现代设计艺术传统文化内涵.docVIP

现代设计艺术传统文化内涵 　　[摘要] 通过对全球化背景下新的视点审视中国传统文化的理念、内涵与精神实质，探讨如何将传统文化融入到现代设计理念之中，打造新的民族形式，探索如何用民族传统语言与世界对话、沟通，并在现代视觉设计中显现出中国传统文化的意泉，形成具有我们自己风格的设计。 　　[关键词] 现代设计艺术 传统文化 传承 创新 　　 　　一、全球化背景下文化传统和文化身份的归属 　　 　　经济全球化的过程，不仅影响到人们的生活层面，甚至在世界范围内形成一股文化全球化的趋势，面对全球化带来的冲击。各个国家逐渐意识到，不论民族，企业、还是个人发展都离不开自己所归属的文化身份，并且在世界经济、文化交流互动中，文化传统和文化身份的力量日益突出，只有在民族文化与全球文化的碰撞交流中。始终保持民族经济、文化的独立性，才能形成自己的文化立场和经济立场，从设计的角度来看，对文化身份的关注不仅仅是设计者应对发达国家强势文化的策略，也是设计者构建民族特色的视觉文化责任。任何设计活动都是在特定的时问和空间里展开的，设计在它出现的同时，其本身就具有历史和地域属性．传统价值观念的回归让人看到了不同文化所具有的独特性和多样性。 　　 　　二、中国的传统文化的精神实质与内涵 　　 　　中国五千年的传统文化随着具体的事物通过视觉表现出来，如中国书法、篆刻印章、中国结、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉代竹简、甲骨文、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）竖排线装书、剪纸、风筝、如意纹、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、国画、敦煌壁画、石狮、唐装、筷子、汉字、金元宝、如意、八卦、剪纸、泥塑、木版年画等，传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，也是现代设计在中国急需的养料。在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。 　　我们一直强调要和西方接轨甚至对话，这种接轨是要求有自己的东西，要有本土的文化内涵在里头，否则只是东施效颦，让别人耻笑而已。传统影???设计原则，影响设计师和受众的思维方式，影响设计的形式体系，影响设计的评价标准，设计无时无处不受传统文化的影响。尽管有些现代设计师尤其是那些具有前卫意识的设计师，时时声称要抛弃任何传统，认为自己的作品是无传统的，但实际情况不可能如此。设计从来就不是可以恣意作为纯个人行为。从媒介、语言、表现手法等方面的显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统，影响着每一个设计师，现代的艺术家和设计师都无法完全使自己脱离传统。 　　香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识和头脑，也由于他在设计中加入了许多很中国化的东西，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化，他将浸淫五千年的中国文化加入一些现代的调味剂呈现出来。他就这样一步步地跨向了世纪一流平面设计大师的行列。 　　中国传统文化所具有的独特精神实质：关怀人本。西方文化是以宗教为主导的文化，中国传统文化却具有深厚的人本主义色彩。尽管中国古代礼仪中存在各式各样门类繁多的宗教祭祀等仪式，但神学始终不是中国文化的核心，中国传统文化更关注人，更关心芸芸众生的生存状态和生存需要。中国典籍中，很早就有“人”是天地所生万物中最灵、最贵者的思想。如《尚书?泰誓》中说：“惟天地，万物之母；惟人，万物之灵。”子曰：“仁者爱人”，“泛爱众而亲仁”，孟子提出“民贵君轻”的思想，《礼记》也出现了“天下为公”的理念……，总之，中国传统文化很在程度上来说是关注人生的文化，而这在世界文化体系中都是十分珍贵的。其中有很多关于人生价值的思考和讨论，提倡对人的关怀是中国传统文化的一大精华。这一点，与我们当代社会提倡的以人为本和民主民生的理念是完全一致的，因此具有极强的时代意义。 　　中国传统文化的另一个核心思想就是追求和谐。“以和为贵”，“家和万事兴”，“天人合一”中国传统文化在对待人与人，人与社会，人与自然等多方面关系的时候，总是自觉不自觉地把和谐放在了首位。在人与自然的关系上，道家提出“天人合一”的思想。即把自然与人看作一个统一、平衡、和谐的整体。主张“道法自然”，即人们要顺从自然，回归自然，把大自然对人类的报复惩罚减少到最低限度，寻求人类理想的生存空间。 　　 　　三、如何使中国的设计更具民族性和传统文化的特性，这是中国设计走向世界的根本，也是立足世界的根本 　　 　　俗语说：“根深才能叶茂”，中国目前的设计借鉴甚至抄袭西方的很多，这只是一种盲目的拿来主义，我们可以学习西方先进的现代的设计观念，而无需从形式上去照搬，这种照搬只会越来越失却本土自己的东西，跟着别人的步伐走。探索本土文化的内涵，找出传统文化与自己个性的碰撞点，形成自己的设计风格，这才是设计本土化的精髓所在