纪录片故事化利与弊.docVIP

纪录片故事化利与弊 　　纪录片故事化的趋势和成因 　　传统观念认为，纪录片只能是对现实的真实记录，与故事性无关。我国早期的纪录片创作，最大的问题就是缺失“讲故事”的观念，于是，千篇一律的慢节奏、没有多少信息量的长镜头、自然主义的消极刻板的原生态记录……这些都导致我国的纪录片越拍越乏味，越来越不受观众欢迎，纪录片成了让人视觉疲劳的代名词。直到20世纪90年代初，我国纪录片创作才开始兴起一股“讲故事”之风，并逐渐蔓延开来。如今，不论是中央台还是地方台的专题节目，几乎都在讲故事。有些栏目更是直接就以“故事”命名，如中央电视台的《财富故事》、山东卫视的《天下故事》、湖北卫视的《故事中国》、河北卫视的《故事坊》、深圳卫视的《百姓故事》等，一时间，以“枯燥”著称的纪录片活起来、动起来，纪录片的创作出现了前所未有的繁荣景象。其实，纪录片故事化得以形成一种趋势，其背后有着深层次的心理动机和社会动因。 　　记录人生小故事――纪录片的本性回归。马克思主义哲学认为，矛盾无时不有，无所不在。有了人就有矛盾，有了矛盾就有故事。人的一生波折起伏、聚散离合；人所生存的世界纷繁复杂，变化万千，无时无刻不在发生着故事。生活本身的故事性、戏剧性远比电影、电视剧的戏剧性更真实、更鲜活、更丰富。而纪录片的本性就在于客观记录、还原现实和历史的本来面目。还原的过程，实质就是故事化的过程。因此，纪录片的创作，无论是在内容上还是在表现形式上都应强调情节因素，强调人的因素，通过人的活动来见证重要事件，对人文世界进行深度挖掘，这不但体现了对现实和人性的尊重，而且也是对纪录片本性的回归。 　　寓教于乐――纪录片的价值实现手段。故事对人有着不可抗拒的魅力，对故事的渴望可以说是人类的天性。远古时代的故事靠人们世代口口相传；有了文字后，社会发生的故事就载之于册，代代流传；而电影电视出现后，静止的画面活动起来，讲故事的手段更加丰富，故事也更加吸引人。然而随着近年来收视竞争的日趋激烈，观众对节目的要求越来越高，观众的耐心却越来越少，一个节目如果不能在一分钟甚至十几秒之内抓住观众的心，观众就可能用手中的遥控器无情地将之抛弃。收视率上不去，节目的作用自然无法发挥，在激烈的竞争中必然会败下阵来。Discovery国际电视网总裁慕珂女士曾说过：“电视是一种讲故事的平台，要使电视吸引观众，要让观众选择自己的频道，最重要的就是‘故事性’。”①纪录片要想生存及实现自己的价值，就必须做出相应的改变。观众的欣赏水平可能千差万别，但对故事的诉求却都是一致的。只有精彩的故事才能吸引观众的眼球、抓住观众的心，从而将他们锁定在节目里。纪录片故事化能够使原本真实的故事更生动、更典型、更打动人心、更具说服力和影响力，并将纪录片的教育、愉悦和认识的功能与观众的欣赏、娱乐和求知的要求相契合，从而真正达到“寓教于乐”的目的和提高收视率的效果，不但解决了纪录片的生存与发展问题，还成为纪录片价值得以实现的有效手段。 　　用世界的语言讲述中国故事――走向纪录片国际化之路。纪录片故事化的历史在我国还比较短，面对纪录片的故事化，很多人还觉得新鲜和茫然。其实在国外，纪录片一直有着故事化的传统。纪录片的“鼻祖”――美国人罗伯特?弗拉哈迪本身就是一个擅长讲故事的人。1922年他在创作《北方的纳努克》这部世界上公认的最早的纪录片时，就开始注意将悬念引入讲述的故事，甚至不惜通过“搬演”的方式。比如纳努克猎海豹的长镜头，就具有强烈的戏剧性。尤里斯?伊文思在评价自己的代表作《风的故事》时曾说过：“纪录片是电影的一个穷亲戚，我们想通过这部影片表现故事片和纪录片是一家子，它们是紧紧联系在一起的。”②如今真人扮演、画面分割、MTV、动画等手法，正被越来越多地应用到纪录片的制作中来，并获得了巨大成功。顺应这股潮流，我国纪录片的创作也应走故事化的道路，用世界语言讲中国故事，使我国的纪录片既有思想性，又有娱乐性；既能抓住国内观众的心，又能吸引国外观众的关注；既能实现社会效益，又能带来经济效益。如此，我国的纪录片才能顺利地与国际纪录片市场接轨，尽快融入国际社会。 　　然而，与故事片相比，纪录片毕竟有着自己独特的价值和不可逾越的底线――真实。但在纪录片故事化的过程中，这一底线正不断地经受着冲击和挑战。 　　纪录片故事化过程中的偏颇与迷惑 　　正如美国纪录片制作人和著名学者阿兰?罗森塔尔所说：“纪录片以戏剧艺术方式呈现出的魅力是显而易见的。它不但增强了自身的价值，吸引了观众，也因此获得更多被关注的机会。”③纪录片故事化极大地推动了纪录片自身艺术内涵的丰富，也促进了整个纪录片行业的新发展。但故事化本身就是一把双刃剑，在给纪录片带来生机和活力的同时，也为纪录片的持续发展带来一些隐忧。 　　浅尝辄止――纪录片的价值迷失。一个好的故事就如为纪录片披上了一