“清空”与姜夔咏物词.docVIP

“清空”与姜夔咏物词 　　姜夔是南宋格律派词人的代表，尤以善写咏物词著称。历来人们提到他的词时，多阐发为“清空”之美。“清空”一说首见于张炎《词源》：“词要清空，不要质实。清空则古雅峭拔，质实则凝涩晦昧。姜白石词如野云孤飞，去留无迹。……白石词如《疏影》、《暗香》、《扬州慢》、《一萼红》、《琵琶仙》、《探春慢》、《淡黄柳》等曲，不唯清虚，且又骚雅，读之使人神观飞越。”诚然，就其艺术风格而言，白石词的确有一种“清空”的特点，其中或清丽灵动，或清刚峭拔，或萧瑟凄凉，随处可见。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”（《扬州慢》）“数峰清苦，商略黄昏雨。”（《点绛唇》）“暗柳萧萧，飞星冉冉，夜久知秋信。”（《湘月》）等等。像这样超尘脱俗，清丽空灵的句子，在白石词中是十分多见的，其飘逸潇洒、意清韵远的高雅志趣几乎表现得尽善尽美。白石???现存八十四首。几乎篇篇都是精思力作，其集中严格意义上的咏物词就有二十五首，约占其词的三分之一，可以算是南宋词坛上，较早的大量创作咏物词的词人。也正是这部分词成就了白石清空、骚雅的词风。因此，认真研究这部分词，对于深入理解其词“清空”的审美情趣，自然会有极为重要的意义。 　　一、物象疏朗，语言刚冷 　　在白石的咏物词中，以咏花为多，其中尤以咏梅为最。据夏承焘先生统计“白石咏梅词有十八首，几乎接近全词的四分之一。”如果把与梅有关的词加在一起，达到近三十首，成为白石词代表的《暗香》、《疏影》就是咏梅的名篇。除梅外，还有咏荷花、茉莉、牡丹、芍药、杨柳、蟋蟀、月亮的作品。白石咏物之作一般都具有清幽的意象、冷艳的色调和空灵淡远的意境。以《暗香》为例：“旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片吹尽也，几时见得？”此词从回忆入手，着意于渲染环境气氛，创造了一个月下吹笛，采摘梅花的“清寒”之境。物象极其疏朗，可以直观感受到的只有月色、梅林、吹笛之人和玉人而已。然而，这位玉人也已无具体的形貌体态。玉人之美如镜花水月，虽能感受其美却不能知其所以美。全词句句写梅，又句句结合人事，不即不离，见梅怀人的主题得到了充分的表现。词中用月色的清寒、疏花的香冷、夜雪的寂寂、西湖的寒碧等，勾画出清幽冷寂的意境，渲染出一种淡淡的忧愁，从而完成了以冷为美的审美特质。成为一种只可意会而难以言说的模糊情感，张炎称之为“意趣”。 　　这与吴文英的咏物词形成了鲜明的对比。梦窗词意象极为密集，色彩极为浓艳。这就是张炎所谓的“质实”，现以他的《过秦楼#8226;芙蓉》为例进行比较分析：“藻国凄迷，麴澜澄映，怨入粉烟蓝雾。香笼麝水，腻涨红波，一镜万妆争妒。湘女归魂，佩环玉冷无声，凝情谁诉。又江空月堕，凌波尘起，彩鸾愁舞。还暗忆、钿合兰桡，丝牵琼腕，见的更怜心苦。玲珑翠屋，轻薄冰绡，稳称锦云留住。生怕哀蝉，暗惊秋被红衰，啼珠零露。能西风老尽，羞趁东风嫁与。”此词咏芙蓉，物象极其密集，而且极尽华美之态，如“藻国”、“麴澜”、“麝水”、“彩鸾”、“琼腕”、“翠屋”、“冰绡”、“锦云”等词，富丽浓艳之气扑面而来，处处可见雕饰痕迹。同时色彩相当浓艳，如写湖面烟水迷离之状的“粉烟蓝雾”，而不说“白烟青雾”，视觉冲击力极强。此外，还用“红”、“琼”、“翠”、“锦”等字分别赋予荷花、荷叶、采莲女子以鲜明的色彩，为我们呈现了一幅色彩斑斓的暮秋湖面芙蓉初雨图。真可谓如“七宝楼台”“眩人眼目”。这与白石咏物词创造出的清冷幽远、玄秘空灵之境是大不相同的。白石词乍一看来常给人一种冷淡无情的印象，原因就在于白石喜用冷词。翻阅白石词集，可轻易发现，词人在咏物写景时常用“冷”、“寒”、“清”、“凉”等字眼。这就是陈廷焯所说的“白石词以清虚为体，而时有阴冷处，格调最高”①。 　　当然，白石也不是完全的抛弃了“暖”词，只是往往在暖艳中夹着柔中带刚的笔调。还以《暗香》为例，词中以疏花、冷香、寒碧、旧时月色、夜雪初积营造出一个清冷、素雅的境界，却以“红萼”、“翠尊”四字点出色彩，从而使之变成“冷艳”的情调。再如《长亭怨慢》明明是一首情词，却偏偏有“暮帆零乱”“乱山无数”的苍凉和“谁得似长亭树”的感慨。在白石词中尽管也能读出词人多愁善感的情绪，却因为其中“冷”词的运用，而表现出清刚、幽冷的气韵。读来不似柳词的百结愁肠、似水柔情；也不像周词的深厚缠绵、撼人心魄。 　　二、情感含蓄，寓意深远 　　宋代的词体发展是一个趋雅的过程，而宋代整体的文学时尚普遍重“韵”与“意”。大致经历了一个由抒发情感向抒写心志的转化过程。词自晚唐五代以来，一直受“诗庄词媚”的影响，被视为“艳科”、“小道”并被作为“娱宾遣兴”的工具。到