第八讲　台湾散文创作及代表作家港台文学专题讲座 教材课程.pptVIP

第八讲 台湾散文创作及代表作家;本单元重点;第一节 台湾散文创作概述;台湾散文创作的艺术水平不亚于台湾的小说、诗歌创作。 台湾散文是在特殊的社会背景中发展起来的。从纵向发展考察，台湾散文演变有三个阶段：1945年－1959年是第一阶段；1960年－1979年是第二阶段；1980年至今是第三阶段。;二、六七十年代的散文创作;1、开拓了视野，扩大了题材;许达然则拿起笔对破坏自然生态、摧残善良人性的愚昧行为和卑鄙行径进行了勇猛的抨击，如《土》、《吐》、《水边》、《人行道》、《防风林》等。许达然表现出来的这种社会责任感非常可贵。 吴晟，一位憨厚的农家子弟，面对社会的种种不公平，从对家园朴素的关爱转变到对社会不义、不公、不平的指控，转变到对社会转型期时人性不断恶化的揭露。 曹永洋，一位教师，当他的同事、好友不停地坐监绿岛时，他也忍不住写散文表示抗议了。;萧白、郭枫、林文义、林耀德等散文家有关都市生态的散文也引起了读者的关注。萧白的《多色河畔》、《山鸟集》、《摘云集》，郭枫的《坐对一山青》、《生命的一抹》、《蝉声》、《拔掉虚伪的根》等，林文义的《谛听，那潮声》、《千手观音》、《雨后华西街》等，林耀德的《一座城市的身世》，都对都市化带来的种种弊端给予了严峻的揭露与抨击。 这时候，柏杨和李敖的杂文对社会的抨击更为尖锐和明快，也给读者以很大启迪。;2、创造散文技巧，树立多样风格; 例如，台静农的《伤逝》、何欣的《一位最诚恳的教师》语言朴实，心性平和，气度从容，显出“隽永”的风格；许达然常常以热心冷眼透视社会百态，讲究意象复叠，形成了他“奇奥”的独特风格；叶笛扎根故土，关爱人间，对浮世众生，常淡漠讽嘲，在深刻的关爱中可以听到他的脉搏跳动，常常展现“沉郁”的风格；杨逵的散文达观力行，钟理和的散文诚恳坚忍，吴晟的散文平易拙朴，他们都不假修饰，展示出“质朴”的风格。;陈冠学、萧白的散文常常有一种甘于淡泊、飘然独去、物我两忘的“隐逸”风格；张秀亚的散文语言纤细，情感委婉，因此“纤细委婉”就成为她的风格；王鼎钧的散文冷静而热情，浑厚??明澈，讲究变与不变之间的辩证风格；郭枫则常常因题材而选择形式，随形式而驱遣语言，由情造文，笔随文变，是个风格多样的散文大家；简媜则独具慧眼，以卓越细笔，描绘人间生活情态，读她的散文会感受到“秀慧”的风格特点。;3、老、中、青散文家共同筑建“散文家园”;三、八九十年代的散文创作;种种现状使得台湾散文发生了两极变化：有些人疏离了散文，确切地讲是疏离了文学，投入直接抗争的阵营，以笔代剑，写作政论文章；有些人倦于斗争，归隐田园，自守自己的世界，听鸟赏花，学道悟禅。 这两种趋向对散文创作及小说创作都产生了滞碍，直面人生、执着艺术的散文作家，已是寥若晨星。桑柔、龙应台、朱天心、陈列、简媜是杰出代表。;八、九十年代，有一种介于纯文学与俗文学之间的“散文”强占了文学市场。这类“散文”以轻薄短小为争取工商时代读者的利器，以文章配合插画来吸引年青人，内容轻薄漂浮，只是编织梦幻而已，这类东西发展到极致，只有三、五行的几句话。 台湾文坛现阶段的散文，引用散文家郭枫的话说，“已一片模糊了”。