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信息时代艺术设计人才教育思考
信息时代艺术设计人才教育思考
信息时代国民经济的发展水平在很大程度上将取决于我国艺术教育的水平。人才始终是最主要的因素。因此,作为担负着为我国的工业设计培养人才的艺术设计教育,特别是培养高级人才的高等教育必须先行一步,把握住信息时代艺术设计的发展趋势,培养和造就一批能够满足信息时代我国艺术设计发展要求的高素质人才,以确保我国商品经济持续高速地发展,经得起越来越激烈的全球化市场经济挑战。
一、信息时代艺术设计人才的素质培养
要使我国的工业实现上述的发展趋势,从某种角度上讲,靠的还是我国艺术设计人才。整体而言,信息时代我国艺术设计人才应具备以下几方面的要求:
1.热爱祖国,遵纪守法,敬业爱业。要使我国的经济发展在21世纪有较大的飞跃,立于世界领先地位,就需要我们培养出来的学生能为艺术设计事业,不怕困难,刻苦钻研,勇于创新。
2.文理兼顾,懂艺术懂工程。
3.具备市场经济的头脑。在讲究市场竞争的商品社会里,艺术设计应能成为树立形象、促进产品销售、进行品牌宣传的有力武器。
4.了解和掌握现代化科学技术和设计方法。在前面的分析中已经可以看出,信息时代工业设计的发展在很大程度上依赖于新科技的应用。
5.具有较强的组织管理能力。未来的艺术设计、艺术科研越来越要求多学科知识的综合应用。显然单一艺术设计专业的人不可能全部掌握所有需要的知识,这就需要综合协调其他专业的人才一起工作,艺术设计专业的人应该成为组织协调者。
上述这些方面的要求是从总体上而言的。从目前的教学情况来看,任何单一专业的人都无法满足需要。事实上,将来也不可能搞出这样一个专业来,因为所涉及的学科太多,面太宽。再者,社会需求和人的需求一样,也是有层次的。所以,如何进一步搞好专业设置和课程设置确实是一个值得探讨的问题。
二、艺术设计教育
1.设计方法
设计习作要配合学校的特制和需要,任何一个设计习作都要有一个目的。学生事前不需要知道这一目的,因为大家都认为“设计”就是解决问题,但是单只学习如何解决问题的各种不同方法,还是不够的。我们可从任何学科中,像物理、数学、工程、文学、音乐、社会学、心理学……中去寻找与设计有用的知识、发展更多新的题目。通常,学理科的学生比较擅长智性的思维,工科学生则较倾向理性思维,学纯艺术的人,则对感性事物反应较强;一般设计家则需要具有这三种特制。每一个设计习作最好都要包括智性、理性、感性不同程度的训练,除了要具备对学生“智慧”的挑战,供给学生培养“感性”的机会,还需要用“理性”的发展去完成。
2.几何在艺术设计中的重要性
我们在做设计图形时常遇到求对分、求中心等情况,都需要熟悉几何上一些最基本的知识。在艺术上,有很多专用语:如比例、对称、韵律、秩序、和谐、统一……都可用几何方法来解释,因此,了解一些基本几何定理是必需的。当我们熟练使用制图仪器和几何原理后,在制图过程中,可省下许多猜测的时间;从构图的基本图形中,可以训练我们的“联想”能力,往往在构图中发现新的形象,发现各种新的可能性。
几何学中最基本的练习题目,是给学设计者一个最好的模式。它们的求解作图和证明正是包括智性、感性和理性。几何中求证需要思考是智性的;在求解过程中往往需要加辅助线,是得助于用眼的观察,这是感性的;而整个证明过程却是理性的。因此在设计教育中强调一门几何的必修课是非常需要的。若我们学会用几何原理造型的方法,就像学音乐一样,学了作曲和乐理是一样的,他写的曲子可以被演奏,同样,设计师在纸面上设计的形象,也能被厂商依图样制造出来。
3.艺术设计教育中平面与立体的关系
很多大学中的基本设计课,平面设计中所包含的不外是点、线、面、正负空间、图案、质感、统一、渐变和韵律等方面完全感性的习题,立体设计中学习的也不外是各种材料的造型、正负空间的寻求或一些基本铸造的习题。这种教学的方法,往往把学生导向单向发展。我们应当在基本设计教育中,把平面和立方体之间的不可分关系在不同习题中灌输给学生。学生学了立方体的造型,对空间的结构、空间的感觉有了认识,有助于他们内在从事平面设计时对“体”和“空”的认识。
平面设计师常有机会处理立体表面上的平面设计,如包装盒上的平面设计,了解了立方体设计后,再处理与三度空间有关的平面,也就容易的多了。同样,立体造型设计,也能把构成的六个面,依平面设计的方法处理,如果六个面的设计做的很好,那么立方体的造型也就会好。一个好的立体设计师,一定要了解如何做平面设计,这是一个立体设计师的基本功。
三、艺术设计教育不宜过早专业化
现在,每一个行业都划分的很细,非常专业化,在艺术界也一样,画家只画画,雕塑家只做雕塑
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