浅析高师声乐课“教”与“学”.docVIP

浅析高师声乐课“教”与“学” 　　[摘要]声乐课是高师音乐专业必修课,本文依据声乐专业自身的特点和人才培养目标的要求,从声乐课程设置以及声乐教师的教和学生的学三方面入手,对高师声乐课的教学和相关问题进行了一些分析,提出了一些设想。 　　[关键词]声乐教师 师范性 专业能力 教学能力 　　 　　师范大学音乐教育专业的任务是培养合格和优秀的音乐教师,这一培养目标决定了它的声乐教学是有别于专业院校的,应该是有自身特点的“师范性”的教学。因此,它的声乐教学不能只解决学生自己“会唱”的问题,更要使他们具备“会教”的能力。“会唱”与“会教”之间有密切的联系,也有很大的不同。笔者根据自己所处院校的教学现状及学生从事教学后存在的一些实际问题,觉得高师声乐课的“教”与“学”的体系可进一步完善,力求使教学质量进一步提高,将学生的技能学习与实践完美结合,解决他们从“生”到“师”的角色和能力的顺利转换。 　　 　　一、高师声乐课程的设置 　　 　　长久以来,高师声乐课教学一般都是参照音乐学院的授课形式,采取个别授课方式进行一对一的教学。这样的教学可以充分考虑到每个学生的特点,能因材施教,针对性强。但是,它却不应该是我们声乐教学的惟一的形式。虽然近几年也有院校开始尝试声乐小组课的教学,但还不是很明确和完善,也未作为一种确定的教学形式而普及开来。根据目前高师声乐教学的培养目标以及高师一直在扩招的现状来看,以上形式的教学在人才培养效果方面来说都不是最佳的选择,就院系师资配备的实际情况来说也是无法实施的。高师的声乐教学应该探索新颖的教学方法,采取多样的教学模式,在形式上采用个别课、小组课、集体课相结合的形式,在内容及课程设置上,可将声乐技能课、声乐理论课、声乐实践课、声乐教学法课等多种课程相配套,以弥补一对一授课形式的不足,从而提高教学质量,促进“教”与“学”的发展和完善。 　　1.单个课 　　毋庸置疑,一对一教学是声乐教学中不可取代的一种教学形式。通过这种教学,可以解决学生在声乐学习过程中的个性化问题,并且可以调动学生的学习积极性,充分挖掘他们的潜能和优势,尽??能的使他们在声乐专业方面有所发展。然而客观实际是随着各院校的扩招,师资力量不允许对每一名学生都开设单个课,那么,这种形式就需要有选择的保留,并且有针对性的开设。对象应是对声乐有浓厚兴趣,自身也具备较好歌唱条件和歌唱基础的学生。针对这类学生,可在课中根据学生个性和特点,在训练声乐技能的同时,严格挑选教材,注重培养其驾驭各种风格作品的能力,努力将其培养成为声乐专业方向的人才。 　　2.小组课 　　基层中小学对音乐教师的实际要求是,首先要确保该教师具备最基本的歌唱能力及技巧。因此,除了一对一开设外,对其余学生都至少要开设两年的声乐小组课进行声乐学习。其实小组课是有很多优势的,比如在课堂上,教师积极的组织教学和活跃的课堂气氛的营造,可以使学生在心理上相对放松;在同学面前的适当鼓励,可以帮助他们增强声乐学习的兴趣和信心;通过课堂中的互听互学,互相交流,还可以提高声乐学习和理解的能力及友好协作的精神。当然,这样还可以使师资得到更科学、合理的利用。这些都是声乐个别课无法比拟的优势。 　　3.声乐集体课 　　声乐集体课教学可以作为声乐单个课及小组课的补充形式和它们穿插进行。通过集体课可以拓宽学生知识面,弥补小课不足,在内容和形式上可以更丰富。它的内容安排除歌唱训练以外,还可以扩展到与声乐相关的一些学科上,比如声乐与物理学、生理学、心理学等学科的关联;在形式上也可以有课堂教学和讲座等形式来完成。这对他们的声乐学习是一个很好的巩固和加深的过程。 　　4.与声乐相关课程的设置 　　师范生的声乐学习仅仅依靠单纯的技能训练是远远不够的,必须有较宽泛的相关课程的学习,才能使学生既会唱也会教。我认为针对他们学习和以后工作的需要,至少应开设以下几门相关课程。 　　(1)声乐理论课(包括声乐史、科学发声方法等) 　　任何一门技能技巧的学习都离不开理论的指导,声乐也不例外。凡是学习过声乐的人都知道它的抽象性和个体差异性,因此更需要用良好的理论基础来作为技能训练的前提。此课程可以包含中西方声乐发展史、中外各个时期不同类型的优秀声乐作品赏析、人体歌唱运动的基本原理、科学的发声方法及声音观念等等方面的内容。通过声乐理论课的开设,可以充实学生的理论知识,为日后成为音乐教师奠定坚实的理论基础。 　　(2)声乐实践课 　　声乐是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的基本技能必须通过大量的实践来提高和完善。因此,声乐实践课应成为声乐教学中必不可少的课程。通过它可以让学生积累一定的舞台实战经验,锻炼自己的心理素质,并发现自身存在的问题和别人的长处,达到在专业上互相促进、互相提高的目的。 　　(3)声乐