评改编传统藏戏《白玛雯巴》.pdfVIP

里J茎查塑笙 评改编传统藏戏《白玛雯巴》 桑吉东智 西藏的传统戏剧阿吉拉姆脱胎于古老的 乡民的生活世界里．阿吉拉姆的表演频率与 仪式歌舞剧，自13世纪以来，众多佛教文献 乡间耕作的时间节奏一致，从春播前的“萨 不断被翻译并逐渐本土化。尤其是其中的佛 本故事与多种宗教艺术实践融合，首先成为 bskor)．阿吉拉姆表演一直是民间岁时节庆仪 传统绘画的内容。之后云游的说唱艺人手拿 式的保留节目。自17世纪哲蚌雪顿纳入戏剧 棍子指着绘画说唱画中的故事。世界各地 表演以来。阿吉拉姆急速从“仪式性”转向“艺 “看图说故事”的传统在西藏称之为“喇嘛玛 术化”，观众越来越注重拉姆艺人的造诣，致 尼”，其演唱者叫“嘛呢巴”。自此绘画中的故 使阿吉拉姆以“卫”、“藏”两地各自形成风格， 事成为“嘛呢巴”的有声说唱。汤东杰布的贡 尤其是拉萨的觉木隆巴引领了阿吉拉姆专业 献在于将古老的仪式剧表演与“看图说故 化表演的先锋。然而，在大多数观众的心目 事”中的佛本故事完美结合，让绘画上的人 中，阿吉拉姆依然是仪式的、降灾纳福的、吉 物由活人表演。让“嘛呢巴”一人的说唱变成 利的。这样的观念和观赏心理让阿吉拉姆在 每个角色的自我诠释。而后世不断被亿万观 特殊的年代里起死回生，传承不息。而真正把 众甄选并流芳百世的八部传统剧目成为经 阿吉拉姆表演从仪式的框架和观念中抽离， 典是阿吉拉姆成熟的标志。《白玛雯巴》作为 搬上舞台，将演员与观众二分。以纯粹艺术化 八部传统经典剧目之一，尤其成为阿吉拉姆 的表演观念另辟蹊径的就是西藏自治区藏剧 “卫鲁”表演风格即以拉萨为中心的“卫”地 团。建团50多年以来，以革命文艺的路线传承 区表演风格的三部经典剧目之一，其余两部 传统戏剧艺术，所走过的路艰辛且多彩，从仪 就是大家熟悉的《卓瓦桑姆》和《苏吉尼玛》。 式到艺术，从乡间到剧场．所走过的每一步 每年雪顿期间，在罗布林卡的戏台上，《白玛 路、每一次突破，都要经得起从下里巴人到时 雯巴》常常作为压轴剧目出现，可见这部戏 代精英不同角度的审视。所谓“众口难调”的 在整个西藏阿吉拉姆表演中的分量。 滋味他们经历无数次。2013年，在阿吉拉姆已 阿吉拉姆的表演传统在西藏乡间延续至 成世界非物质文化遗产项目的大背景下，西 今，是西藏乡民不可或缺的文化实践。在西藏 藏自治区藏剧团以非常认真的姿态，试图在 西藏艺术崭究·2013·4第4页 传承与创新之间找到最好的切入点。以继承传 韵；另外，在“雄”(gzIlung)即剧本故事的层面 统、开拓创新的思路再一次把传统阿吉拉姆经 上，基本遵循了传统的剧本内容，没有做出 典剧目《白玛雯巴》搬上舞台，仅从这样的姿态 非常出格的改动或删减，这一点非常重要。 和观念上，意义非同一般。 因为笔者在乡间走访、调研的时候，常常听 2013年4月中旬。笔者受到西藏自治区藏到民间的戏迷们抱怨专业院团对传统剧目 剧团的邀请，担任了改编传统剧目《白玛雯 故事的改编和删减，他们最常说的话就是： mi sdad 巴》剧本翻译的任务，提早感受了该剧的改 “铲hung嘲gtag adug”即故事不纯 编、创作的紧张氛围。在与藏剧团相关领导和 粹，与传统剧目有出入。因此，既然是传统剧 主创人员沟通、交流剧本翻译事宜的过程中， 目的改编，起码在故事的完整性和纯粹性上 笔者深深地感受到了全团上下对该剧创作的 要做到准确。以往由于创作观念的时代局 热情与认真，如同十月怀胎的母亲，处处细心 限，对于传统剧目的改动过于主观化了，导