当代舞台美术材料运用的发展.docVIP

当代舞台美术材料运用的发展 摘要：舞台美术中，对于材料的把握是能否恰当合理地营造戏剧空间的关键因素之一，所以，材料的运用一直是舞台美术创作中不可忽略的研究课题。本文从材料角度进行探讨，试图在研究学习中针对材料问题进行较为细致深入的研究学习。 关键词：舞台美术；材料；技术 一、历史的积累——种类繁多的材料 二次世界大战结束之后，诸多的新元素在戏剧演出中出现了，其中新材料的使用是比较突出的一项。自然材料和合成材料的种类越来越多，以它们独特的品质和表现特点登上舞台，不论在技术上和艺术上都扩大了表现的范围，成为美术创作中的一种新的独特的手段。传统的木框蒙布的方法在使用新材料的布景新工艺面前不免相形见拙。 《1950年以来世界舞台设计图集》的卷首中对于新材料的运用曾做过一些阐述，现选择几段如下： 关于新材料：它们在形状、外貌、色彩、质感或其他方面可以说是不可胜数的。它们扩大了各种效果的范围，而把群众已不喜欢的和在光色变化下会产生矛盾的那种仿真的绘画排除在外。…… 新材料的使用不论在形状方面、结构方面，或在操纵方面都产生了无限的新的可能性。…… 关于服装，也有同样的情况，由于新材料的使用，服装与历史性还原已毫不相干。服装只是一种象征，只是一种人格化的符号。不论是布景或服装，设计者都有可能使用新材料来作为表达的手段。材料引起他的想象，正像任何其他造型艺术那样。 我认为木料和画布作为吸引后刺激观众注意力的手段业已过于单调或局限了。（土耳其设计师阿尔丁达） 书中还对使用于布景中的新材料做了归纳，分成金属材料、玻璃材料、塑料、合成材料等九大种。19世纪末，木料早已确立为制作布景的主要材料，，20世纪之初，布景在突破传统材料应用上做了大量的实践。戈登·克雷1911年应各国的斯坦尼斯拉夫斯基之邀，来到莫斯科，合作演出《哈姆雷特》时，曾试验过软木、铁、铜及其他金属等材料，但由于当时的技术条件尚未具备，无法运用。继克雷之后，这种运用新材料表达剧中感情的设计观点逐渐流行起来。梅耶荷德在《教师布布斯》的演出中就使用过用竹子来编成景片，以暗示与教师生活的某种联系。科米萨尔叶夫斯基在《马克白斯》（1933年）的演出中用钢皮来制作旋卷的景片和台阶，利用钢材坚实的质感和黝黯的色彩来造成一种沉重严酷的感觉，以加强悲剧的力量。 在第二次欧战之前这种利用材料质感的布景时有所闻，但真正在较大范围内进行这种革新式的实践还是在欧战结束以后的数十年，当时新材料不断涌现，加工工艺不断革新，而其他的艺术特别是建筑和雕塑，都在更大范围内使用了自然材料和合成材料，这就影响到舞台美术家去探索各种新材料的运用，利用他们的各种性能来丰富戏剧演出。 二、新的材料的出现也种类繁多 新材料的运用为舞台美术开拓了新的天地，正如贝纳文特所指出的，具有着审美上和技术上两方面的因素。从技术方面说，有些材料更牢固，像结构钢材、钢管等，可以用来搭建复杂的构架；有些材料更轻便，如铝合金、泡沫塑料等，可以用于制作需要轻便的景物。这些材料一经适用于布景，在结构上就可以是适用于更大的范围，在切换上也更方便易行。他们的适用性、灵活性都远远超出了传统材料所能够达到的范围。构成主义布景在运用了新材料后，就有可能搭成结构更复杂的多层构架，以适用于戏剧演出日益繁多的空间要求。 新材料为非幻觉布景提供了有利的手段，布莱希特在史诗剧演出中是非常善于利用材料之感的。例如在《伽利略传》（内耶尔设计）中，三块铜皮的墙壁一直竖立在舞台上，贯穿于整个戏的各场，他暗示了文艺复兴的辉煌，给人以历史时期的联想。 《大胆妈妈和她的孩子们》（奥托设计）中的破烂的布片说明了贫困的战乱，随着时间的流逝，篷车上的帆布逐渐破败，暗示了一个不断变化着的现实世界。 不妨再举几个例子来进一步说明这方面的运用： 1968年莫斯科演出的莫里哀的《堂·璜》，设计马伦尼克，在舞台上设置了富有变化的台阶，又以金属丝网为景片，玲珑透剔，轻巧明快，产生了一种喜剧情调。 1967年英国演出莎士比亚喜剧《皆大欢喜》，设计帕米拉·霍华特，则以半透明的白塑料板来组成盒形布景。当背后投光时，墙片就透出许多很美丽的装饰图案花纹。演区中有三棵可以移动或转动的装饰树。整个景给人以一种明净轻快的装饰风味。 三、受到其他技术的影响 戏剧并不是一种孤立的存在的艺术，他常常受到其他艺术的影响。展览馆经常在展出一些风格多样的创新作品，如绘画、雕塑、建筑等。戏剧艺术家在参观这些展览以后，就自觉或不自觉地把各种新的思潮带进戏剧，使演出增加了新的造型。20年代的立体主义绘画和构成主义雕塑曾经影响舞台美术，产生立体主义和构成主义布景。而现代的光效应艺术、拼贴画、活动雕塑……也都对舞台设计产生一定影响。这就对舞台美术中材料的运用提出了更高难度的考验。 雕塑家伍特鲁巴善于搞抽象雕塑，他在舞台上用许多矩形方块堆叠出莫名