略谈美术教学中“教”与“学”.docVIP

略谈美术教学中“教”与“学” 　　【摘 要】近几年，美术教学在不断探索、改进、创新，在教学中如何“教”，如何“学”；倡导学生互动参与，乐于探索，改变学生的生搬硬套，机械性接受的学习，增强学生主观能动性和自主学习的能力。 　　【关键词】教学方法；教师素质；情感教育；自主学习 　　在当今社会，发展素质教育，培养德、智、体、美、劳全面发展的人才是社会发展的需要，同时也是时代的进步。美术课在各个院校越来越受到应有的重视，它增强了学生的美术素质，提高了学生审美情趣及绘画技能。心理学家说过：“教师应当是一个播种、诱发和培养情感的园艺家，而不是一个冷淡无情的教书匠”。美术教学有别于其他学科，它需要学生全身心地主动去发现美、创造美。教师是引导学生绘画潜能的指路明灯。 　　高校的学生由于知识面不断扩大，具有一定的逻辑思维能力，绘画已不像儿童时期???完全凭想象，而是力求写实，接近成人画。由于缺乏专业知识，普遍存在眼高手低的现象，往往画出的作品构图呆板、透视、比例失调，绘画信心受到挫折，逐渐失去了兴趣。这个时候美术教学方法，就显示出了它的重要性。同时就要看“教师的方法是否灵活多变，课堂是否有趣味，能创造出一种艺术氛围，调动全体同学的积极性，让每个同学都参与” 。有的教师只主张培养几个绘画好的学生，以备参加各项比赛，而不注重整体教学成绩，久而久之，别的同学都认为自己在美术方面没有什么造诣，从而失去了自信心，结果使整个课堂上死气沉沉，缺乏活力。高校学生虚荣心很强，表扬可以为创作的巨大动力，是活跃课堂气氛的重要因素之一。所以在美术课上如何“教”，如何“学”至关重要。“教”的好坏取决于教师已有的专业水平，如果说要给学生一滴水，那么教师首先应具备一桶水的知识，无论理论讲授，还是原则指导，都不仅要教会学生，而且要让学生学懂、吃透，不仅要知其然，而且应知其所以然。（郝新明，2008）这就要求教师在艺术的不同领域多掌握一些丰富的基础知识，虽达不到样样精，但能做到路路通，只有这样，才能在教学中把自己内在的丰富情感表达出来，做到言之有物，达到传道、授业、解惑的目的。同时正确认识教学动机，首先教师的动机应该是使学生能够掌握知识，而不是敷衍了事，自顾自地对天花板大讲一通然后走人。而学生动机应该是接受教育培养，强烈地去追求新知识，学生当然也会有自己的动机，可能是为了交朋友，可以是为了炫耀，也可能是为了父母而学习，而教师应该根据学生的具体情况去引导，使学生具有一个健康的学习动机。所以在美术教学中应该合理运用生动、丰富和多样的教学形式、教学方法及教学手段，来引导学生积极主动地去发现美、创造美，从而达到培养学生的创造能力。现在的高等教育，对教师的知识结构、教育方式都提出了新的挑战，传统的“教”与“学”的形式逐步转化为互动式的新型学习方法，这就要求教师拓宽视野，了解新信息，全面掌握现代技术，运用现代信息与网络技术，改进我国传统的教学模式，以交流、研讨、启发的形式组织教学，调动学生的学习积极性来适应时代的要求”。（张振岳，2005） 　　同时改革对学生的学业成绩的评价方式，在传统教育观念的指导下，我们对教学过程的评价往往偏重于课堂秩序的好坏、教师技能的传授与学生的接受程度，对学生作品的评价则偏重于整体效果、技巧运用等。教师应注重结果更注重过程，注重知识的同时更注重能力，不断更新教学方法，极大提高学生的主观能动性。对学生作品的评价也应该由全面代替片面，由具体代替一般，从构思是否新颖、独特，想象是否奇妙，能深刻反映生活，画面是否丰满等方面进行全面的评价，要尊重学生的创造性思维成果。对其不足之处正面诱导，要以赏识代替挑剔，以鼓励代替批评。良好的美术教育可以起到“随风潜入夜，润物细无声”的作用，对学生身心及心理健康大有益处，才能提高全体同学的整体水平，才能显示出高校美术课的重要性。 　　当然教师自身的专业水平也直接影响到学生的水平的高低，好的教师一句话就能使学生顿悟，由此产生创作的冲动，而这一句话如果没有较高的专业水平是表达不出来的。教师在教学中处于主导作用，是因为教师担负着在知识与学生之间架起一座桥梁，使学生在掌握知识的过程中尽可能少遇困难，少走弯路。优秀的教师通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导、评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时教师要通过对学生情感的交流、影响、感染学生进行创造思维的活动，教师要培养学生创造能力，首先要使自己成为一名创造者，首要任务就是不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的，新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。除此之外，课堂上教师领画、带画、示范都因直观性强而易于学生更快、更好地掌握，如果我们教师具备扎实的专业功底，有洒脱，超俗的画风，有独特的创作精神，不仅能够博得学生们深深的敬佩，还会对学生产生有益的影响。在教学中，用大师的绘画作