4第三章 音乐的内容.pptVIP

第三章 音乐的内容 第一节 音乐内容的基本含义 一、音乐中音乐性的内容 是直觉、非想象的音乐性的内容，即可听的内容，它是音乐中客观的内容因素。换一种说法即无须用文字或形象加以说明，接受者可以通过直观的方式感受到的那些由音响自身的逻辑所体现出来的内容因素。这种内容一般是非功能性的。 我们把这种来自音乐自身的结构逻辑，不受听众想象或联想的影响，客观地存在于音乐作品中的内容成分，称为音乐性的内容。 这种内容包含三个方面，即基本情绪、风格体系、精神特征。 二、音乐中的非音乐性的内容 所谓非音乐性的内容主要指那些音乐的音响本身不能包容的，但又能通过音乐提供给听众的内容成份；亦即接受者不是从音响中直接感受到的，而是由于音响而产生想象或联想获得的内容成份。音乐中的这种内容有较多的主观色彩。 这种内容一般来说包含三个方面 1、音乐中的画面和视觉形象——绘画性的内容 2、音乐中的事态发展过程、情节——文学性的内容 3、感情 音乐的形象性问题 上世纪五十年代，我国的音乐美学的探索是从“音乐形象”这一美学范畴为突破口。 六十年代，周恩来主导下的文艺的“双百”方针，使文艺界恢复了生机与活力。这一时期的音乐美学研究体现出从音乐本身思考问题、从音乐的特殊性寻求美学规律的特点。这一时期的研究内容涉及音乐形式和内容之间的关系、音乐形象、音乐的社会作用等问题。有代表性的成果是赵宋光的《关于器乐塑造形象的几个问题》和《试论音乐的形象性》两篇文章。 赵宋光在《试论音乐的形象性》一文中，反对那种认为“音乐反映现实音响”的“音响原型＋人化”的机械反映论和庸俗社会学的观点，认为“音乐反映现实的特殊方式，它不可能像造型艺术那样以提供特定概念的描摹为主，而必须通过对广大现实的概括性比拟来反映现实，通过表达感情来描写对象。这正是音乐形象性的主要特点……”这篇文章在当时没有正式发表，直到1979年才以《论音乐的形象性》为题正式发表。此文是本时期出现的一篇真正达到美学高度的专论，而且是1979年之前的唯一一篇，成为我国音乐美学从引进、学习、应用到独立思考并试图有所超越的一个标志。 我们今天对音乐艺术特殊性的认识就包含了当时对音乐美学研究的这些成果。 绘画性的内容 音乐中绘画性因素 1、线条 2、色彩 3、造型 与绘画有关的音乐作品 1、直接取材于绘画作品的标题音乐 穆索尔斯基的钢琴组曲《图画展览会》是对他的亡友画家哈特曼个人画展的一篇侧写。 2、交响音画（想象中的画面） 鲍罗丁的交响音画《中亚细亚草原》，描写土著商队在俄国军队保护下安然前进。 3、与视觉形象有关的某些标题或非标题音乐 贝多芬的《“田园”交响乐》、圣桑的《动物狂欢节》 音乐表现画面和视觉形象的几种手段 1、模仿自然界的声音以暗示某种画面 2、通过渲染情绪气氛象征某种情景 3、通过音响色彩象征或暗示某种景象 4、通过音响运动状态象征某种视觉形象 5、通过音响造型象征或暗示某种视觉形象 以上几种手段都不能从音响中直接感受到，需要通过人的想象活动才能完成。 音乐中的文学性因素 1、过程 音乐展开的是主观世界的过程，文学展开的是客观世界的过程。 2、冲突（戏剧性） 文学作品的过程往往是一系列矛盾冲突和解决的戏剧性过程，所以，戏剧性的冲突也是文学的重要因素，冲突在音乐中也同样存在，他突出地体现在奏鸣曲式的结构原则上。 音乐中的冲突往往通过感情力量的对比来实现。 3、抒情 抒情是文学的重要因素之一。特别是诗歌。文学的抒情主要是表现在三方面，即表达感情、描写感情、借景抒情。 音乐的抒情只能是“借情抒情”，通过对客观情绪气氛的渲染、描写来抒发主观的感情。 文学的抒情一般有具体的对象，他所运用的语言表达也同样清晰明了。然而音乐的抒情则是一种概括性的表达，特别是纯器乐曲，他似乎是作曲家所有生活感受和艺术经验的集中体现。 与文学有关的几种音乐作品 1、歌剧和歌曲 综合性的艺术，前者是音乐与戏剧的结合，后者是音乐与诗歌的结合。 2、取材于文学作品的标题音乐 如柏辽兹的交响曲《哈罗尔德在意大利》、《罗密欧与朱丽叶》，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》等。 3、非文学题材的标题交响乐和交响音诗 柏辽兹的《幻想交响曲》，罗西尼的歌剧序曲《威廉.退尔》。 4、无词歌和叙事曲 其中包含的文学性内容有较大的可塑性，可以提供给听众广泛的想象和联想 音乐表现文学性内容的几种主要的手段 1、通过音调和节奏模仿或暗示文学中的抒情和叙述两种表述方法 歌剧的咏叹调和宣叙调 2、通过象征性的音乐主题暗示情节发展的过程 里姆斯基·科萨科夫管弦乐曲《天方夜谭》中，舍赫拉查德王后和国王的象征主题。 3、通过具有特定含义的音调想征特定事物 《马赛曲》、《国际歌》 4、通过音乐性的冲突象征文学性的戏剧内容 情感冲突塑造情节冲突 5、通过情绪气氛的渲染暗示或象征某个概括性的文学