第十章 古典乐派与浪漫派音乐作品的演奏.pptVIP

第十章 古典乐派和浪漫派音乐作品的演奏 第一节 古典乐派的音乐特点及音乐家和音乐作品介绍 古典乐派时期(The Classic Era) 公元1750年～1820年 在这一个时期最重要的是奏鸣曲，古典乐派时期是西洋音乐史上，最短的一个时期，从巴洛克的巴赫年代一过，便进入了古典乐派时期。相较于巴洛克时期的华丽且乐风复杂，古典乐派显的比较「高尚」、「典雅」了许多。 曲式的确立及发扬光大，不管是独奏奏鸣曲、交响曲、室内乐及协奏曲等，目前我们最常聆赏的乐曲形式，都是依循奏鸣曲式来创作的。乐句层次缓急的变化如渐强与渐弱的表现，是从古典乐派时期确立的。古典乐派一直到后来的浪漫乐派，还是继续沿用这一个曲式。 钢琴渐渐取代大键琴的地位。由原本以教会为中心的音乐，转变为以贵族为中心。欧洲音乐重镇也从意大利转移到德国以及奥地利。 音 乐 特 点 1、主调音乐代替了复调音乐。尽管古典音乐在巴洛克时期孕育并且带有巴洛克时代的印迹，但在这一时期“以旋律与和声背景”为主体的主调音乐仍然占据了主要地位。 2、和声进一步发展，由“主—下属—属—主”建立起来的功能和声及其调性关系体系成为音乐结构骨架。和声语汇更加丰富，大胆采用了离调、转调手法，使旋律更富于表现力。? ???? 3、受法国大革命和“启蒙思想”的影响，这一时期的音乐逐渐摆脱了宗教内容，取而代之的是以“人”为中心的人文主义内容。“人”取代“神”成为音乐作品的主角。 ? 4、音乐结构形式发生变化。这一时期，奏鸣曲代替了古组曲、二部性古奏鸣曲、托卡塔等曲式，形成了结构清晰严谨、织体细致、音乐语言平易近人等特点。同时，这一时期，变奏曲也被广泛运用。? 一、弗朗兹·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn, 1732-1809） 著名的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的最早期代表。 他钢琴音乐的创作也正如他的基本创作风格一样，明朗、乐观、富有幽默感和民间气息。 他的创作涉及面很广，其中以交响乐和弦乐四重奏最为杰出。他把交响乐固定为四个乐章的形式，并在配器上形成一套完整的交响乐队编制，为现代交响乐的发展奠定了基础，被称作“交响曲之父”。 二、沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（ Wolfgang Amadeus Mozart，1756-1791） 伟大的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的杰出代表。出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭，很小就显露出极高的音乐天赋，被誉为“神童”。 莫扎特的全部作品中洋溢着他追求民主自由的思想，并迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。他广泛采用各种乐曲形式，成功的把德、奥、意等国的民族音乐和欧洲的传统音乐有机的联系在一起，赋予它们深刻的思想内容和完美的形式，为西方音乐的发展开辟了崭新的道路。其创作手法新颖，旋律纯朴优美，织体干净细致，配器注重音色效果，发挥了复调音乐的积极作用，对后世音乐创作产生极大的影响。他在短促的一生中共创作了七十五部作品，留下了《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《后宫诱逃》、《魔笛》等著名歌剧，使歌剧成为具有市民特点的新体裁。并作有大量交响曲、协奏曲、钢琴曲和室内乐重奏。 德国最伟大的音乐家之一。 出身于德国 波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上 的才能，八岁开始登台演出。 他的早期作品具有海顿和莫扎特的风格，但后来发展成为一种完全属于自己的形式和特点。贝多芬的创作几乎涉及当时所有的音乐体裁，并且大大提高了钢琴的表现力。 贝多芬的作品具有鲜明的社会性和深刻的哲理性。他为人类留下了一笔永恒的宝藏，对世界音乐的发展产生了巨大的影响，后人尊称他为“乐圣”。 第二节 浪漫乐派的音乐特点及音乐家和音乐作品介绍  浪漫乐派时期 (The Romantic Era)：公元1820年～1910年 在十八世纪末，发生法国大革命，震撼了整个欧洲，中产阶级抬头，贵族、教会组织的没落，自由、平等、博爱的提倡，改变了社会、改变了文化，浪漫主义成为新的一股潮流，在这不到一百年的期间，音乐人才备出，创作出更多样式的曲风。浪漫时期乐派的音乐家改变了旧有的形式与规则，为了能更加表现他们的情感。浪漫乐派有几个特点：标题音乐的确立、交响诗的开创、国民乐派兴起、再加上乐器更加精良(1830年代，由贝姆改良管乐器)，管弦乐编制一步步扩编，造就这一个璀璨的浪漫乐派。　 一、弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦（ Fryderyk Fanciszek Chopin，1810－1849） 伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，在七岁时写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己