村上春树PPT.pptVIP

走近村上春树 村上春树（1949年1月12日－），生于日本兵库县，早稻田大学戏剧系毕业，日本小说家、美国文学翻译家。29岁开始写作，第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人赏，1987年第五部长篇小说《挪威的森林》在日本畅销四百万册，广泛引起“村上现象”。村上春树的作品展现写作风格深受欧美作家影响的轻盈基调，少有日本战后阴郁沉重的文字气息。被称作第一个纯正的“二战后时期作家”，并誉为日本1980年代的文学旗手。 代表作品： 《且听风吟》《挪 威的森林》 《海边的卡夫卡》《舞!舞!舞！》等.作品被译介至三十多个国家和地区，在世界各地深具影响。 　日本作家岛田雅彦对此倒是有个概括性说法，他认为：“村上春树的作品之所以能像万金油一样畅销世界各国，是因为他在创作中刻意不流露民族意识，写完后还会反复检查，抹去所有民族色彩。这样，他的小说就变得‘全球化’了。” 正如：“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”一样，那么不同人眼中的村上春树又是怎样的呢？ 首先，文体别具一格。简约、流畅、幽默和有节制的抒情笔调给读者带来阅读特有的愉悦，至少中国读者有这样的感觉。 其次，想象力跨度大。村上的小说虽然属于纯文学作品，却演示了不亚于科幻、魔幻小说的大跨度的想象力。天马行空，随心所欲，光怪陆离，神鬼莫测，点化出现实世界中的本质性真实和人们的心理真实、潜意识真实以至灵魂的真实。 第三，有距离感。村上作品的主人公从不擅自闯入他人的私生活地界和精神疆域，保持一种若即若离的优雅姿态。此外，距离感还表现在对社会制度和官僚机构的无视和揶揄上面，从而守住了灵魂制高点和精神优势。 第四，西方的视角。村上往往用非日本即西化的视角来审视、把握和感受日本社会的种种现象，用非日本话语审问日本的当代话语，表现出一个优秀作家所应有的勇气和良知。 没有堂堂的仪表和挺拔的身材，没有洒脱的举止和风趣的谈吐衣着也十分随便，即使走在中国的乡间小镇上也不会引起任何人的注意…… 音乐对他的影响太大了，我们读村上的小说，发现他几乎就是音乐的专家，对音乐的癖好简直就是痴迷。音乐已经弥漫在他的细胞里，他的作品是以氛围取胜，小说故事性是其次的，如果没有村上式的氛围，就是再好的故事，我们可能也不会读不是村上的故事。他是用小说书写心中的音乐，这是真正诗人的情怀，这是才华，是学不来的。 关于创作动力 “我已经写了二十多年了。写的时候我始终有一个想使自己变得自由的念头。即使身体自由不了，也想使灵魂获得自由。我想读的人大概也会怀有同样的心情。而这大约就是我所追求的东西。” 关于孤独与沟通 “人生基本是孤独的，但同时又能通过孤独这一频道同他人沟通。我写小说的用意就在这里。”“人们总要进入自己一个人的世界，在进得最深的地方就会产生连带感。或者说人们总要深深挖洞，只要一直挖下去就会在某处同别人连在一起。而用围墙把自己围起来是不行的。” 关于奇异的想像力： “想像力谁都有。难的是接近那个场所，找到门、打开、进去而又返回——我并没什么才华，只不过具有这项特别的专门技术。如果读者看我的书过程中产生共鸣那就是说拥有和我同样的世界。” “最重要的是读者。获奖不获奖对于我实在太次要了。何况一旦获奖就会打乱自己的生活节奏和‘匿名性’，非常麻烦。再说诺贝尔文学那东西政治味道极浓，不怎么合我的心意。” 关于获诺贝尔文学奖的可能性: