学校开展民乐教学的几点体会.docVIP

学校开展民乐教学的几点体会 民族乐器在我国已经有二千多年历史了，但进入学校课堂才短短的几十年而已，而民族乐器进入深圳的学校课堂才区区十年。怎样才能让深圳的学生喜欢学习民乐，让家长乐意让子女学习民乐呢？我在这里谈几点我的体会： 一、广泛宣传,形成共识 ,让学生、家长了解我们的学校艺术教育。通过观摩我们的学生演出，了解学生的学习情况。使家长与学校形成共识，形成正确的人才观。取得家长对艺术教育的支持。 在教学活动中利用成功激励教育的方法，营造一种和谐的气氛鼓励学生不断进取是非常重要的。每个孩子初学时都是兴致勃勃、满腔热情的。但随着时间的推移，新鲜感的消失，练习难度的加大或其他因素的影响，这时就会产生一种为难情绪，如果我们能给予孩子鼓励和支持，引导孩子们积极地克服困难，他们就能持之以恒地坚持学下去，否则，则会半途而废。我们知道，学习器乐并不是玩玩闹闹的享受教育，点滴的进步是靠勤练出来的，这是所有学习乐器的孩子们共同的体会。现在学生学习器乐的时间都是安排在课后和周末等课余时间。所以我们一方面跟学生讲清道理，通过树立身边的榜样，表彰刻苦训练与取得优异成绩的学员，让学员学有榜样（每学期都评选一次学习的积极分子及优秀队员）；其次，我们做好与家长的沟通，经常向家长反映学生的学习情况及思想情况，同时也从家长处反馈孩子们在家的练习情况。在每一堂课、每一种演奏技巧、每练一首新乐曲的教学中，对达到要求的学生都给予鼓励，对学生点滴的成功都及时给予称赞，鼓励学生不断进取。使学生在演奏中树立了信心。另一方面，尽力为学生创造展示的机会，促使学生找到成功的感觉。 三、??????? 通过各种艺术实践活动，提高兴趣，获得成功感 艺术实践是检阅学生平时学习效果的一面镜子和助推器。对提高学生对民族音乐学习的兴趣大有好处。如果学生一味的学习演奏，没有实践与展示的机会，学生的求知欲会逐渐疲倦和弱化。因此，为了提高学习质量，就要尽力为学生创造展示的机会，不断提高学习兴趣，获得成功感，使学生持之以恒地坚持学下去。 1、组织学生“内部观摩”，把学生学习的成果，编排成独奏、重奏或齐奏的形式，进行内部“汇报演出”活动，将个人的学习情况进行展示，学员们互相观摩，取长补短，切磋技艺，共同提高。 2、让学生参加一些班级、学校、社区、企业或教育行政单位举行的各种汇报演出和比赛，走出校园交流演出，使他们得到实地的锻炼，积累表演经验，一个掌声、热情喝彩给学生带来巨大的推动和深刻的激励。同时提高了训练兴趣，进而提高他们对艺术追求的动力。每当孩子们收到一张张考级证书；获得奖励；每当在升旗仪式时，在同伴们羡慕的目光下，接到一份份来自各级的获奖证书时，学生们脸上都洋溢着成功的喜悦。这一种喜悦与自毫，便成了学生们刻苦训练的不懈动力。久而久之，学生的演奏技能不断促进，培养了学生吃苦耐劳的精神，良好的学习习惯同时也就逐渐形成了。 3．欣赏音乐与观摩活动：音乐欣赏是提高学生对音乐的鉴别能力和感悟能力的有效手段。因此，经常让学生听演奏家演奏的乐曲，让学生在音乐中寻求美感，对提高学生的兴趣和艺术修养。起到了十分重要的作用。在条件允许的情况下，组织学生外出观摩，既可以让学生受到音乐的激励和鼓舞，又能增强学员的凝聚力。 在教学活动中，不但为学生讲解乐曲的音乐技术，同时还结合乐曲的历史背景，对学生进行思想教育。学生们感受到时代的进步需要全面发展的人才，音乐艺术的学习有助于自己成长进步，从而增强了学习的自觉性。依照学生心理，给他们讲解名人、名家的故事，激励学生奋发向上的精神。例如：我国著名地质学家李四光就擅长演奏小提琴；克林顿总统的萨克斯也吹奏的不错；爱因斯坦的业余爱好音乐，他的小提琴演奏的很好，还会弹钢琴，他的著名的《相对论》就是在音乐的诱发下得到灵感的；著名的生物学家达尔文曾说过：“假如我的生命能够从头开始，第一件事就要学习音乐。”这样学生了解到学习音乐的好处和重要性，相对地增加了学习音乐的自觉性。同时教育孩子学习、学琴两不误，通过艺术训练促进文化素质的提高。要求孩子们把训练中的吃苦耐劳、持之以恒的精神，把演奏中技能技巧的灵活性、协调性、及对音乐作品的感受力、理解力带入文化学习上，促进文化素质的提高。 五、科学评价，促进成长 音乐天分的各不相同，因此对学生的评价尺度也应是有所不同的。对学生不能采取“齐步走”、“一刀切”千篇一律的评价方法，而应该采取的是科学的、因人而异的评价方法。在辅导学生的过程中，要精心观察，认真分析每位学生的特点，对他们进行正确、合理、明确的严格要求，鼓励音乐天赋高的学生在专业造诣方面突飞猛进，对那些音乐修养基础较差、接受能力较低的学生也要正确评价。只要在音乐学习过程中能达到提高修养、有益身心、激发思维想象等目的就加以肯定，这样就能更好地促进学生发展，把学习器乐演奏过程作为一个提高