民族唱法与通俗唱法发声机理比较研究.docVIP

民族唱法与通俗唱法发声机理比较研究 　　【内容摘要】文章从声乐发声机理视角出发，通过对民族唱法与通俗唱法呼吸、发声、共鸣和咬字机理的比较，分析两种唱法发声性状异同，以期为声乐教学提供借鉴。 　　【关键词】民族唱法 通俗唱法 发声机理 　　民族唱法与通俗唱法是我国大众喜闻乐见的唱法形态，已经或逐步纳入了高校声乐教学体系，出于学科发展和理论建设需要，我们必须对两种唱法的理论建设进行完善。 　　近年来，人们不断将物理学、解剖学、生理学等学科的最新科研成果应用到声乐理论研究领域，这些研究不但推动了声乐理论学科的系统建设，也为声乐教学工作的开展提供了科学依据，悄然改变着师傅带徒弟“口传心授”的传统教学模式，让声乐教与学变得更为直观与生动。 　　一、民族唱法与通俗唱法研究范畴界定 　　在探讨民族唱法与通俗唱法的发声机理前，我们有必要廓清二者的概念。 　　（一）民族唱法 　　有关民族唱法的定义有广义和狭义之分，1963年2月，我国著名声乐教育家、民族声乐专业建设主要奠基人汤雪耕先生在《人民音乐》上发表了《民族声乐的发展和提高》，文章认为：“民族声乐从广义上讲，包括传统的戏曲、曲艺的演唱和民间演唱，形式繁多，十分丰富。”从这一层面上看，民族唱法是与我国几千年悠久文化伴生而来，具有多元的民族特色、多彩的艺术形态和多样的唱腔体系。 　　狭义的民族唱法是由学院派声乐教学团队在学习和继承我国传统民歌、戏曲、曲艺的民族特色、语言特征、风格韵味等唱法精华的基础上，合理借鉴了西洋美声唱法的科学发声技术发展而来，形成了以“科学性、民族性、艺术性、时代性”作为学术定位，具有自身明确的学术标准和艺术规格的学院派民族唱法①。利用这一唱法体系，不仅培养了李谷一、彭丽媛、宋祖英、阎维文、张也、吕继宏、雷佳、王丽达等一大批代表着新中国最高演唱水准的民族声乐领军人物，还培养出了吴碧霞、戴玉强等中西合璧式的全能唱将。 　　出于学术规范性考虑，本文所探讨的民族唱法限于狭义的“学院派民族唱法”范畴。 　　（二）通俗唱法 　　通俗唱法即演唱通俗或流行歌曲的方法。我国有关通俗唱法的提法来源于1983年上海市文化局和上海人民广播电台联合举办的“青年演员独唱演出评奖活动”，该活动首次将“通俗唱法”与“民族唱法”“美声唱法”并置为三种独立的唱法组别参与奖项评比。1986年，中央电视台第二届青歌赛吸纳了三种唱法的组别设置。自此，这一有别于古典与传统的唱法正式登上大雅之堂。 　　通俗唱法的技术特点：声音自然，近似说话；多用中声区音域，高音常运用假声；不刻意追求共鸣，演唱时需借助扩音设备扩大与美化声音；歌手注重歌唱情绪和气氛渲染，注重与观众在情感上的交流与互动。 　　二、民族唱法与通俗唱法发声机理比较 　　民族唱法与通俗唱法都是以人体为乐器，以呼吸为动力，其发声机理既存共性，又有差异。本文从歌唱的呼吸、发声、共鸣和咬字四个维度对二者的发声机理加以比较。 　　（一）呼吸机理 　　呼吸是歌唱的动力，人体的呼吸器官主要包括口、鼻、咽、喉、气管、肺、胸、横膈膜等。人体胸腔是由七块颈椎、十二块胸椎和五块腰椎构成的蛋形笼子，这些骨骼通过肌腱与肌肉相连，并被肌肉所牵动③。当肋间外肌收缩上拉肋骨，使胸腔向外扩张，外界空气由鼻（口）腔进入，经过咽、喉、气管达到肺部，便形成了吸气过程；而肋间内肌的作用恰好相反，当它收缩时，将肋骨下拉，迫使胸腔缩小，则形成了呼气过程。横膈膜位于胸腔底部，将胸腔和腹腔隔开，放松时呈高高的双拱顶形隆起，吸气时腹部肌肉群（腹直肌、腹白肌、腹外斜肌、腹内斜级、腹横肌）协同工作将其绷紧，使之趋于平展，所以深吸气时，可以明显感觉到腰围一圈的膨胀。 　　民族唱法和通俗唱法的发声都离不开呼吸对声带的激励，它们的呼吸机理具有同一性，但对呼吸的状态要求存在差异。民族唱法要求“气沉丹田”，把声音的支点放置在上衣“第二粒纽扣”处。这种全通道呼吸方式有利于保持气息对声门的压力，使音色具有“甜、脆、水、亮、柔”的民族韵味。 　　通俗唱法不同风格的作品对呼吸的要求也不尽相同，如校园民谣、网络歌曲等类型的作品音域不宽，旋律起伏不大，演唱时对呼吸没有特殊要求。但演唱偏美声风格的作品，如《回忆》《我心永恒》，或偏民族风格如《天路》《青藏高原》等难度较大、艺术性较强的作品时，则需要深呼吸支持和全通道歌唱。 　　（二）发声机理 　　喉部甲状软骨内部左右两侧各有一条肌肉由前向后呈“八”字形伸开，每条肌肉上有两条皱壁，我们把位于下方的皱壁叫做声带，它起着挡气和振动发声的作用。声带“八”字开口端为软骨组织，它与声带上方的被称为假声带的皱壁共同辅助着声带的闭合。 　　发声的过程，实质是呼吸与声带振动协同的过程，声门的振动质量，直接决定着歌唱的音色。民族唱法要求声音靠前、明亮、集中，歌