新媒体语境中大话文艺对当代文化颠覆和重构.docVIP

新媒体语境中大话文艺对当代文化颠覆和重构 　　摘 要：自20世纪90年代以来，以互联网和数字技术为依托的新媒介的迅速发展给当代文学带来了新的景象。本文试图以盛行一时的大话文艺作为阐释对象和意象表征，不仅对文学外部环境的生存变化进行研究，也意图探讨文学内部的创作方式和生产机制，在更深层次中把握当代文化在颠覆和重构的内在秩序中新的发展路径。 　　关键词：大话文艺 消费文学经典 去审美化 　　20世纪90年代以来，以数字为依托的新媒介迅速发展，不断冲击着传统媒体所缔造的信息接受形式和传播格局，改变了人们的生活方式和交流形式，也给文学发展带来了新景象。网络文学的代表之一——大话文艺也进入了人们的视野，虽然兴起之初赢得的并不是文化声誉，而是责难，但其本身的颠覆性和争夺话语权的隐性目的也在一定程度上影响着文学本身的发展走向。大话文艺背后所折射的是媒介自身的发展和媒介话语权的增强，而它的盛行不断挤压着文学日益狭窄的生存空间，文学自身也不断地被媒介话语所渗透。在挤压和渗透的双重压力下，文学本身的内在秩序在悄然地变化着。 　　一、新媒体语境中的大话文艺 　　一般认为，大话文艺始于90年代香港电影《大话西游》在中国大陆的热议，而后小说《悟空传》《八戒日记》等在网络上盛行，电视剧《春光灿烂猪八戒》热播，引起了消费经典和大话文艺的浪潮。革命经典如《林海雪原》等，时下流行的武侠小说、流行歌曲也成为大话文艺戏仿的对象。大话文艺囊括的不止文学艺术，还包括一些实用类的虚构性写作，如《麻辣水浒》《水煮三国》等，都是从实用主义的角度将其改编成了经济、管理或励志方面的畅销书。2004年，又出现了“新浪无厘头”丛书，都是众多网络首发帖子的汇集。2006年由网络第一写手宁财神编剧的大型古装系列剧《武林外传》的热播，又将大话文艺推向了新的高潮。与其相关的电影、游戏、动漫开始流行。正如陶东风所说，“大话”实际上是超越了文学艺术范围的一种广泛的社会现象，它代表的是一种写作方式、文化态度，也是一种话语类型和处世方式。 　　大话文学的传播和流行要归功于互联网。与等级森严的纸质文学媒体相比，浩渺无边的网络成为人们一展身手、跃跃欲试的伊甸园。文学一直以来都是专业贵族化的，而网络文学正是将文学的大众性、游戏性和自由性还给了大众，而不再拘囿于纸质文学的精致、典雅、技巧和高姿态，填平了文学创作与接受之间的鸿沟。文本不再是高高在上的生产者，也不是仅精英知识分子才能创造，大众可以自己创作。某些情形下，网络文学已不再是传统意义上的自吟自唱，而成了创作者与接受者之间不断交流、影响的交互式作品。今何在在网上连载的《悟空传》受到网民的热捧就显示了这一点。它们“依靠网上的链接可建构纸质媒体无法比拟的、羼杂了音响和图象的超级文本。作为与相对封闭的书面文本相比，它具有前所未有的开放性，其意义链可以无穷尽地延伸下去，扩展开来”[1]，并得到最大程度的泛化。同时，新媒体的迅猛发展使媒介物质相互交叉，同一个网络文本，可以进行出版、影视改编、微视频、动漫、游戏、微博分享等方式进行互助增长，比如对名著《西游记》多样的大话方式和传播路径。 　　作为大话文艺的创作者和接受者的新生的80后、90后均成长于新媒体的盛行和价值断裂重构的一代，他们是网络最主要的参与和受众群体，他们迷恋网络，并依靠网络建立起属于自己的文化。它是否属于独立的文学体裁还有待商榷，但是我们能肯定地说，这种新媒体的艺术方式确实影响了越来越多的新生代人，不论是从阅读方式到思维方式、从写作方式到伦理方式还是从记忆方式到情感方式。 　　二、消费文化语境中的文学经典 　　大话文化是大众文化的一种典型，它是消费主义在当下的预设。大话文艺是用戏仿、拼贴、嘲弄等方式，利用现代的声像技术和网络的便利对传统或美学的经典话语秩序以及其背后作为支撑的美学、道德及文化秩序等进行戏弄和颠覆，通过市场操作迎合大众的消费欲望和娱乐需求。文本的价值不再是神圣的规训和劝诫，而是作为一种允许偷袭或被盗取的文化资源。更重要的是，透过大话一代对文学经典的漠视窥视出当下复杂的社会心理和精神。 　　从大话文艺的文本特征和意义上看，它将经典碎片化和混乱化，从中拣出对自己有用的部分与其他文化资源组合在一起，但是从文本的组合方式和意义构成方式上看，大话文艺是全新的。这样做是想打碎经典的神圣光环，从这种冒犯权威、亵渎神圣的快感中释放自己郁结已久的压力。通过打破特定的文化传统所设定的道德等级、价值等级、审美等级，批判神圣权威，渴求平等、民主、自由。文学经典在被大话的过程中也提供了意义上的多元性和时代性，在时代精神与文学经典的视域融合中，在现实生活和价值理念的融入中对历史真实进行别一的重构。 　　另一方面，大话文艺作为消费文化的产物，“不可避免地带有商业性、世俗性和娱乐性，作品不乏一