做一个有情怀制片人.docVIP

做一个有情怀制片人 　　摘 要：这几年的影视界浮动着这样的趋势，例如，“穿越风”，“狗血风”所带来的高收视，引导了影视剧的生产，这些作品到底是在娱乐观众，还是在愚弄观众？有些作品甚至不惜以题材的边缘性来获取利益的最大化，以非主流道德观念来迎合“主流观众”的眼球习俗，为了票房和收视率，哪怕牺牲我们的社会道德观，宣扬边缘的题材、道德、观念、利益价值，这将会使我们的社会逐步丧失主流的价值观，因此本文就制片人所制作的影视作品理应承担起自身的社会责任与文化责任，一次为切入点，从新的高度、以新的视角认识主流价值作品的特殊地位和作用，更加注重观众的实际理解能力和思维方式，尽力使主流价值作品符合大多数观众的口味。 　　关键词：制片人；人物塑造；受众需求 　　中图分类号：J903 文献标识：A 文章编号：1672-8122（2012）08-0130-02 　　 　　根据调查，电视消费人群主体在25～55岁，而他们的观赏习惯则以类型化和故事的精彩度来衡量的，制片人应在“融入”和“渗透”上下功夫，要吸引观众就需要提高作品的吸引力和感染力，有意识地通过艺术表达来传递主流价值精神，和观众产生情感的互动，进而产生审美愉悦。原来政治化相对外露的宏大叙事，也需要通过细腻的个人表达所替代，产生贴近观众心理接受度的功效。 　　我们的影视剧作品，其实就是塑造人物，人物来决定故事线。而剧中的主要人物应该是有情怀的人，最基本的要求是表现简单的生活性情，这种简单实际上是指一个人对事情只做是非判断，而不做利害判断；继而要求对美恶有鉴赏判断力；再就是要对善有爱护心，爱惜生活中被损害的善，当然在内心里也要存在着善；同时还要有更高的理想追求。 　　而我们制片人更应该对自己也提出这样的要求，做一个有情怀的制片人，才能以高尚的人生观、正确的价值观开拓题材，以美好的道德情操引领生活，才能抵制情趣格调低俗、混淆真善美与假丑恶的界限、甚至以丑为美的创作倾向，才能创作和制作出主题积极健康、格调高尚、制作精良的好作品，才能让人们在美的享受中受到鼓舞、得到启迪。同时，制片人也要充分重视广大观众多层次的精神文化需求，运用主创人员的才智才能制作出优秀的电视剧作品。 　　一、《命运》——史诗般的改革力作 　　由我们制作的电视剧《命运》，获第28届电视“飞天奖”三等奖，这是一部反映深圳改革开放30年历程的史诗性剧目。 　　一组数字可以说明这部剧的创作过程： 　　1.从创意到播出历时整整4年； 　　2.剧本写了3稿；采访了80多人，收集了数千万字的资料，编剧从2007年5月起开始剧本创作，11月完成剧本初稿，之后在深圳、北京召开三次研讨会，请中央重大革命和重大历史题材领导小组、中央台影视部、党史研究专家、深圳老领导、电视剧专家等就剧本进行研讨，形成了明确的修改意见后再进行了二稿修改。二稿完成后，得到了“基本史实准确，原则同意通过”的批复后，再开了一次研讨会，就一些具体问题大家又提出了修改意见。编剧继续剧本第三稿的修改，完成拍摄版剧本的创作。在拍摄中还在不断的修改，发现问题即修改，送出单场剧本供现场拍摄； 　　3.换了两个导演； 　　4.后期制作历时一年半。经过反复的剪辑、听意见、审查、修改，从34集缩编成30集，最后播出。 　　中央电视台第八套电视剧频道播出《命运》时，创下了深圳地区的最高收视率。作为一部讲述中国深圳改革开放30年历史的电视剧，许多亲历过改革开放进程的专家们认为，《命运》对历史的真实再现几乎达到了纪录片的高度，这是重大现实题材的电视剧创作中的突破，也是《命运》最大的成功。作家张胜友和评论家李准认为，《命运》用虚构的人物实际上完成了一个非常重大的现实题材，在真实性、虚构性和艺术性方面找到了一个很好的平衡点。它非常准确、生动地刻画了两个英雄人物宋梓南和余涛，特别是李雪健塑造的宋梓南，达到了过去所有文艺作品中改革者、领导干部形象没有达到的一个高度，这个形象是一定会留下来的。 　　国家广电总局宣传管理司副司长王丹彦将电视剧《命运》看作一个里程碑式的标志性作品。“以这部作品为标志，可以说中国电视剧人，对重大题材、敏感题材、影响当下思想政治文化领域的题材的驾驭，达到了一个新的阶段，新的层次。”“如何处理艺术真实和现实真实的关系，在这样一个诗史感现实题材中是最难的触碰点。《命运》对艺术真实和现实真实的拿捏、对位、归纳汇总，在现实真实的基础上，完成艺术作品真实的再现，给人以艺术的感召力、感染力，为此类题材创作过程中的取舍做出了很好的探索和尝试。” 　　《命运》的成功，更加坚定了这种创作精神正是我们倡导的，也是我们应该具备的必要条件，特别是对价值观念、审美趣味、人生智慧的梳理、审视、整合和建构，这样我们才能创作出让广大观众认同的主流价值观念的影视作品和文化品牌。 　　二、《马文的战争》——婚姻教科书