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京剧课堂教学实践点滴谈 2010年１１月１６日，京剧被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录，每一个国民都为之自豪。我们的国粹——京剧，反映的是中国人独特的、精神文化生活、特有的认识世界的思维方式的精华，它们融入在我们的日常生活中，在构建和丰富我们的生活，为我们的生活带来美、乐趣、健康、祥和。 我校作为枝江市“京剧进课堂”实验龙头学校，作为一名音乐教师有责任有义务传承中华民族和人类的优秀文化，虽然只研究了近半年的时间，但在这段时间里我一边学习一边在课堂中不断实践。这段时间对于我来说是艰苦并丰富多彩的。通过这段时间我增长了很多知识并拓宽了我的思维和视野，最重要的是让我真实和深刻的体会到做一位艺术老师不是一件简单的事，它所需要的是广博的知识，灵活的思维和高度的艺术修养。 如今，京剧艺术越来越受到人们的喜爱，打天电视，天天可以看到京剧；走在大街小巷可以听到人们在哼唱京剧、谈论京剧。我校师生对京剧也不陌生，良好的京剧文化氛围也使我们充满了教好京剧的信心。怎样教好京剧，让学生喜欢它，接受它，这是我一段时间以来研究的问题，下面谈谈我的实践。 一、提高学生的审美能力，激发学生对京剧艺术的兴趣。 音乐教育家卡巴列夫斯基说，“激发孩子对音乐的兴趣，这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件。”成功的音乐教学首先要能吸引学生的注意力，调动学生的学习兴趣。如何引导、提高学生欣赏、演唱戏曲音乐的兴趣呢？ 由于学生平时对流行音乐比较感兴趣，针对这种情况，在上京剧这节课时，我先从大家比较熟悉的歌曲《唱脸谱》开始，让学生通过视、听、唱这三个环节入手，介绍京剧脸谱的色彩意义、脸谱和人物的关系，并告诉他们脸谱是中国京剧独有的，不同于其它任何戏剧的化妆，京剧脸谱有着独特的迷人魅力。期间，我给大家展示了自己动手画的鸭蛋“丑角”的形象，然后让学生自己动手画脸谱。根据自己所熟悉的戏曲剧目中不同的人物、不同的特点，结合前面欣赏过的脸谱来自由创作想象，这样一来就激发起大家学习的热情。接着再从京剧的形成、发展、历史的沿革出发，让大家逐步走近京剧的课堂。这种多角度的切入学习可让戏剧学习变得更轻松、更活泼多样。教师应为他们创设参与体验、主动探索、积极实践的条件，鼓励他们进行个性化的艺术活动，帮助他们认识自己的独特性和价值，使学生的艺术能力获得更自然。 二、运用媒体、创设环境，开放式教学吸引学生主动参与。 欣赏是让学生提高学习兴趣的一个重要教学手段。新课程标准中提到：“感受与鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力的有效途径。这一部分内容的教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。”认识音乐主要是依赖听觉、视觉的共同感知来完成，对于京剧也是如此。采用多媒体欣赏京剧，不仅可以刺激学生的眼、耳等多个感官，而且还可以使大脑处于兴奋状态，容易集中学生的注意力。 在现代京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》欣赏教学中，为了培养学生对京剧学习的兴趣，课前我让学生到网上收集古往今来著名的京剧作知识，并收看CCTV11戏曲频道。学生兴趣盎然，他们搜索、下载、复印了许多名剧知识的资料，有的还带来了各种京剧的VCD。汇报自学成果时，学生十分积极踊跃，根据自己的学习情况他们还提出了许多有关京剧知识的问题，比较唱腔的不同、服装的不同、脸谱的不同等，同时也进一步可以了解我国各族的地理环境、自然条件、劳动方式、经济生活、文化娱乐、审美情趣等。这些问题基本上都由他们相互交流、讨论解决，我只是耐心地倾听和引导。通过收看CCTV11戏曲频道，名曲名家从题材、内容、曲式、风格、情绪、流派等一一进行了介绍，使学生可以感受到名段名家的亲自示范及教学，又可以认识音乐作品的内容、剧种、表演艺术与演奏形式、以及除课堂教学外，还可通过看录相、听录音、看演出、参观演出前的准备工作等形式，让学生直接接触京剧表演艺术实际。 三、心传口授是课堂戏曲的好教法。 唱京剧不同于唱歌，感觉上更要求气息深厚、绵长，口腔内部打开更充分，但唱京剧和唱歌一样需要以声传情，每一个音符都要表达出演唱者内心独白。京剧从谱面上看旋律往往简单而重复，但其追求轻、重、缓、急，唱腔中的语言美、意境美、韵味美、微分音、装饰音的运用大都无法通过视谱来体现，尤其是语言，地方语言的运用是京剧韵味美的一大特点，这也是视唱法无法体现的。如果京剧也像平时唱歌那样严格地按歌谱来学唱，那么其韵味将荡然无存。 怎样教唱京剧？我想到了那种已经被我们音乐老师们冷落许久的梨园式教唱方法——心传口授！在教唱《穷人的孩子早当家》时，我采用了先词后曲，并用口传心授的方式进行教学。我范唱一句，学生跟一句，叙事性的词让学生很快就摇头晃脑地找到了感觉，唱得像模像样、神气十足。学会以后，再要求他们视谱，他们也愿意了。通过这种“先词后曲结合口传心授”的方式，不仅直接明了的让让学生心领神会，