画是艺术和技术的结合 以绘画形式为表现手法——艺术性 具有实用性的要求——工艺技术性 2）时装是时装画所表现的主体 时装画的目的在于表现或预示时装穿着在人体上的效果或精神，对具体穿着的个体并没有严格的限制。 有些时装画省略人物 避免与肖像画混淆 法 安格尔 《莫瓦迪歇夫人像》 西方表现服装样式的时装版画经历了三个时期： 1）16世纪30年代至17世纪初被称为服装样本（也称木版画时期） 2）17世纪20年代至18世纪60年代被称为时装版画时期（以铜板画为主） 3）18世纪70年代至20世纪初，出现了传达流行信息的媒体，即定期发行的时装杂志。 木版画时期 时装版画 彩色时装版画 2、时装插画家的产生 20世纪20年代，《VOGUE》杂志刊登大量的时装画——装饰性很强 时装画家的出现：安东尼（西班牙）、芬尼丹特（法国）、毛利彰（日本）、熊谷小次郎（日本）等