高中语文人教版选修中国古代诗歌散文选第三单元 《 李凭箜篌引》 教案1.docVIP

《李凭箜篌引》教学设计 【教学目标】 知识与技能： 知人论世，整体把握诗歌内容。 过程与方法： 诵读探究，赏析诗歌艺术手法。 情感态度价值观：比较鉴赏，感受李贺诗歌魅力。 【教学重点】 通过诵读探究，学习诗中描写音乐的手法，赏析艺术特色。 【教学难点】 通过比较鉴赏，感受李贺诗歌独特的艺术魅力。 【课时安排】一课时 【教学方法】诵读品味、讨论探究 【教学过程】 一、预习准备 1. 熟读诗歌，争取成诵。 2. 阅读《李贺小传》 二、课前导入 古人形容音乐动听，说“余音绕梁，三日不绝”，说“声震林木，响遏行云”。可是“余音绕梁”“响遏行云”，究竟是什么声音呢？用文字对音乐进行描摹是非常有难度的，今天我们一起来学习清人方扶南所评价的“摹写声音的至文”中提到的《李凭箜篌引》，作者是李贺。（板书课题） 三、知人论世，了解背景 李贺简介： 李贺，字长吉，中唐诗人。本为唐宗室郑王后裔，到李贺时已家道没落，父亲李晋肃只是边疆上小小县令，李贺因被诽谤讳父名而不得参加科举考试。（据说李贺是“成于韩愈，败于元稹”，有兴趣的同学可以课后探究。） 李贺少有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。（参考“相关链接”一） 其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出一种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。严羽《沧浪诗话》称为“李长吉体”，后来被人称为“长吉体”。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，当时李贺在长安任奉礼郎。（板书“长吉体”） 解题 箜篌：古代箜篌可粗分为竖箜篌和卧箜篌，演奏技艺在唐代达到了极高水平。隋唐盛世，需要符合这个时代的音乐，含蓄的古筝显然渐渐不能满足人们的追求，音色华丽的箜篌散发出夺目的光彩。无论是演奏者所受到的尊荣还是诗人们的赞誉，箜篌似乎都获得了更大的荣光。但这也是不幸的开始：统治者对这种乐器爱之如宝，不欲其流传于外，竟然用将之束缚宫廷的方式来阻碍箜篌的民间发展。十四世纪后期开始箜篌慢慢消失，如今我们只能从诗人的描述中感受箜篌的魅力了。 李凭：梨园弟子，宫廷乐师，善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高超过李龟年。 歌、行、引 古代诗歌题材，其特点是格式节奏上没有严格要求，也不讲究平仄，字数五七言为主，可参差不齐，可变韵。也称“古风”，代表作有《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》等。 四、诵读鉴赏 初读诗歌，整体把握诗歌内容。 李贺这首诗歌摹写了李凭演奏箜篌时给人们带来的音乐感受。李凭的演奏为什么会被人如此追捧？箜篌这种乐器在十四世纪后渐渐消失，为我们今天的理解增加了难度。请同学们充分发挥想象与联想，感受李凭的音乐魅力。 问题1：李凭演奏箜篌的乐声具有哪些特点？请结合诗歌内容分析。 预设：高亢（空山凝云颓不流）、哀怨（江娥啼竹素女愁）、高昂悲怆（昆山玉碎）、如泣如诉（凤凰叫）、忧郁婉转（芙蓉泣露）、欢快（香兰笑）、清冷凄寒（十二门前融冷光，二十三丝动紫皇）、梦幻（吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔）等。 问题2：乐曲大致可以分为几节？表达的情感上有什么变化？ 预设：音乐的乐段就是情绪发展的脉络，这种情绪发展的阶段非常鲜明的体现在诗歌韵脚的变换上。也就是说，诗歌的四次换韵，明显地表现了情绪的发展阶段，即诗歌的前四句为第一阶段，五六句为第二阶段，七八句为第三阶段，最后六句为第四阶段。 第一阶段，音乐的情绪由强到弱，由突然爆发到舒缓低回。（诵读指导：第一句语势要平，神清气爽。第二句是情绪的小高潮，突然之间被优美的乐音所震慑，“空山凝云”语势稍快，音量高亢，“颓不流”语速稍慢，表现沉醉之感。第三句情绪幽怨，语调低沉。第四句语速渐慢，稍作停顿，表示“第一乐章”的结束。） 第二阶段，五六句表现音乐表情由悲怆到欢快。（诵读指导：第五句情绪高昂，是情绪高潮，“昆山玉碎”声调高昂悲怆，要有劈空而来的爆发力，“凤凰叫”要如泣如诉。“芙蓉泣露”要紧随上句读出，忧郁婉转，之后稍作停顿，“香兰笑”要适当体现欢快的感觉。） 第三阶段，“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”两句表现清冷凄寒之气直上霄汉。（诵读指导：要一气呵成，语速渐快。） 第四阶段表现乐曲在凄寒的情绪中结束，并在余韵中展开联想。（诵读指导：“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”是整首诗的情绪高潮，前句要紧承“二十三丝”句，语势扶摇直上，“石破天惊”重读。最后四句表现想象的境界，要读出梦幻和痴迷的感觉，“梦入”句要读得舒缓，语音延长，“老鱼”要比前句稍高，中速，“吴质”句语势稍快，“露脚”句语速稍慢，最后三个字语音延长，“兔”字重读。） 再读诗歌，探究诗歌艺术手法。 问题3：描写音乐的句子中，你最喜欢的是哪句？或者说你认为想象最奇特的句子是什