古代中国画--山水画精选.ppt

古代中国画 ----山水画 * 山水画的起源 南北朝时期，人们对于自然美的认识和欣赏，促成了文学创作中山水诗和绘画创作中山水画的兴起。 * 魏晋时期 山水画作为人物画的陪衬出现了。 东晋 顾恺之 《洛神赋图》 * 东晋 顾恺之 《洛神赋图》 * 隋朝时期 山水画从作为人物背景的地位脱出成为独立的画种。 隋朝 展子虔《游春图》是人们公认的已知年代最早的一幅独立的山水画作品。 * 隋朝 展子虔《游春图》 * 唐宋时期 这一时期山水画技法娴熟、形式多样、内容丰富，把中国山水画推向了高峰。 * （五代）董源《潇湘图》水墨 代表作 * 潇湘图 董源 五代 全卷以横幅形式图写江南山丘沙岸江河纵横的秀美景象，山头丛林杂树以水墨点染， 平沙坡岸间以披麻皴擦绘成， 开卷处有二宫装女子并立，滩头列有五人击鼓奏乐，江面舟中有朱衣贵族端坐，后段近岸处有渔夫十人拉网捕鱼， 山水皆以花青运墨点染，平淡幽深，生动地表现出江南气候湿润、烟雨空蒙的特色，人物则以细笔重彩涂写，神采历历俱足，是董源的传世名作。 董源，五代南唐画家。源,一作元，字叔达，钟陵(今江西进贤西北)人。中主李憬朝(91 6—961)时任后苑副使，后苑即北苑，世称“董北苑”。工画龙水、牛、虎、人物，最擅山水。董源的水墨山水，影响很大，后世将其与巨然并称“董巨”，成为南方山水画派之祖； 与李成、范宽并称为“北宋三大家”；又与荆浩、巨然、关仝并称“五代、北宋间四大山水画家”。 长卷绢本设色 * （宋）王希孟 《千里江山图》青绿代表作 * 元明清时期 此时山水画已发展成为我国古代绘画艺术的主流。 * 明 戴进 《风雨归舟图》 * 淮扬洁秋图 （清）石涛 * 透视关系 一、古代中国画为散点透视。 “三远”：三远”：即平远、高远、深远。“三远”法，是中国山水画的特殊透视法。指的是在一幅画中，可以是几种不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。宋代的郭熙在《林泉高致》中，对三远法下过这样的定义：“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。”三远法，就是一种散点透视法，以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以一个视点，即焦点透视观察景物的局限。平远，就是自近山而望远山，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的那种艺术效果。元代赵孟頫的《水村图卷》，使用的便是平远法。 高远，就是“自山下仰山巅”，反映的是一种仰视所见的巍峨宏伟的山势。范宽的《溪山行旅图》，就是以高远法的构图方法创作的成功之作。 深远，就是“自山前而窥山后”。王蒙作《青卞隐居图》是以深远见胜的杰作。中国古代山水画所追求的就是“远”字。三远法的确立是中国传统山水画成熟的一个体现。它打破了时间、空间的局限性，把人的视线引发开去，导向无限的空间，充分体现了中国山水画的创造性。 * 西方绘画交点透视 一、一点透视 二、成角透视 * 归纳小结 A、魏晋时期 萌芽 B、隋朝时期 独立 C、唐宋时期 高峰 D、元明清时期 主流 * 重点欣赏 * 溪山行旅图　范宽 宋 * 溪山行旅图　范宽 宋 范宽，一名中正，字中立，因为性情宽缓，故以“宽”名，生卒年不详，华原(今陕西耀县)人。山水初学荆浩与李成，后有所领悟，于是深入终南、太华一带的崇山峻岭，“览其云烟惨淡、风月阴霁难状之景，默然与神遇，一寄于笔端之间”，成为与李成、关仝齐名，“智妙入神，才高出类，三家鼎峙百代，标程前古”的大师。《溪山行旅图》一改常规构图，迎面耸立、雄壮浑厚的大山头被置于画面的主要位置，顶天立地，极具质量感，造成一种撼人心魄的视觉效果。山巅茂林密树，山谷飞瀑如练，直落千尺。山下空濛一片，衬托出怪石嶙峋的岗丘；斤上杂树丛生，树隙间楼阁隐现。山脚流水潺湲，山路卜驮队纡行。在画幅右下角草丛间，有“范宽” 二字款。还有董其昌“北宋范中立溪山行旅图”题字。 绢本墨笔 高206.3厘米 宽103.3厘米 * 寒江独钓图 马远 宋 * 寒江独钓图 马远 宋 作品描绘了一叶孤舟漂泊在无垠的水际，只有一位老者，身穿蓑衣，头戴斗笠，在独自垂钓。大面积的留白给人以想象的空间，像水天相连、像茫茫白雪、像雾气迷茫,充分表现了寒冷的感觉，创造了诗一般的意境。 * 六君子图 倪瓒 元 * 问题 这三幅画在选择和表现手法上各有什么异同？ 分别表现了什么样的意境？ 你比较喜欢哪一幅画，为什么？ 师小结：从画面到内涵，北宋无我之境，南宋诗画结合，元代有我之境。 * 富春山居图 黄公望 元 欣赏 * 富春山居图 黄公望 元 此画为一极