装饰画课件第6章黑白装饰画与色彩装饰画的异同详解.ppt

图6-20 色彩装饰画 图6-21 写生色彩 * 3．借鉴绘画大师色彩 许多装饰画广泛吸收现代艺术大师的绘画色彩（图6-22），为装饰画增添了艺术绘画的效果。如表现主义大师克里姆特，其作品画面具有强烈的装饰色彩，人体扭曲变形，色彩和谐，有一种略带颓废和矫揉造作的美感，总体风格带有浓郁的伤感情调。印象派大师莫奈的作品则淡化了景物的体积感，强化了色彩因素，不再依靠明暗和线条形成空间感，而是依据光反射原理，用色彩的冷暖形成空间，表现鲜明生动的景物。所以说莫奈的景物描绘打破了“固有色”对物体的限定，诠释了“条件色”的色彩语言和风格，这是莫奈特殊色彩艺术语言的表现，充分表现出了大自然给予物体的灵动之美。 图6-22 借鉴绘画大师色彩的作品 * 4．主观色彩和客观色彩 主观色彩是绘画创作的重要组成部分，是艺术家在创作作品时不受自然界色彩的影响和约束，完全以自我的色彩感受来描绘客观事物，主观抽象地升华了色彩的个性，形成了自己独特的色彩面貌。它是艺术家个性情感的表现，是艺术家对色彩的灵感与激情的表达，也是艺术家对色彩理想世界的独特发现。主观色彩反映了艺术家对某种色彩的偏爱和理解，是经过长期的色彩磨炼和探究而形成的。客观色彩是艺术家对空间环境和人物形象诸造型色彩的真实再现，不做修饰，遵守自然，是一种写实风格。 5．色彩的采集和重构 （1）色彩的采集 色彩采集是对收集的素材进行理解、变化、提炼和再创作的过程。通过对素材色彩的采集和筛选可了解不同民族的风俗人情、传统文化的精神内涵、现代艺术的意识观念、自然环境的微妙变化，以及科学技术的发展等。采集的目的之一是积累素材，二是提高艺术修养和审美能力。色彩采集是装饰画创作的一个重要手段。色彩的采集范围相当广泛，一方面，可以借鉴古老的民族文化遗产，从一些原始的、古典的、民间的和少数民族的艺术中寻求灵感和创作源泉；另一方面可以从客观存在的大自然以及那些异域风土人情、各类文化艺术和艺术流派中汲取养分。 总的来说，色彩采集有以下几种形式： ①从各类传统艺术中具有代表性的色彩进行采集。我国的传统艺术包括原始岩画、彩陶、青铜器、漆器、陶瓷、丝绸、南北朝石窟艺术、铜镜、唐三彩等。这些艺术品均带着各时代的科学文化烙印，各具典型的艺术风格，有着各具特色的色彩主调和不同品味的艺术特征。 * ②对印刷图片色进行采集。图片色指各类彩色印刷品上好的摄影色彩与好的设计色彩。图片内容包括朦胧的城市夜景、秋天的枫叶、万紫千红的花、现代的时尚广告、色彩绚丽的服饰、痕迹斑驳的古城墙等，图片的内容可以包括大自然中的一切景象和社会事物，不管它的形式和内容怎样，只要色彩美，就值得借鉴，就可以作为采集的对象。 ③对身边事物的颜色进行采集。人们所看到的事物的颜色，如所见的建筑物绘画展览里的色彩以及人们的服饰色彩等都是色彩采集的对象。 （2）色彩的重构 色彩重构指的是将原来物象中美的、新鲜的、有价值的、可用的色彩元素注入新的组织结构中，通过加工创意等手法使之产生新的色彩形象（图6-23、图6-24）。重构有以下几种形式： 图6-23 民间图案 图6-24 民间图案 * ①整体色按比例重构。将色彩对象（自然的或者人工的）完整地采集下来，按照原来图片中色彩关系和色彩面积比例的大小做出相应的色标，再按比例组织运用在新的画面中，以保持其原有的风格和基调。 ②整体色不按比例重构。将色彩对象完整地采集下来，选择具有代表性的、典型的颜色不按比例重构，使新画面有新奇感。这种重构的特点是既有原物象的色彩感觉，又有一种新鲜的感觉。由于比例不受限制，主色调是由面积较大的颜色决定的。 ③部分颜色的重构。将色彩对象完整地采集下来，从色标中选择所需的色进行重构，既可以选择其中的某个局部色调，也可抽取部分色，使画面更加自由、灵活，但又保留了原来颜色的影子。 ④形、色同时重构。根据采集对象的形、色特征，经过对形象概括、抽象、加工的过程，在画面中重新组织的构成形式。这种方法效果较好、更能突出整体特征。 ⑤色彩情调的重构。根据原物象的色彩情感基调、色彩风格做“神似而形不同”的重构，重新组织后的色彩关系接近原来的物象，保持原色彩的意境。这种方法需要作者对色彩有深刻的理解和认识，才能使其重构后的色彩更具感染力。采集和重构练习是一个加工再创造过程，对同一物象的采集，因每个人的色彩感觉不一样而会出现不同的重构效果。 四、色彩的着色方法 1．平涂法 平涂法是最常用的一种手法，包括两种方法：一是勾线