洪厚甜武进讲座：当代文化背景下的书法艺术.doc

洪厚甜武进讲座：当代文化背景下的书法艺术 风荷举洪老师，你好！对于学碑怎样把碑的感觉转换成自由书写的状态，有笔墨情感？ 碑的学习应该说是一个很重要的版块，因为魏碑和唐楷是构成楷书的两个重要的部分，它可以说是楷书今后发展的一个重要的取法对象。我们在学魏碑的时候，应该多着眼于魏碑的质，而不是魏碑的形。但是所有的质和点画的形态它都是不可分的，我们要说的就是把线的线质的追问放在首位。那么什么是魏碑的线质呢？简单地说就是大篆线形和隶书的线形。这个质是很重要的，有这个质，它没有魏碑的形，也有魏碑的味。这个是一个前提。第二，我们在做魏碑尤其是刀刻痕迹比较重的、方的包括《龙门二十品》这一类魏碑的时候，就在对它点画形态有棱有角的地方表现上要弱化，意到即止，不要刻意去描摹、描画点画的那种方啊、刻啊，那种机械的一些东西。只要我们摆脱了对那个点画形态的简单刻画，和那种浅层次的描画、摹仿，我们实际上书写就进入了一个比较自由的状态。尤其是当我们写《石门铭》、《郑文公碑》还有很多这种对点画外在形态不是刻板的这种魏碑一路的时候，就更能感觉这种线质的重要和书写的自由。 诺水游子洪老师，您好。请问您觉得应该如何去对待碑和帖的关系？又如何去审视它们各自不同的魅力？以及学习书法过程中应该如何把两者有机的统一？谢谢您！ 在书法中碑与帖它的一般的概念是两个系统，帖主要是指以二王的行草书技术体系传承下来的，以阴柔之美为主要审美内涵的这样的审美体系或者技术体系。一般我们说的碑，它是阳刚的这样一个技术体系，尤其是我们在碑的概念上下意识是汉碑和魏碑，严格说来唐楷它也是以帖的技术来完成的东西，帖的技术范畴。同样，一个优秀的艺术家，可能一些作品趋向于碑的厚重的雄强的东西，它也有一些作品可能是趋向于帖的阴柔之美的东西，就好像贝多芬作曲一样。他既有体现人的内心挣扎的这种《命运交响曲》，也有体现优雅的这种《致爱丽丝》。总之，任何艺术家都是多面体，因为艺术表现的风格点，也是不同的题材，不同的境遇，不同的人生阶段来写出可能偏重于雄强，可能偏阴柔的这种优秀作品。首先我们要的是在这里边的互补，在互补中得到相互之间的映衬。 洪厚甜  书法艺术大家都知道，它有几千年的历史，书法艺术可以上溯到文字的起源和发生，也就是当中华民族的祖先书写文字的时候有了把文字写的美观的这个意识的萌生，那一刻起，书法艺术就萌生了。书法艺术肯定是写字，写字不一定是书法艺术。理念有相同的也有不同的，书法同样是这样，因为有对汉字的书写，才有了中国的书法艺术，但是我们要知道，中国历史上的书法艺术，尽管是汉字书写的衍生物，但是书法艺术作为一门独立的艺术，不是与生俱来的，它是经过了几千年的历史演变实现的。它最后的学科的确定就在这一百年之间。  为什么我们说是在这一百年之间确定它真正的学科、学术的地位呢？是因为书法艺术在经历了几千年之后，在这一百年间遭遇了最大的困境。这一百年是一个什么样的一百年？大家都知道，从辛亥革命前后，中国的国运走到了历史上的低谷。这个低谷是从鸦片战争开始的，因为有了鸦片战争，列强开始侵略中国，我们只要了解中国近现代史的都知道，中国从那个时期开始就不断的衰落。说实在的，我们现在看很多外国人当初拍摄的清代末年的民间的很多照片，看的都想掉泪。中国人在那个时候的生活确确实实太悲惨了，人的精神状态确确实实在一个非常低迷的状态。所以才有了中国的一批仁人志士，包括孙中山等一批有历史使命感的人随时在担忧中国的命运，随时在想拯救中华民族。但是事实上，清政府的家天下把中国拖入了一个非常悲惨的境地。他是愿意用中国的国土和牺牲中华民族的整体利益来换取他家天下的平安太平。抗日战争比中国历史上的任何一次战争都惨烈。为什么最后取得了胜利？就是靠中华民族自强自立的这个魂这股气。我们现在十九大讲民族自信，讲文化自信，就是要唤起中华民族自强的这个魂。   这一百年，尤其是到了后半段，中国人确确实实起来了。经过了抗日战争，再经过了抗美援朝，中国人的底气和自信一下就起来了。这是一个大的趋势，中华民族从灾难中站起来的趋势。还有一个更重要的现象就是文化，我们大家都知道，只有中国的文化有几千年不断的、连续的发展，尽管在中华民族文化的发展过程中遭受了很多诸如北方少数民族的入主中原。北魏就是拓跋氏建立了北魏政权然后入主中原，元代蒙古族统治中国，清代满族统治中国，这些实际上都是汉文化圈以外的一个文化入侵，但是你要知道中华民族的文化的这种生存能力有多强，不管你是哪个族，到了中原大地，到了中华民族的文化圈里面，你都会被同化。  赵孟頫是浙江人，我们都知道赵孟頫是宋代皇家的后裔，我们来看元代文化的时候赵孟頫是标志性的文化符号。也就是说统治者到了中原之后，中华民族的文化迅速的成为了他们主要的文化形态。北魏是中国书法楷书的第一个辉煌灿烂的时期，你要知道北魏