高中美术鉴赏《绘画》《光色心情》教学设计.doc

湘版高中美术鉴赏 《绘画》《光色心情》教学设计 教学内容 第二单元 《绘画中的色彩》 第 三 课 《光色心情》 第 二 节 画笔抹出的喜怒哀乐 　教学材料分析 本课学习内容是绘画色彩单元的最后一个课时。通过前阶段的色彩基础知识学习和作业练习，学生对色彩有了基本的认知，大家能联系生活中的色彩现象，理解色彩并且运用色彩作业练习，本节课的主要内容是色彩综合实践，提高学生的色彩运用和综合素养。 在绘画色彩表现中，色彩是有自己的心理属性特征的，它们有共同性，同时又有个体差异。教材选择经典作品通过比较说明不同的画面色调可以用来表达不同情感，同时也有共同的心理属性，从作品比较中，我们还可以发现同一色调的作品因内容与形式的改变而产生的个体心理属性，比如同样的红色、黄色，由于内容与形式的变化却表达出完全不同的语言信息。 教材通过作品比较和引导，让我们既能从色彩的共同性心理中感受到青春与生命的信息，又能从画家对色彩的不同表现中解读出属于作品深层意蕴的个体信息。如教材第34页的图例所示，当红色与正方形结合时给人以庄重、坚强之感，当红色与圆形结合时让人感觉到柔和、温暖，当红色处在不规则的放射状中时，它充满着刺激与危险感。色调接近的《初踏黄金路》和《角落》两幅作品，“S”构图的画面呈现动态感，而水平构图的画面则呈现静态感，尽管两幅作品中都采用的是同样的主导色和辅助色，但由于内容与形式的不同却表达了完全不同的主题意义。可以这样理解，绘画中的形与色是相辅相成的共同体，脱离了形谈绘画色彩显然是不完整的。 教学进行到这一层面时，如何结合绘画中形的表现来处理色彩，就成为深入学习绘画色彩表现的主题。教材通过范图，重点突出了在绘画中将色彩与形体、空间、构图等不同因素综合运用，用以表达不同情感主题的各种表现风格与技法。从欣赏分析中，学生可以深入探究色彩表现的不同技法，并完成相关的练习作业提高色彩的表现技能。 教学目标 在色彩运用实践和体验中进一步深化色彩表现的基础知识，结合绘画中的“形”的相关学习经验，通过形、色相结合的方式，完成一组表达不同心情的色彩作业，加强学生对色彩的认识，提高学生的色彩表现技巧。能够对色彩作品进行欣赏和评述，培养细致比较、敏锐观察分析的思辩习惯和美术能力，享受色彩的魅力。 教学准备 多媒体教学设备、画册资料、学生绘画作业范品。 纸张、笔、墨、水粉颜料等绘画用具。 不同色调的桌布、餐具、瓜果等。 教学设计 一、课堂导入。（本课教学内容主要侧重于色彩与人的心理活动，因此教学中如何通过艺术性的导入环节来唤醒学生的心智情绪是教学成败的关键。） 画面色彩给予我们的联想是非常丰富的。 陈淑霞早餐几位女孩。同一个时代，一种平凡朴素之美、一种流行时尚泾渭分明的人生对比，汇于画中。其淡淡的、薄薄的色彩里，隐藏的是不同的人生况味刘欣的油画《云卷云舒》《云卷云舒》 /art/image/5sh/webquest/8dy/s/ziyuan.htm 小结：光与色的交响，会让我们在不同的物象上看到不同的东西，感受不同的信息，收获不同的心情。每个人的感觉是不同的，比如：膨胀感、收缩感，比如冷暖感受，兴奋与沉静、前进与后退、轻与重的感觉等等。 3、阅读书本上的文字和作品。 　　教材第34页的表格，阐释了色彩丰富的心理语义。在色彩的视觉和思维之间能产生对生活经验和环境事物的联想，这就是色彩的心理感觉。拥有不同生活经验的人对于同种色彩所产生的联想是不同的，因为人们的情感经验不同。 建议学生完成表格，从绘画元素的直观体验入手，发挥联想，对色彩、线条、形体、材料等构成的美术语言有了解，对形象、意蕴有自己的解读，包含来自生活体验的情感表露。这种深层的情感意义就是作者的色彩价值取向，同时也成为作者与观者交流的审美信息通道。 教材第35页的“思考与交流”中呈现了三幅根据毕加索的《少女像》而变化出的色彩作品，通过比较分辨：恬静、颓废、烦躁、满足四种不同的情绪，锻炼学生的色彩感受能力与解读色彩语言能力。 二、观摩学生作品，布置作业要求。 1、指导学生从同学的绘画作品中找艺术感觉，引导学生切入知识点赏析作品。 2、点评学生作业精练清晰，能从学生提出的问题及学生回答的问题中机智灵活把握契机，体现良好的专业引领。 他们在表现什么？ 他们选择了怎样的色调和形来表现主题？ 尝试在纸上构图，能够大胆地、有目的地选择和运用色彩表现自己的看法。 铅笔淡彩《佛法》 水粉装饰《伙伴》 水粉 《狼图腾》 教师示范：以黄色为例调和出色彩的强弱，运用灰色提高它的纯度，使学生感性地体会色彩的变化。 三、分组发放作业卡，推荐作业主题，学生开始作业练习。 请选择以下主题中的任何一项进行尝试和练习。可以选择绘画或者剪贴、揉纸等多种艺术方法作业。 通过改变某种色彩的